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Moré
Estilo: Pop/Rock
Procedencia Granada
Formación
- Daniel Moreno (cantante)
- Agustín Puertas (bajista)
- Francisco Macías (teclista)
- Matías Famá (batería-percusión)
- Adri Parker (guitarrista)
Biografía:
Moré nace en 2011, cuando sus componentes aúnan su experiencia
en el mundo de la música y su ansia creativa para generar música
mezcla de todas y cada una de sus influencias, siempre teniendo como
objetivo que el oyente debe sentirse inmerso en un viaje auditivo por
los sentimientos y las historias que en estas canciones se cuentan.
Daniel, gallego de nacimiento y andaluz de adopción,imprime
un carácter muy personal a sus letras y a su forma de contar lo
que siente, mientras que la banda le da la base perfecta para que pueda
dar rienda
suelta a su voz, que a su vez, se adapta a los momentos más
rockeros sin ningún tipo de complejo.
La experiencia que cada uno de los miembros de la banda acumula en
directo, habiendo trabajado como músicos de banda de artista y sesión,
da la seguridad de un directo sólido y expresivo, que no puede dejar
a
nadie indiferente.
A pesar de la corta vida de la banda, ésta ha recorrido la mayoría
de escenarios de la capital Granadina y provincia, destacando la consecución
del tercer puesto en el concurso de directos Fórum Music 2012 celebrado
en la conocida sala Fórum.
Destacando la aprobación personal de Agustín, ex-componente
de ‘Los Ángeles’, como integrante del jurado.
Tras un periodo de composición, aparece su segundo EP, ‘De Nuevo’,
que va a ser la preparatoria para su primer larga duración en el
que el productor Pablo Domínguez (La Quinta Estación, Ana
Torroja,
Marta Sánchez, Pastora Soler...) tomará las riendas como
ingeniero y productor. Y es a finales de 2015 cuando la banda termina la
grabación de su primer disco de estudio que lleva por nombre ’24
Palabras’, en
el que se cuentan multitud de historias cotidianas que no dejaran indiferente
al oyente.
Además, Moré tiene el auténtico honor de poder
versionar, e incluir en el disco, un tema mítico del genio trágicamente
desaparecido, Tino Casal.
Discografía:
Moré - Moré (EP, 2012)
Así Son Las cosas
Todo sabe mejor
Soñé con vivir
Moré - De nuevo (EP, 2014)
El Último Vagón
Todo Iba a Cambiar
Entre Sombras
Moré - Día a Día (EP, 2016)
Así Son las Cosas
Día a Día
Mentimos
Sentimientos Vanos
Moré -24 Palabras (LP, 2016)
Atado a Ti
Día a Día
Otra Vez
Así Son las Cosas
El Último Vagón
Entre Sombras
Sentimientos Vanos
Pánico en el Edén (Tino Casal)
Todo Iba a Cambiar
Mentimos
Música
https://moregranadamusic.bandcamp.com/
Videos
https://www.youtube.com/user/Morecanaloficial
https://www.youtube.com/watch?v=9N1j8kRpX9E
https://www.youtube.com/watch?v=94zPgvY8sU0
Web y Redes Sociales:
http://www.facebook.com/MoreGranada
http://www.musicaclick.com/Moreoficial/
Venus en Vancouver
Formación
Emilio Abad voz y guitarra
Juanfra Felices batería
Lalo Gallardo bajo
Procedencia Almería
Estilo Indie/Alternative rock
Biografía
El trío almeriense de rock alternativo Venus en Vancouver surge
en 2013 de las cenizas de las extintas bandas de finales de los 90 “Laura
Se Te Ofrece” y “Círculo Interno”.
Emilio Abad cubriendo voz y guitarra, Juanfra Felices a la batería
y Lalo Gallardo al bajo, conforman una banda que hunde sus raíces
en el Indie/Alternative rock de los 90 pero que adereza sus texturas sonoras
con cierta oscuridad del post punk de los 80.
Entre sus influencias se atisban las de músicos como PJ Harvey,
Stone Temple Pilots, Failure, Mark Lanegan, Madrugada, The Sisters Of Mercy,
The Cure o Jeff Buckley.
Han encontrado un estilo propio cargado de identidad gracias en buena
parte a sus letras en castellano, las cuáles, como ellos mismos
dicen, “ahondan en las pequeñas miserias, dudas y miedos personales
que observan de forma cotidiana en sí mismos y en aquello que les
rodea”. Alta carga de análisis de la psicología humana…ya
que para Venus en Vancouver “todos somos musas”.
En 2015 han grabado y editado bajo la producción técnica
de Raúl Parra su primer EP de cinco temas en “Fusible Studio”, dentro
del sello discográfico “Paralysis Records” y que lleva por título
“Diario de una musa”.
Canciones en español que entremezclan sonoridades y melodías
crudas y oscuras con pasajes más enérgicos y viscerales,
estando todo ello impregnado de cierta melancolía e intimismo.
Discografía
Diario de una musa EP 2015 Paralysis Records
Contacto
venusenvancouver@gmail.com
https://www.facebook.com/Venus-en-Vancouver-507098452731074/
https://venusenvancouver.bandcamp.com
The Wives
Formación
Javi Botias (guitarra)
Fran Bujalance (bajo y coros)
Ricardo Navajas (batería y coros)
Félix Valderrama (guitarra, voz)
Estilo Rock
Procedencia Málaga
Biografía
La pequeña historia de la banda malagueña THE WIVES comienza
en febrero de 2008. En esa fecha, Félix Valderrama (guitarra, voz)
y Javi Botias (guitarra) graban en los estudios Sequentialee de Andújar
(Jaén) cinco canciones compuestas aparte de su anterior banda, BlueChannel.
La producción corre a cargo de Pedro Cantudo (Limousine, Jubilee,
Deneuve). Los temas recogen un sonido electroacústico con influencias
de rock americano clásico. La maqueta resultante es seleccionada
como semifinalista de la edición de 2009 de Proyecto Demo (RNE ,
FIB)
En febrero de 2012, graban otras seis canciones que conformarán
la segunda demo del grupo. La nueva hornada recoge un sonido más
eléctrico, con armonías instrumentales y vocales que van
cobrando fuerza. La maqueta sirve a la banda para ser seleccionada como
mejor banda malagueña por el Festival Ojeando 2012. Es entonces
cuando Fran Bujalance (bajo) y Ricardo Navajas (batería) entran
para completar la formación definitiva.
En septiembre de 2014, la formación registra su primer álbum,
con nueve canciones producidas por Carlos Hernández (Los Planetas,
La Habitación Roja, Pereza…) en los estudios Artesonao de Málaga.
La nueva hornada presenta un abanico estilístico y sonoro en expansión
desde la música americana de raíz y el pop hasta los sonidos
más indies. Podemos encontrar referencias a Teenage Fanclub, Wilco,
Neil Young e incluso Johnny Cash o Dylan.
Contacto:
C/Conrado del Campo, 6. Portal 2. Ático-A. 29620 Torremolinos
(Málaga)
(+34) 695 59 71 27
@ wivesintheavocados@hotmail.com
https://es-es.facebook.com/thewivesf
@the_wives
http://thewives1.bandcamp.com/
Sir Polaroid
Formación
Dave – Guitar
Paul – Lead Guitar
Manú – Bass
Katy - Drums
Estilo Rock indie
Procedencia México
Biografía
Sir Polaroid es una banda de rock indie de la Ciudad de México
cuya propuesta se basa en la originalidad de sus composiciones cargadas
de una fuerte influencia de la música inglesa.
