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Noticias // 2018 // Discos
Conttra publica 2050
el 7 de septiembre
Conttra llevan tiempo esperando su momento, y éste anda cerca. 7 y 28 de septiembre son fechas marcadas en rojo en el calendario de los barceloneses, y es que ambas serán significativas en el devenir de la banda. 2050, así se llamará su nuevo EP, verá la luz en la primera de las dos, y será presentado en Barcelona en la segunda. La sala La Nau acogerá el concierto en el que Albert, Oscar, Guille y Martí podrán demostrar ante su público que sí, que su momento es ahora.
El cuarteto barcelonés lleva avisándonos desde 2017, cuando debutó con su disco homónimo, de que quiere hacerse grande a base de reivindicar sudor: el nuestro en la pista de baile y el suyo en el escenario. Herederos del éxtasis escénico de grupos como Franz Ferdinand, Foals, The Rapture o !!!, esos grupos para los que no hay amistosos ni escenarios demasiado pequeños, este verano han publicado un nuevo tema de corte disco-funk que sirve como aperitivo de lo que encontraremos en el nuevo EP. I Got Down On My Knees For You nos dejó con ganas de más y afortunadamente quedan pocos días para que Conttra nos ofrezcan un gran banquete repleto de hits y sudor. Lo presentan el 28/09 La Nau (Barcelona)
Manifiesto X es el grupo de hard – rock avilesino liderado por María Ekis. Le acompañan a la guitarra Toni Bustamante (Marvel, Brecha) y Serto al bajo. Con fuertes influencias del metal de los 80, ultiman la grabación de su primer disco, que contará con Atma Anur (Richie Kotzen, Greg Howe, Jason Becker, Marty Friedman, Tony MacAlpine...) a la batería. La originalidad de sus letras y el sonido contundente con el que se desenvuelven, hacen que Manifiesto X marquen una diferencia con identidad propia.
Manifiesto X daba su primer paso al frente en marzo presentando el videoclip “Madre Tierra” realizado por Titi Muñoz. Con él avanzaban su trabajo en un disco en el que la filósofa y vocalista María Ekis, da voz a temas contemporáneos de carácter literario, ecologista, existencial y animalista, principalmente. Manifiesto X presenta sólidas composiciones ochenteras del vocalista de Marvel, Antonino Bustamante. En este trabajo se refleja su madurez y experiencia musical, siempre acompañada de su pasión por la música, tal y como vemos en obras anteriores del guitarrista en Brecha.
Ítaca será el tema que les haga darse a conocer a Atma Anur, quien conecta de inmediato con Manifiesto X, involucrándose en la composición y grabación de su disco. Incorporando su estilo shred en alguno de los temas, hace que las canciones de Manifiesto X recuerden trabajos anteriores realizados por Atma Anur con Jason Becker, entre otros.
Será posible verles en directo a finales de septiembre en Asturias, una oportunidad única para revivir el heavy metal de los 80.
Mala Reputación // CELEBRAMOS NUESTRO 20º ANIVERSARIO //
Cuando uno lo está pasando bien no se da cuenta de lo rápido que pasa el tiempo.
En estos últimos años hemos estado disfrutando de la música tal como la entendemos y hemos disfrutado de este privilegio.
Nos quedan pocos conciertos para presentar un disco que consideramos de lo mejor de nuestra carrera. "El Arte de la Guerra" nos ha dado mucho y ha conseguido que tras 20 años, Mala Reputación veamos desde dentro que hemos alcanzado nuestro mejor momento, hacemos las cosas como nunca las habíamos hecho, vivimos cada escenario como un regalo donde defender y hacer crecer nuestra familia...
Nuestra ilusión no mengua, al contrario, crece. Nunca hicimos las cosas con semejante ímpetu.
Nos estamos haciendo mayores, y si seguimos viviendo el sueño eterno de unos adolescentes 20 años después, es porque hay un público que así lo quiere y queremos celebrarlo con ustedes.
Despedir la gira de "El Arte de la Guerra" como se merece y celebrar que 20 años después, Mala Reputación seguimos vivos y con la energía e ilusión suficiente para seguir por muchos años más.
Celebremos nuestros 20 años en Xixón (26 Octubre) y Madrid (17 Noviembre)
Serán dos conciertos con un repertorio repasando toda nuestra carrera, poniendo especial atención en nuestro último disco y habrá grandes amigos como invitados. Serán conciertos de larga duración para intentar devolveros en estas fechas todo lo que nuestro público nos ha dado durante estos últimos 20 años.