La actual alineación se consolida en enero de 2015 teniendo
como antecedente 10 años de trayectoria donde han participado en
festivales nacionales e internacionales, teatros, transmisiones radiofónicas
en vivo y un
sin número de bares y foros culturales. Las canciones de Sir
Polaroid cuentan con instrumentos clásicos de una banda de rock
integrados con sonidos retros y estructuras actuales,
proponiendo una mezcla de integración generacional.
Su temas han sido grabados en diferentes estudios independientes y
caseros conservando así la esencia del Indie cuyo concepto inicial
es la independencia de las grandes disqueras (DO IT YOURSELF) y en segundo
término el sonido
característico que surge en Inglaterra principalmente con influencias
de The Beatles, Sonic Youth, Pixies, Oasis, Blur, Coldplay, The Strokes,
Arctic Monkeys, Franz Ferdinand, Interpol, entre otros.
La visión de Sir Polaroid es llegar a ser un colectivo fuerte
de música independiente que cuente con medios de grabación,
foros de expresión y promotorias asociadas para la difusión
de la música de los nuevos creadores
de la escena INDIE tanto para esta agrupación como para otras
que deseen particpar del colectivo. Sir Polaroid es por lo tanto banda
de rock y colectivo al mismo tiempo.
Contactos
sirpolaroid@hotmail.com
https://sirpolaroid.wix.com/sirpolaroid
https://wwwfacebook.com.mx/sirpolaroid
Red Passenger
Formación
-Monty: eléctrica, acústica, slide, e-bow, voces y
coros
-Luis Martín: Eléctrica, acústica, teclados,
voces y coros
-Víctor Costela: Bajo, teclados y coros
-Francesco Covarino: Percusión y co ros.
Procedencia Granada
Estilo Pop rock
Biografía
Si tuviésemos que emplear un apelativo que resumiese la trayectoria
y la actitud de RED PASSENGER (2013) ese sería el de extemporaneidad
y experiencia.
Luis Martín y Monty ya habían tenido la oportunidad de
experimentar una trayectoria fructífera con su anterior banda, ALICE
MOON, que les llevó a disfrutar de la escena granadina, andaluza
y nacional con cierta solvencia y amplitud.
Finalistas de varios concursos prestigiosos como Málaga Crea,
Ciudad de Loja, Espacio Libre, Lemon –Pop, etc y nombrados entre las diez
mejores maquetas de 2008 por Mondo Sonoro, Luis y Monty saben lo que es
tocar en las mejores salas andaluzas y en tablaos nacionales de renombre:
PLANTA BAJA, BOOGA CLUB, SALA TREN, LA COMUNA, IROQUAI, CAFÉ LA
PALMA, FNAC, 12 y medio, etc, son los escenarios donde ambos músicos
rodaron sus conocimientos para decidirse a formar definitivamente RED PASSENGER,
un grupo maduro y con un sonido contundente que bebe de los sonidos más
experimentales y rotundos del folk, rock, jazz, psicodelia y demás
“ismos” musicales de la escena independiente nacional e internacional.
Nacido en 2013 como proyecto formado, RED PASSENGER está compuesto
por cuatro miembros originales con dilatada experiencia en el ambiente
musical granadino. Luis Martín y Monty (ex-alice moon), Víctor
Costela y Francesco Covarino que buscan el equilibrio entre
temas de estructura inteligente y armonía original, haciendo del
crecimiento estructural un leitmotiv necesario para crear composiciones
redondas que huyen de las fórmulas mágicas de estribillos
pegadizos y vacíos.
Hasta la fecha, el grupo ha rodado por varias salas granadinas (Planta
Baja, Playmobil club, Apeadero, Alexis Viernes, La granola fm, Discos Marcapasos,
etc) presentando su primera demo “ Four Collisions” grabada y producida
por Red Passenger y Carlos Marqués (S.U.E y Aurora), en la
que podemos escuchar sus cuatro primeros cortes: Collision with the past,
Alsacia, Self-punch y Spectator. Cuatro temas llenos de contrastes sonoros
y matices técnicos en los que podemos oír riffs guitarreros
al más puro estilo “noise” mezclados con acústicas clásicas,
violas, xilófonos y guitarras armónicas que recuerdan a bandas
como Fleet Foxes, Damien Jurado, Death Man´s bones, José González,
Calexico, Radiohead, Nick Cave, Nick Drake, Arcade Fire, David Bowie, etc.
Un sonido bien complementado a medio camino entre la sobriedad americana
y la complejidad británica, sin olvidar referentes del panorama
nacional. Una banda diseñada para disfrutar de un buen directo a
la vieja usanza.
Discografía
FOUR COLLISIONS (2014)
Contactos
-654308084 (Luis Martín)
-618101167 (Monty)
-redpassengerband@hotmail.com
-jamcasares@gmail.com
ENLACES DE INTERÉS
-https://soundcloud.com/redpassenger/sets/red-passenger
-https://www.youtube.com/watch?v=DzNHYIUshG0
-https://www.youtube.com/watch?v=vEiPy9iBeFw
-http://www.rockon.es/bandas/93-red-passenger
-https://redpassenger1.bandcamp.com/releases
The
Spiks
Formación:
Jordan Williams (Voz)
Albert "Mares" Maresme (Guitarra)
Oriak "Perro" (Bajo)
Ruben "Schmidt" Sedano (Bateria)
Estilo/s: Rock Britanico.
Procedencia/ Barcelona.
Biografía:
Jordan (24), Albert (26), Oriak (26) y Ruben (25).
Un montón de volumen, enérgico y impactante.
Hemos lanzado nuestro primer disco "Jumping The Fence" y ahora estamos
grabando nuestro segundo "Every Last Drop"
*Discografía:
"Jumping The Fence" 2014
Comentario: Llevamos poco mas de un año juntos.
Tenemos un sonido de rock contundente que hace que te paras a escuchar.
Nuestro estilo es una mezcla de los años 60, el rock británico,
britpop y rock de garaje con toques de psicodelia.
Contacto: Wearethespiks@gmail.com
Pagina web: thespiks.co.uk
Loon Attic
Juan Sánchez (vocalista y compositor)
Estilo: Pop
Procedencia:Málaga
Biografia
LOON ATTIC se formó como dúo pop en Málaga en
Septiembre de 1998 , formado por Juan Sánchez (vocalista y compositor)
y David (guitarra y teclados). Tras 2 meses de continuos ensayos haciendo
versiones de sus cantantes favoritos, se lanzaron a dar su primer concierto
en uno de los Pubs de su ciudad, y tras ver la buena aceptación
del público, que empezó a ganar adeptos tras su primera actuación,
comenzaron su carrera musical dando conciertos por toda su ciudad y participando
en todos los concursos y eventos a los que eran invitados.
Fue en un concurso, tras quedar como ganadores, donde pudieron compartir
escenario en el FESTIVAL DEL SOL (PRIMAVERA 2000) con conocidos grupos
como MELÓN DIESEL (ahora llamados TAXI), y JUGGLE JAZZ, más
conocidos ahora como EFECTO MARIPOSA. También ganaron en el mismo
concurso la oportunidad de grabar su primer trabajo "Taking Over The Asylum"
(2003), primer álbum de estudio y en inglés que consta de
13 temas originales.
Tras compartir su carrera con músicos que iban y venían,
Juan decide volar a Londres y grabar la versión española
de su primer álbum, que se llamó "ASALTO A LA LOCURA" (2005),
un álbum con 12 temas en español de los 13 que componía
su versión inglesa.
A su vuelta a España David y Juan unen de nuevo sus dotes musicales,
estudian la forma y graban en un estudio casero, creado por ellos mismos,
su segundo trabajo "CIRCUS" (2009), un álbum con 8 temas originales
del que hay que destacar su single "SOLEDAD" que fue televisado en TVE
2.
En 2011 Juan se lanza como GRUPO DE MÚSICA OFICIAL DE LISTENSHUT
RECORDS, con el sello discográfico Online de LISTEN, La Nueva Red
Social de Música, y lo hace en solitario con el mismo nombre artístico
"LOON ATTIC", aunque David Soto ha compuesto, junto con Juan, los temas
de su nuevo álbum de estudio "ESPACIO SIDERAL", producido, mezclado
y masterizado por Carlos Germade y Anita Rowe, está última
también colabora junto Merche Corisco y Marcos Vinodelfín
en 3 de sus cortes. El primer single del nuevo álbum se titulo "OTRA
VEZ", que lo acompaña un video musical dirigido por Jorge Agó.
Este proyecto cuenta con la colaboración de Emmannuel Lafont en
el diseño del álbum , de Grita Hill en la fotografía
, Bert Elkins & Paul Meyer en la remezcla del single "OTRA VEZ" y
Leo Peralta en el diseño gráfico.
Contacto
loonattic@loonattic.es
Dawn
2 Dusk
Formación:
Daniel Lavandera Smith - Voz
/ Guitarra / Letras
Francisco Javier González - Guitarra /
Voz
Carlos Miranda
- Bajo
Jorge Dávila
- Batería
Estilo/s: Rock Alternativo
Procedencia: Madrid, España
Biografía:
Dawn To Dusk nace a principios de 2006 como una banda de Rock Alternativo
fundamentada en la fusión de Rock Clásico, Blues, Indy, Hard-Rock
y Grunge, sumándole un espíritu joven con muchas ganas de
actuar en la Escena Musical Underground de España
En Diciembre de 2006, el grupo graba su primera maqueta titulada “Tell
All of the Angels” y se estrena en directo en salas de Madrid como Superbowl,
Ritmo&Compás y Barracudas, y a su vez participa en programas
de radio y emisoras independientes (Radio Utopía, Radio Almenara,
EcoEnLasOndas…) y en diversos concursos a nivel nacional como el Concurso
Sala Anubis (Junio 2007), organizado por el programa “Vidaperra.net” de
RadioUtopía, o el MolinaRock, donde fueron uno de los 6 grupos clasificados
para las finales del certamen. La formación también fue seleccionada
para el VIII Concurso Rock in Gruta77, el I Certamen de Música Joven
de la asociación Underground Music y el II Concurso de la Sala Caracol.
Tras esta etapa de rodaje, en Diciembre de 2007, Dawn To Dusk graba,
en el Estudio de Ritmo & Compás de Madrid, su segunda maqueta
“How To Conquer Hollywood”, compuesta de 4 temas originales de la banda
más un Bonus-track en acústico de la canción “Atlanta”
de Stone Temple Pilots y organiza conciertos junto a grupos más
conocidos y experimentados de la escena madrileña, consolidando
cada vez más su estilo y formación. De éste trabajo
el tema “The Comeback” fue seleccionado para el “Recopilatorio Gruposmadrid.com
INV08” por votación de la comunidad.
En Julio de 2009, Dawn To Dusk graban su tercera maqueta titulada “The
Masterpiece” compuesta por los temas “The Puppet Show”, “Something’s Wrong
In Wonderland” más un bonus en acústico del tema “Watch Over
You” de Alter Bridge. El tema “The Puppet Show” está además
incorporado en el “Recopilatorio GruposMadrid 2010 CD+DVD” y ha conseguido
el 7º puesto en el Concurso Noameros 2010 de la UAM. Actualmente Dawn
To Dusk están preparados para la nueva temporada de conciertos en
directo y grabaciones en 2010, tocando también en el XI concurso
de Rock In Gruta77 y añadiendo al repertorio versiones de sus grupos
de influencia, así como las más recientes composiciones de
la formación.
La creciente creatividad de los integrantes de Dawn To Dusk junto con
una ilusión tremenda de transmitir su música y sentimientos
han transformado al grupo en una fusión de rock grunge alternativo
con muchas ganas de empujar la música underground de Madrid.
*Discografía:
1ª Maqueta - “Tell all of the Angels” [Dic. 2006]
01 – Fancy Nancy & Her
Million Bucks (2:41)
02 – Go Luna (3:39)
03 – Run Away Sally (3:02)
04 – Ghost In The Mirror
(3:55)
05 – Tell All Of The Angels
(4:12)
06 – Little Thing * (Bonus
track, demo acústica Feb. 2006) (4:22)
Estudio de Grabación: grabación en local de ensayo
2ª Maqueta - “How To Conquer Hollywood” [Ene.
2008]
01 – Intro
02 – How To Conquer Hollywood
03 – Fortune Teller
04 – What If I Said
05 – The Comeback
06 – Atlanta * (Versión
acústica de Stone Temple Pilots, Dic. 2007)
Estudio de Grabación: Ritmo & Compás (Madrid)
3ª Maqueta -“The Masterpiece” [Jul. 2009]
01 – The Puppet Show
02 – Something’s Wrong In
Wonderland
03 – Watch Over You (Versión
acústica de Alter Bridge, Ene. 2009)
Estudio de Grabación: grabación en local de ensayo (Lyvon)
Comentario: Grupo madrileño formado en 2006 como una banda
de Rock Alternativo fundamentada en la fusión de Rock Clásico,
Blues, Indy, Hard-Rock y Grunge, sumándole un espíritu joven
con muchas ganas de actuar en la Escena Musical Underground de Madrid.
La gran fuerza de Dawn To Dusk reside en sus divertidos y potentes
directos y apuestan por mantenerse fieles a sus gustos e influencias, sin
importar lo que dictamine el mainstream.
Contacto: dawn2duskband@gmail.com
http://www.myspace.com/dawn2duskband
Alkimia
Formación
Jesús Castro: Voz y Guitarra Rítmica
Yoel Carmona: Bajo, Teclados y Coros
Richard Ley: Batería y Percusión
Chico Galán a las guitarras.
Estilo: Pop-Rock
Procedencia: Córdoba (España)
Biografía
Biografía
Finales del 2004, la casualidad decide juntar a Jesús Castro
y Yoel Carmona en las largas noches de invierno de la capital cordobesa.
Coinciden en un trabajo (con agotadores turnos de noche) y pronto se hacen
amigos, pasando largas horas hablando de música. En sólo
un mes llegan a un acuerdo: Yoel se encargará de producir una maqueta
para Jesús. Pero el destino prefiere hacerlos cómplices y
en cuanto empiezan a trabajar juntos, descubren una magia y un entendimiento
que cambia el torno de las cosas. Deciden crear un proyecto en común.
Escribirán y producirán sus canciones de forma conjunta.
Al proyecto, tomando la idea de una amiga, deciden bautizarlo como
PROYECTO ALKIMIA. En Febrero de 2005 graban en un pequeño estudio
ubicado en casa de uno de los componentes, “LLUVIA”, canción que
cambiará el rumbo del grupo, comenzando a conformar un estilo que,
aunque tiene claras influencias de la mejor tradición del pop-rock
español, pronto va adquiriendo una personalidad original y propia.
PROYECTO ALKIMIA pasa a llamarse definitivamente ALKIMIA, nombre actual
del grupo .Entre Marzo de 2005 y Enero de 2006, Alkimia dedica todo su
tiempo a componer y a grabar todo cuanto crean, llegando a tener una cantidad
enorme de canciones.
A principios de 2006 el dúo decide montar una banda. Las ganas
e ilusión de compartir su música por los escenarios les lleva
a buscar los músicos necesarios para hacerlo realidad. Se trasladan
a un local de ensayo y desde entonces comienzan a preparar el repertorio.
Es momento ahora de trasladar el trabajo del estudio al directo.
ALKIMIA son Jesús Castro y Yoel Carmona.
Jesús, compositor, vocalista y guitarra rítmica del grupo,
ha pertenecido a varios grupos locales tocando por los escenarios cordobeses.
Se trata de un compositor prolífico teniendo en su haber más
de 300 canciones compuestas, muchas de las cuales se rescataron para Alkimia.
Yoel, arreglista, teclista y bajista del grupo, lleva toda una vida
dedicada a la música. Ha sido integrante de orquestas y varios grupos
y ha colaborado y grabado para otros muchos músicos. También
ha producido maquetas y compone música instrumental.
Alkimia actualmente se completa con un cartel de lujo formado por Richard
Ley a la batería y percusión, y Chico Galán a las
guitarras.
Alkimia grabó su primer disco de estudio en enero de este mismo
año en los estudios Koryland de Barcelona por Raúl Cuevas.
La producción corrió a cargo de la Fundación Prasa
y fue realizada por Alkimia. Este trabajo cuenta con la colaboración
de grandes músicos de prestigio como, David Palaud, Josep Mas Portet
"Kitflus", Roger Blavia. El disco se mezcló y masterizó en
los Ángeles por Benny Faccone y Bernie Grudman respectivamente,
quienes han trabajado con artistas de la talla de Maná, Seguridad
Social, Fabulosos Cadillacs, Stevie Wonder, AnidiFranco etc.…
la banda publico su primer album (alkimia) en mayo del 2010.
Influencias
Las influencias de Alkimia son muy variadas dadas las diferentes trayectorias
de sus dos miembros, que se han movido por numerosos estilos musicales.
Además el grupo reniega de etiquetas y prefiere que otros sean los
que las pongan. No obstante, podríamos decir que se trata de una
banda que bebe de la mejor tradición del pop-rock español
de los años 80, pero en la que también tiene un gran protagonismo
el pop-rock británico y americano así como toda la música
Latina.
En palabras del propio grupo “lo importante son las canciones, así
que cualquier buen tema, sea del estilo que sea, ha podido dejar su huella
en nosotros”.
Escuchando a Alkimia escucharemos grandes canciones, letras que cuentan
historias cercanas, a veces melancólicas, que hablan de las partes
más frágiles del ser humano, de su vulnerabilidad, de desamores…
pero en las que siempre encontraremos presentes un canto a la esperanza
y a la superación personal.
Los arreglos también es algo muy cuidado por el grupo, intentando
dar a cada canción lo que corresponda. A veces son suaves y delicados,
otras impactantes y enérgicos, conformando un “todo” letra y música
para que el resultado final sea el dotar a cada canción de una personalidad
propia.
Discografía
Maqueta autoproducida "Lluvia" (2006) : 1.Lluvia, 2.Que las tome, 3.Amor
Canalla, 4.Ya no es igual, 5.Si no estás tú, 6.Miénteme
aunque sea un poco
Alkimia ( 2010) CD
Comentario: Las influencias de Alkimia son muy variadas dadas las
diferentes trayectorias de sus dos miembros, que se han movido por numerosos
estilos musicales. Además el grupo reniega de etiquetas y prefiere
que otros sean los que las pongan.
No obstante, podríamos decir que se trata de una banda que bebe
de la mejor tradición del pop-rock español de los años
80, pero en la que también tiene un gran protagonismo el pop-rock
británico y americano así como toda la música Latina.
En palabras del propio grupo "lo importante son las canciones, así
que cualquier buen tema sea del estilo que sea, ha podido dejar su huella
en nosotros".
Escuchando a Alkimia escucharemos grandes canciones, letras que cuentan
historias cercanas, a veces melancólicas, que hablan de las partes
más frágiles del ser humano, de su vulnerabilidad, de desamores.
pero en las que siempre encontraremos presentes un canto a la esperanza
y a la superación personal.
Los arreglos también es algo muy cuidado por el grupo, intentando
dar a cada canción lo que corresponda. A veces son suaves y delicados,
otras impactantes y enérgicos, conformando un "todo" letra y música
para que el resultado final sea el dotar a cada canción de una personalidad
propia.
Contacto:
alkimia@alkimiaweb.net
jesus@alkimiaweb.net
yoel@alkimiaweb.net
Página web: www.alkimiaweb.net
Sonidos: www.myspace.com/alkimiagrupo
Hotel la paz
Formación:
Jose: voz eric: guitarra y coros
Joan: guitarra y coros
Aadri: samplers y programacion
Javi: bajo y coros
Esteban: bateria
Sergio: visuales en directo
Estilo/s: Rock electronico
Procedencia: Barcelona
Biografía:
Hotel la Paz surgió del encuentro de dos proyectos paralelos. Por
un lado, desde Aiguafreda(BCN) Jean y Erik, dos componentes del grupo wolfish
llevaban años desarrollando un proyecto común llamado "less
catarrass" (2001). Esta formación experimentaba con las posibilidades
de la fusión entre folclore y música digital. Por otro lado,
desde chamartín(MAD), Jose llega a Sabadell (2001) para estudiar
Arte electrónico y diseño digital donde conoce en su misma
clase a Jean. Los gustos musicales y un interés común por
la experimentación digital crearon un vínculo entre ambos
que pronto fue compartido por Erik.
El proyecto "less catarrass" evolucinó al incorporarse Jose al mismo
pasando éste a llamarse HOTEL LA PAZ (2003). Con el paso del tiempo
y la adquisición de nuevas inquietudes musicales el trio decidio
realizar un cambio de rumbo en el estilo de la banda evolucionando hacia
el rock de corte electrónico.
Aún asi HOTEL LA PAZ nunca quiso renegar de su pasado y no dejó
de beber de muchas fuentes distintas para enriquecer sus nuevas canciones
que empezó a grabar en una maqueta a principios del 2006.
Finalmente el grupo acabó de consolidarse con la llegada de 3 músicos
(Esteban a la bateria, Adri a los Samplers y la programación y Javi
al bajo) que constituirían la banda necesaria para ofrecer los energéticos
directos de HLP.
En los ultimos meses han empezado sus conciertos por todo el país
entre ellos en Madrid (pacha), Barcelona (la bascula).
*Discografía: Maqueta Hotel la paz, que se puede escuchar
en www.hotellapaz.org o www.myspace.com/hotellapaz
Contacto: hotellapaz@gmail.com, 639938158 (hotel la paz)
Pagina web y sonidos http://www.hotellapaz.org
TantaTrampa
Formación:
PELIN: repique, congas, pandero y voz MARICHE: surdo, tamborín,
a go-go, chapas, baile flamenco ALE (Bola): caja redoblante, darbouka,
cajón flamenco y voz MARIANA: surdo, triángulo, a go-gó,
baile carioca y de comparsa y voz OSCAR: surdo, pailas, cuica, cencerros,
platillos y claves DESIRE: surdo, a go-go, chapas DIEGO: surdo, a go-go,
chapas y bajo eléctrico
Estilo/s: Combinamos en nuestro espectáculo de samba carioca
y samba reggae, ritmos de funk, buleria, rumba, candombe, salsa y reggae
Procedencia: Malaga / España
Biografía:
TANTATRAMPA es el nombre de esta loco - motora banda formada en 1998, siempre
dispuesta a cualquier llamada de auxilio y a combatir la desidia allá
donde se encuentre. Por eso somos la solución ideal para discotecas,
fiestas, conciertos y festivales, adaptándonos a las circunstancias
de cada espacio para conseguir siempre el mayor impacto sea tanto en un
espectaculo de pasacalles como en un concierto de escenario.
***Discografía:
- SEPTIEMBRE 1999 - CD Promocional
- FEBRERO 2002 - La trampa carioca - CD, grabado y mezclado en los estudios
de la sala Enfrente Arte( Ronda),producido por PHillip y TantaTrampa batucada,
dentro del el ciclo de conciertos de Babyjohn, por el que desfilaron otros
grupos como los belgas Millonaire (ex-Deus) o las nuevas estrellas del
pop Sidonie. El CD esta autoeditado por Tantatrampa.
- JULIO 2003 - Andalucía contra el paro - CD recopilatorio de varias
bandas de sobra conocidas por todos por su música y su labor de
denuncia social, aparecen cortes de grupos como Reincidentes, La Polla,
Boikot, Kaotiko, TantaTrampa batucada, Rivolta, Desmaskaradas o Mc Mismado,
el Cd esta producido por TRALLA records y se distribuye en Zambra distribuidora
y en las tiendas Tipo.
- JUNIO 2004 - DVD Promocional
- JUNIO 2006 - En tu cara - CD Promocional
***Comentario:
Ofrecemos diferentes opciones en espectáculos de animación,
que se adaptan perfectamente a toda una amplia variedad de tipos de eventos.
PASACALLES / tantaTRAMPA Este espectáculo es 100% BATUCADA en movimiento
y es utilizado para muchos tipos de evento en donde sea necesario que nos
desplacemos por algún circuito establecido. Este espectáculo
es muy solicitado por ayuntamientos y diputaciones de ciudades y pueblos,
animaciones, inauguraciones, bodas, eventos de diferentes tipos, etc...
CONCIERTOS DE ESCENARIO / tantaTRAMPA En esta otra opción transformamos
la fuerza de la batucada en un repertorio de canciones, donde a los tambores
le sumamos nuestras voces, bajo eléctrico y diferentes instrumentos
típicos que se utilizan en otros ritmos que también incorporamos
en
nuestro espectáculo de escenario, tales como: cajón flamenco
(bulería y rumba), congas, pailas, cencerros y platillos (salsa,
son, candombe y reggae).
El espectáculo tambien cuenta con dos números de baile de
mucha calidad que se interpretan sobre nuestra música, uno de ellos
es de flamenco/bulería y el otro de candombe/carioca. Esta opción
de espectaculo es solicitada por festivales, discotecas, bares/pubs/salas
de concierto, eventos, ferias de verano, etc...
La duración y el tipo de espectáculo a realizar, es siempre
a definir según el evento.
Contacto:
Alejandro: 658 534 921 (movil) 952 210 364 (fijo)
Jose Luis: 656 354 817 (movil)
Email: tantatrampabatucada@hotmail.com
Msn: tantatrampabatucada@hotmail.com
Málaga - España
http:// www.tantatrampa.com
Mardi Grass
Formación.
Fernando (batería)
Gabri (guitarra solista)
Marcos (Voz y guitarra)
Rafa (bajo y voces).
Estilo.- La disparidad de gustos musicales de los miembros del Grupo
ha destilado un estilo de rock ciertamente alternativo que mezcla potentes
pildorazos Punk-New Wave con medios tiempos "sesenteros" y retazos de Funk-Soul
muy personal.
Procedencia.- Madrid
Biografia.
Mardi Grass nace en Madrid en el barrio de Carabanchel en el 2004, cuando
se conocen Rafa, Gabri, Marcos y David. Marcos y Rafa provenían
de otros grupos de la escena pop-garage-revival de Madrid. Poco después
se marchan al campo a ensayar y en una casa rural montan un rudimentario
local-estudio del cual surgen sus mejores temas que mezclan rock, powerpop
psicodélico y mensajes de desencanto vital. Meses despues David
deja el grupo y el resto de la banda (Rafa, Gabri y Marcos), continua componiendo
y adaptando los temas a la nueva formación. El grupo se amplio en
el 2007 con la llegada de Fernando a la bateria.
Graban un EP autoproducido con la ayuda de Miguel Lorenzo componente de
Novak. Con este Ep consiguen el interes del publico que les siguen en sus
actuaciones por locales de Madrid como Gruta 77, La Boca del Lobo, El Hebe,
El Juglar,Silikona,Barracudas,Wurlitzer Ballroom...etc...de Toledo como
El Código, participando en festivales como El Sur en Llamas e incluyendo
uno de los temas (Baby don't shoot) en el disco recopilatorio de Festimad'06.
Mientras tanto Mardi Grass no han parado de componer canciones nuevas,
hasta contar con un repertorio de mas de 20 temas propios que combinan
en los directos con alguna que otra versión. (Stone temple pilots,
Pearl Jam, Who.....). Discografía.- "Mardi Grass Vol I" Cinco temas
originales en ingles. "Baby don't shoot","Winning their time", "Far away",
"What happen with myself" y "Stolen hope". Actualmente se encuentran grabando
su nuevo disco desarrollando su particular forma de componer y adentrandose
en el uso de otros idiomas como el frances y el español.
Contactos.- Teléfonos de Contacto. 607 54 05 49 mail.- mardigrass@mundomusical.es
Página Web.- www.mundomusical.es/mardigrass/mardigrass.htm
El nido
del Cuco
Formación:
DANI "EL PILLO" (VOZ Y GUITARRA ACÚSTICA)
ISMAEL LARA (BAJO)
EUGENI MORENO (GUITARRA ELÉCTRICA)
CHIEL (BATERÍA)
Estilo/s: URBAN POP ROCK
Procedencia BARCELONA
Biografía:
EL NIDO DEL CUCO nace de las composiciones de Dani ..El Pillo.. y los textos
de Raúl Martínez. Conjuntamente llevan trabajando más
de diez años en este tándem, desde su primera banda La Huella
hasta Juantón, proyecto con el que se recorrieron, como guitarrista
y roadmanager respectivamente, la geografía española en una
gira con Cadena 100 y que culminó en La Mercè 2003; junto
a La Cabra Mecánica y M-Clan. En este recorrido coinciden con Ismael
Lara, bajista de Juantón; y excomponente de diversas bandas entre
las que destaca Nurses, con los que graba el disco: ..¿Hay vida
en Marte? (DRO 1995); y Jau Ja con los que graba y además co-produce
el disco: ..Bugalú.. (VALE MUSIC 1998) . Tras abandonar Juantón
a finales del 2003 crean una nueva formación, el nido del cuco.
El nombre que da título a este nuevo proyecto esté íntimamente
ligado e inspirado a los conceptos que el autor Ken Kesey refleja en la
conocida obra, más tarde llevada al cine por Milos Forman, ..Alguien
voló sobre el nido del cuco... En esta obra el autor refleja la
sospecha de vivir en mundo no muy cuerdo, donde la auténtica realidad
se margina y acalla. EL NIDO DEL CUCO propone un grito de libertad y una
opinión personal de la verdad desde la que desenmascarar las mentiras
cotidianas de un sistema social algo estropeado. Este grito se propone
desde una voz enérgica y melódica, desde unos textos comprometidos;
en definitiva desde un pop rock urbano que fusiona multitud de estilos.
Eugeni Moreno y Michiel completan la formación en directo a la guitarra
eléctrica y batería respectivamente. Con estos 2 monstruos
se completa un debastador directo que está empezando a sonar en
la Urban Tour 06-07.
*Discografía: URBAN TOUR (MAQUETA)
Contacto: raul@elnidodelcuco.com / 654 90 88 18
Pagina web: www.elnidodelcuco.com
Sonidos www.myspace.com/elnidodelcuco
La des van
Formacion:
Ricardo del Prado (bajo y voz),
Roberto Garcia (guitarra y coros),
Javier Arias (bateria),
Sonia de la Llave (saxo),
Daniel Romo (teclado)
Jorge Mora (saxo).
Procedencia: Talavera de la Reina (Toledo) España
Biografia:
LA DES VAN comienza en el verano del 04,despues de 10 años de punk-rock
con el trio de Talavera (Toledo) DESAKATO ,formado por tres amigos de la
infancia,Ricardo,Roberto y Javi con el que sacaron 3 trabajos autoproducidos;
1ª maqueta grabada con un cuatro pistas y muy pocos medios en el 94
el segundo trabajo vio la luz en el 96"libera tu rabia" se grabo en un
estudio profesinal ,y el tercer y ultimo en el 01 "...quien comprende sus
miradas" registrado en Talavera ,cerraba la trayectoria del trio respecto
a grabaciones ,porque se siguieron dando actuaciones unas 130 por la geografia
española,radios tv y alguna final de concursos musicales de la comunidad.Con
estos nuevos aires se unen al proyecto Sonia , Dani y Jorge dando forma
a la nueva banda que practica el reggae,ska,rock,pachanga... De momento
tienen una maqueta con cuatro canciones a modo de presentacion,esperando
a grabar un cd de larga duracion ya que hay material para ello .Cabe destacar
el primer premio concedido por la radio Onda Poligono de Toledo en el 4
concurso de grupos de la provincia "Chicharra 06" el pasado 06-10-06 .
Comentario LA DES VAN es una banda alegre que ofrece unos directos
divertidos mezclando melodias de vientos ,guitarras y voces
Contacto: ladesvan@hotmail.com tlno. 605274766
K-Hole
Formación:
TiTo: Guitarra, coros y electronica
HAXE: Bajo y Coros
PACO: Guitarra
Kilo: Bateria
Manu: Voz y Electronica
Estilo/s: Rock / Alternativo / Electronica
Procedencia: Pinto (Madrid)
Biografía:
K-HOLE...... Nace en Septiembre del año 2006, bajo el nombre de
LITTLE MOSS...la banda se formó en principio por miembros de diferentes
formaciones musicales residentes en PINTO con el único objetivo
de participar en el primer FESTIVAL PINTONIK que se organizo en Septiembre
del 2006 en dicha localidad........Tras esta primera actuación,
y tras la buena acogida de la gente que nos vio, la formación decide
seguir adelante como proyecto paralelo a las formaciones Musicales de cada
miembro del grupo.......En resumen, K - H O L E no deja de ser un grupo
de amigos con ganas de pasarlo bien, y hacer lo que mas les gusta.... experimentar
y hacer buena música.
Discografía:
En producción, las demos del 2007
Contacto:
k-hole_spain@hotmail.com
f_gonzalez_ortiz@hotmail.com
Pagina web:myspace.com/keyholespain
Seashell velasco
Formación:
Fran: Guitarra, Voces.
Carlos: Bajo, Voces
José: Guitarra, voces.
Sylvano: Batería, Percusión
Estilo/s: Post-Rock
Procedencia: España, Granada
Biografia
Seashell Velasco nace en Enero del 2007 con una formación inicial
que parte de Fran Cuellar, Carlos Ramos y José María Redondo
que provienen de proyectos anteriores tales como Aspirador Tornado, Sr.
Rossi y some respectivamente. En Febrero, se incorpora a la formación
Sylvano Casalle. Actualmente el grupo se encuentra inmerso en la grabación
de lo que será su primer LP, cuyo titulo es " Light pollution"
Comentario: Seashell Velasco es una banda de Rock Experimental ,
formada en el 2007 en Granada. Muy influenciada por el pop más clásico,
el post-rock, y la música tradicional española sin olvidar
los guiños al cine clásico español.
Contacto:
email: jmredondo@grupocontrat.es Telf: 667605206
Pagina web: www.seashellvelasco.com
Sonidos: www.last.fm/music/SEashell+Velasco)
Nadiuska
Formación:
Miguel Angel Marin : Bateria y Programaciones
Gualberto Lopez: Guitarras
Martafora: Voz y Guitarra
Juanjo Alcazar: Bajo
Estilo/s: Sevilla, España
Biografía:
La idea de formar este grupo surge de la colaboración de Miguel
Ángel Marín y Marta Sánchez (Martáfora), quienes
comenzaron a dar forma a canciones y secuencias que tenía el primero
con melodías que aportaba Marta. En poco tiempo empezaron a verse
resultados que llevaron a la ampliación de la banda tal como es
hoy en día: Juanjo Alcázar, bajista que ha formado parte
de grupos de la escena independiente sevillana como "Radio Ego" o "Doce";
Gualberto López que inició sus andaduras como guitarrista
en Londres;
Marta Sánchez, actriz, locutora, zancuda y muchas cosas más
por descubrir, que ha pertenecido a formaciones como "Papiloma´s
blues band", "Zoonatura", "Kolmas Pyörä"(de su periplo Finlandés)
o "Martáfora" con repertorio propio;
Y Miguel ángel Marín, batería de grupos como "Radio
Ego" o "Mi Querido Verdugo", que se inició en la composición
digital a raíz de su exilio musical en Edimburgo.
*Discografía: Estrenos TV (maqueta) Comentario: Nadiuska
es una banda sevillana que toma su nombre de la famosa actriz que vino
del frío a descongelar los castigados instintos españoles.
Así como la actriz nos reveló sus tesoros más escondidos
invitándonos a observarla desde el cuarto oscuro, la música
de Nadiuska quiere ser la banda sonora de tus más oscuros rincones.
Contacto: nadiuskainfo@gmail.com
Pagina weby sonidos:http://www.myspace.com/nadiuskamusic
Nutopia
Formación:
GELO: voz y guitarra rítmica
JOSETXU: batería
MIGUEL: guitarra solista JOSETE: bajo
Procedencia: Madrid, España
Biografía:
El nombre de este grupo proviene de un manifiesto redactado por John Lennon
y Yoko Ono, donde anunciaban el nacimiento de un país conceptual,
NUTOPIA, sin tierra, sin fronteras, sin pasaportes, sin leyes más
allá de las del Cosmos. sólo gente, todos ciudadanos y embajadores
al mismo tiempo.
La evidente influencia de los Beatles que los componentes del grupo recibieron
en su infancia y lo que vivirían en su adolescencia escuchando en
la radio a grupos de los noventa (desde Nirvana o los Red Hot Chili Peppers
hasta los Fabulosos Cadillacs o Los Piratas), hizo que en la germinación
de la banda, allá por el año 2000 en Madrid, ya empezaran
a divisarse sus inquietudes por mezclar variedad de estilos de música
alrededor del rock.
Desde aquel año, cuando empezaron las andaduras con ensayos para
componer e ir creando un conjunto compacto, NUTOPIA ha dado numerosos conciertos
en la ciudad de Madrid en salas tan importantes y de renombre como "Clamores",
"Chesterfield Café", "Custom Café" , "Plaza de las artes",
"Costello Club", "Moby Dick", "Gruta 77", "Tempo",.
Sus apariciones en televisión han sido escasas pero importantes:
primera, por una colaboración del bajista de NUTOPIA en 2005 con
la banda del programa "Lo + Plus" de Canal +, donde el grupo pudo anunciar
su actuación en la sala "Clamores" y consiguió un lleno absoluto;
segunda, cuando en ese mismo año participó en un concurso
de música organizado por Guinness y 40TV, consiguiendo el segundo
premio del certamen.
A pesar de tener más de cuarenta canciones compuestas y tres maquetas
grabadas con distintas producciones, NUTOPIA no ha conseguido todavía
firmar ningún contrato discográfico.
Discografía: "Nutopia" (maqueta de 2002); "Mejores grabaciones
de la CES en 2004" (recopilatorio 2004); grabación de disco en proceso
Contacto: youxeluixo@yahoo.es
Página web: www.myspace.com/nutopiamusica
Noción
Formación:
Marilyn Jiménez (voz),
César Romero (Guitarra),
Alfredo Hernández (batería)
Alexis Blas (bajo)
Procedencia Puerto Rico.
Biografía :
Noción, símbolo de conceptos e ideas que encuentras en la
creatividad de cada uno de sus integrantes, se caracteriza por un sonido
único y poderoso que ha crecido y madurado a lo largo de su trayectoria
musical. Con la fusión de distintas vertientes del hard rock, alternative
y nu metal Noción ha conceptualizado su propio estilo, a través
de influencias de bandas como Tool, Sepultura, Doro, Deftones, Perfect
Circle, The Ramones y Messuggah, entre otras. La banda, compuesta por Marilyn
Jiménez (voz), César Romero (Guitarra), Alfredo Hernández
(batería) y Alexis Blas (bajo), comenzó su travesía
en el 2001, presentándose con éxito en el circuito de pubs
alrededor de la Isla. En poco tiempo Noción fue ganando fanáticos
y su presencia se hizo más notable al compartir tarima con prestigiosos
artistas del rock latino como La Ley, Juanes, Molotov y Circo.
Noción continúa con paso firme y sin detenerse. 11 temas
componen su primera producción discográfica, cuyas canciones
están llenas de entrega y pasión que discurren través
de sus letras en español e inglés que tratan de situaciones
cotidianas de la vida, el amor, el desamor y realidades sociales que apelan
a un público universal. Con el lanzamiento oficial de su disco "Existencia"
en enero de 2007 la banda se apresta a difundir su música en el
ámbito local para, de esta forma, dar paso también a conquistar
nuevos mercados fuera de Puerto Rico.
Discografía: Existencia (2006)
Contacto: manlung.blas@gmail.com, majimenez@capitolsecuritypr.com,
plagakilla@gmail.com
Pagina web: http://myspace.com/nocion
Fase terminal
Formación
Jorge:Guitarra
Mariano:Bajo
Eloy:Bateria
Eu:Vocalista
Estilo METAL
Procedencia Madrid-España
Biografia
FASE TERMINAL es un grupo Metal-Rock de Madrid cuyo origen se remonta a
más de una década atrás, y que desde entonces a estado
funcionando de manera interrumpida. A partir de Mayo del 2006 los componentes
originales consolidan la actual formación: Jorge en la guitarra,
Mariano al bajo, Eloy a la bateria y Eu como nuevo vocalista. En Diciembre
del 2006 se finalizó la grabación de 5 de sus temas, gracias
al gran trabajo de los Técnicos de Sonido Ramón P. Manzanal
y Pablo Lobo.
Discografía
Cd homónimo "Fase Terminal">disponible a traves de nuestros conciertos
o de nuestro blog, con los siguientes cortes: * Sombras negras > * Tris-Tras
> * Los de arriba > * Intransigente * El hombre
Contactos faseterminalrock.blogspot.com > e-mail es: faseterminalrock@hotmail.com
Pagina web y sonidos http://www.myspace.com/faseterminal
Suicidio
Project
Formación
HectorG.D. Voz
Rober Guitarra
Pajaro Bajo
Hector.L Bateria
Procedencia: Toledo, España
Estilo: DETH/TRASH/NU METAL
BIOGRAFIA
Suicidio Project es un grupo que nace a principios de 2005. A partir de
la división del antiguo grupo de Torrijos "REPLICA" HectorL. y Manolo
deciden continuar con la ultima incorporación de este grupo, el
vocalista Hector GD. que venia de grupos de New metal y deth metal. El
grupo siguió creciendo durante ese año y creando algo muy
distinto a lo que ya habian creado tiempo atras. La idea general del nuevo
grupo era crear un sonido contundente, agresivo dando siempre un toque
original y uniendo la experiencia individual de cada uno, crear un sonido
metal inconfundible. Tiempo despues entraria como bajista Carlos quien
venia de tocar en grupos de hardcore y punk aportando dinamica al grupo
y a finales del mismo año se graba la primera demo autoproducida
por el grupo para poder darse a concer recibiendo una gran acogida por
parte del publico. A principios del 2006 entraria para completar la formacion
actual como segunda guitarra Rober, que venia de grupos de heavy y trash
metal.
DISCOGRAFIA
Title:"Global Abortion" © 2006 SUICIDIO PROJECT
Tracks: 7
1.INTRO
2.KAOS
3.QUE LE JODAN AL MUNDO
4.DEGRADADO
5.HUMAN VIRUS NOISE
6.SMASH ME
7.REPLICA
Contactos
mail: suicidioproject@hotmail.com
telf: (+34) 651-450-082
http://www.suicidioproject.es
Sonidos http://www.myspace.com/suicidioproject
Nube 9
Formación:
Fernando Blanco (bajo y voz)
Lucrecia López Sanz (guitarra y voz)
Julián Carranza (guitarra y voz)
Agustín Insausti (teclados y coros)
Juan Pablo Ezquerra (teclados y coros)
Emanuel Gaggino (batería)
Estilo/s: Tributo a los Beatles
Procedencia: Buenos Aires, Argentina
Biografía:
Nube 9 nace por la motivación principal de rendir tributo a la música
que les gusta a sus integrantes. Así, en octubre de 2001, miembros
de distintas bandas se juntaron para participar en la "Primera Semana Beatle
Latinoamericana" con un show compuesto por temas de los Beatles que la
gente no estaba habituada a escuchar en vivo. En ese momento la banda se
conformó por Lucrecia López Sanz (The Beladies) en guitarra
y voz, Fernando Blanco (Súper Ratones) en bajo y voz, Julián
Carranza (Los Prisioneros del Rock & Roll) en guitarra, Claudio Maffia
(Kapanga) en batería y Nicolás Shneider en teclados. Tras
la noticia de la muerte de George Harrison, y en medio de ensayos para
un tributo a John Lennon, Nube 9 decidió armar un show en el que
interpretó las veintiocho canciones que George cantó y compuso
con los Beatles. Contó para esta oportunidad con músicos
que ejecutaron tablas y sitar para la performance de sus temas hindúes,
además de varios invitados. En 2002, Sebastián Reinholz reemplazó
a Maffia y Agustín Insausti a Nicolás. De ahí en adelante
la banda participó en cada "fiesta beatle", destacándose
sus interpretaciones de temas solistas. También realizó especiales
de música de los ´60, tocando favoritos de The Kinks, The
Hollies, The Turtles, Bob Dylan, Jimi Hendrix, The Doors, etc. En marzo
de 2004, luego de recibir el premio Cavern a "La Mejor Banda Tributo",
realizó un show increíble donde recreó el "Álbum
Blanco" de los Beatles en su totalidad. Gracias a la excelente respuesta
del público, decidió hacer un especial con "Abbey Road" y
"Let it be"; luego vendrían "Rubber Soul"-"Revolver" y, para cerrar
un año increíble, Nube 9 se presentó en la sala Pablo
Picasso y recreó los dos discos del pico artístico de los
Beatles: "Sgt Pepper's Lonely Hearts Club Band" y "Magical Mystery Tour".
Para el 2005 la banda siguió creciendo y rindió tributo además
a muchos de los trabajos solistas de los Beatles. Entre tributo y tributo,
la banda se hizo tiempo para acompañar a uno de sus miembros, Fernando
Blanco, en la grabación de su primer disco solista: "Blanco Móvil".
En el 2006 Nube 9 recibió los Premios Cavern en los rubros Mejores
Versiones Beatles y Mejor Show Temático, además del Cavern
de Oro otorgado a Fernando Blanco. Con Emanuel Gaggino reemplazando a Sebastián
Reinholz en la batería, los tributos mejoran día a día
gracias al gran recibimiento del público y al afianzamiento de la
banda. En agosto los Nube 9 viajaron a Liverpool, especialmente invitados
por Dave Jones, organizador de la Beatle Week, para tocar 10 shows en distintos
escenarios de la ciudad vinculados a los Beatles. Así se suceden
presentaciones en The Cavern Club (el mítico escenario donde los
fab four hicieran más de 300 shows en sus inicios), el Cavern Back
(donde Mc Cartney presentó "Run Devil Run" en el año 1999),
el Adelphi Hotel, (centro de las convenciones beatle, donde alguna vez
trabajara Julia, madre de John) y el Rubber Soul Pub, entre otros. Finalizado
este emotivo periplo se dirigieron a Madrid para presentarse por primera
vez en España con un suceso sorprendente. Ya está confirmada
la presencia de Nube 9 en la Beatle Week 2007 de Liverpool y seguramente
otra visita a Madrid. .
*Discografía:
-"Blanco Móvil" (2005)
-"When He´s 64" (2006, Tributo a Paul Mc Cartney, en vivo en The
Cavern BA)
-"The Beatles 1967-70" (2006, en vivo en The Cavern BA)
-"Especial de los ´60" (2006, en vivo en The Cavern BA)
Comentario: Nos juntamos con la idea de rendir un tributo distinto
a la música de los Beatles, nada de representar roles ni copiar
la imagen, sólo interpretar las canciones respetando arreglos pero
imprimiéndole la impronta propia al tocarlos. Por otro lado, para
no olvidar la parte creativa, la idea es sacar discos con canciones propias,
tal el caso de "Blanco móvil" y los que vendrán... (Fernando
Blanco)
Contacto: nube9tributo@yahoo.com.ar
Pagina web: www.nube9.com.ar
Sonidos: http://www.youtube.com/watch?v=47O8qnqsMj0
Jaylanders
Formación:
Joe Barnara: Acordeón y percusiones.
Piotr Grudzien "Pete": Violín
. Javier Molina "Jay": Voz principal, guitarra acústica y armónica.
Estilo/s: FOLK y country (canción folk americana e irlandesa,
country, ...)
Procedencia: Vigo (Pontevedra), España.
Biografía:
Jaylanders nace cuando el cantautor Javier Molina regresa a Vigo en enero
de 2007, después de pasar varios meses en Barcelona. La influencia
del disco y la gira de We Shall Overcome de Bruce Springsteen & The
Seeger Sessions Band, basado en un repertorio de canciones folk norteamericanas
e irlandesas que habían sido interpretadas por Pete Seeger, le incitan
a probar esta fórmula con una formación sencilla: guitarra
acústica, acordeón y violín. Es entonces cuando contacta
con un viejo amigo y colaborador Joe Barnara, que abraza con entusiasmo
el papel de acordeonista, el resultado les convence a ambos y dan otro
paso más al invitar al violinista Piotr Grudzien a la formación.
Los ensayos y las sesiones de estudio se llevan a cabo en "Tierras Altas",
el refugio de Joe Barnara, en un ambiente familiar y desenfadado, siguiendo
la misma filosofía de las Seeger Sessions de Bruce Springsteen.
El nombre del lugar termina bautizando al grupo como "Jaylanders" (derivación
de "Highlanders" = "Los de las tierras altas").
El repertorio inicial de la gira de conciertos del trio son los temas del
disco "We Shall Overcome - The Seeger Sessions" de Bruce Springsteen, tras
el cual continuarán su singladura a través de todo el apasionante
mundo de la música folk americana e irlandesa principalmente, así
como canción folk, protesta y barrel house.
*Discografía: John Henry, O Mary Don't You Weep, Bring 'em
home.
Comentario:
Para nosotros Jaylanders está siendo ya de por sí un proyecto
de ensueño, un grupo en el que nos sentimos cómodos y con
un repertorio de canciones divertidas y estimulantes que nos hacen sentir
como en casa. Algunos de nosotros habíamos pasado antes por grupos
y ensayos que no nos llevaban a ninguna parte o que no nos permitían
disfrutar con lo que estabamos haciendo por falta de química personal
o musical. En esta ocasión, sin embargo, esa magia caprichosa que
actúa sobre los músicos ha conseguido crear el clima idóneo
para que lo que podría haber sido un proyecto tedioso se haya convertido
en una familia de amigos que disfrutamos jugando con la música,
bromeando e incluso compartiendo mesa después de muchos de nuestros
ensayos.
Contacto:
Email: the_jaylanders@hotmail.com Teléfono: 662 39 00 69
Pagina web: http://www.jaylanders.net
Sonidos: John Henry (http://www.jackelberry.com/jaylanders/mp3/johnhenry.mp3)
- O
Mary Don't You Weep - Bring
'em home
Hellbilly Club
Formación:
SANTI LLUCH Guitarra & voz
DAVID LLUCH Contrabajo
RAFA BERRAQUERO Bateria
Procedencia: Barcelona/Blanes
Estilos Psychobilly, Punk rock, new wave
Biografía:
HELLBILLY CLUB comienzan a rodar en verano del ´95, su primer concierto
tuvo lugar en el mismo año en el bar l´Antic de Blanes, en
la Costa Brava. Tras dos años de deambular por salas, bares y antros
de los alrededores, en Abril del ´97 registran su primera y única
maqueta, lo que les lleva a tocar más a menudo y participar en varios
concursos.Con la maquinaria bien engrasada y temas propios a punto de ebullición
en Septiembre del ´99 entran en el estudio para grabar lo que será
su primer álbum con el sello alemán Crazy Love Records y
que lleva por título "Hypnotic Ultra Bizarre-Circus". El disco les
ayuda a aparecer en varios programas de televisión, radio y prensa,
se suceden las colaboraciones con otras bandas como los Inoportunos, Carlos
Segarra, Fernando Lavado (Gatos Locos), ... y en Noviembre del 2001 encienden
de nuevo el caldero para cocer "Hell-O", su segundo larga duración
(tambien con Crazy Love Records). Desde su aparición en el 2002
"Hell-O" ha recogido una fantástica respuesta tanto por parte de
los fans (cada vez más numerosos) como de la crítica, llegando
a ser considerado uno de los mejores discos del año según
el magazine estadounidense Rockabilly Monthly. En la actualidad se encuentran
promocionando su tercer disco BLACK LEATHER DANGER, mientras alguno de
sus temas van apareciendo en cortometrajes ("Fuga & Saga"-VayaPanorama
Films, "La Gran Decisión"-Raul Busquets) y recopilaciones como "Welcome
To Circus Punk-a-Billy"(Wolverine Records), y sus directos son cada vez
más demoledores...
*Discografía: Demo 1997 Hypnotic Ultra Bizarre Circus (Crazy
Love Records 2000) Hell-o (Crazy Love records 2002) Black Leather Danger
(Temps Record 2006).
Contacto: contact@hellbillyclub.com
Pagina web: www.hellbillyclub.com
Sonidos: www.myspace.com/hellbillyclubhome
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