Podemos vender con palabrería lo que va a  pasar en esos conciertos pero solo estando allí seremos capaces de explicarlo realmente...
Corazón, música y Mala Reputación. Eso seguro
Va por ustedes, mil gracias
Por muchos años más!!
Novedades en la familia MusicHunters.
SeñorNadye acaba de presentar su nuevo trabajo ¨Cuando todo explote¨, un trabajo ya disponible en todas las plataformas digitales. Diez canciones redondas, llenas de vida pero donde por encima de todo destacan las letras. Un disco lleno de matices y donde el mestizaje de varios estilos como el pop el rock o el indie hacen de este ¨Cuando todo explote¨ uno de los grandes discos que llegaran en esta segunda mitad de año. Estarán el próximo 30 de agosto en el Festival Gigante de Guadalajara y pronto añadirán nuevas fechas a su gira.
Levy Pants acaba de publicar su tercer trabajo ¨Mi Otra Vuelta¨ de la mano de Rafa Guisante, guitarrista de Bunbury y que podéis escuchar en el siguiente enlace.
El grupo zaragozano, compuesto por Luís, Gonzalo e Iván tienen a sus espaldas ya dos EP publicados, ¨Canciones para sistemas nerviosos¨ (2016) y ¨Actos Involuntarios¨ (Octubre 2017).
Con este trabajo siguen demostrando la necesidad que tienen de hacer música. La banda da mucho valor a la edición física de sus trabajos, considerándolo como una buena carta de presentación con la que terminar de demostrar la seriedad con la que están haciendo las cosas.
Gotelé continuan por su gira de festivales veraniegos, después de pasar por el Festival Palo de Polo la banda encara un mes de agosto totalmente de locos llenos de fechas muy interesantes que enlazaran con la segunda parte de su gira ¨Vertical¨. Les podremos ver el 11 de agosto a las 12:30 en el escenario Castilla y León en el Centro Cívico Sta. Catalina en el Sonorama Ribera de Aranda de Duero, el 23 agosto en el Festival Locos Arenas de Arenas de San Pedro junto a Sidecars y el 30 en el Festival Gigante de Guadalajara. 
Septimo Aniversario de Castilla: la leyenda renace con un discazo como "El Juglar"
"Ya van 7 Años desde que Castilla apareció en la escena, y lo vamos a celebrar por todo lo alto. El sábado 1 de septiembre desde las 20h en la sala "The Rock Rose" en Yuncler, Toledo, estaremos para darlo todo Junto a nuestros amigos de Rock en Barra y Shövelhead. Tres conciertos, colaboraciones y muchas más sorpresas. No os lo perdáis. Las Primeras 100 entradas tienen regalo de una camiseta conmemorativa del aniversario. Os esperamos."
Castilla nace en el año 2010 el la región de la Sagra toledana, pero como todo gran grupo que se precie después de grandes momentos musicales, tuvo su momento de parón y vuelve este año renaciendo con un discazo como es “El Juglar”
Castilla es toda una sensación de Folk Metal Mestizo, una fiesta medieval que no puedes perderte. Castilla mezcla sonidos de la más pura música medieval y celta, con la más pura dureza del rock, heavy y power metal. Una auténtica locuro de orquesta que nos trae todo un renacer para volver con más fuerza que nunca.
Dave Grohl, que  se encuentra inmerso en la gira de Concrete And Gold junto a Foo Fighters, Este día el legendario músico anuncia el lanzamiento de "PLAY". Un mini documental en dos partes dirigido por el propio Grohl, en el que contó con el apoyo de su colaborador en Sound City/Sonic Highways, Mark Monroe.  Celebrando las recompensas y desafíos de dedicar la vida a dominar un instrumento musical. 
"Mirar a mis hijas aprender a cantar o tocar la batería me hizo volver en el tiempo en el que tenía su edad y escuchaba álbumes, aprendiendo de escucharlos... cuando las lleve al lugar donde están tomando sus lecciones, vi estos salones repletos de niños que se esfuerzan de verdad por entender, pues no es algo que llegues a dominar totalmente, siempre estás buscando el próximo desafío y siempre estás buscando la forma de mejorar lo aprendido." - Dave Grohl. 
La parte uno del documental abre con un detrás de cámaras, que incluye una discusión sobre el amor por tocar música y la relación de por vida con un instrumento musical, detallando el proceso y los retos de grabar y capturar esta interpretación única.
La siguiente parte de "PLAY" muestra la grabación  de un solo hombre tocando todos los instrumentos en vivo, Dave grabo todos y cada uno de ellos, empezando por la pista de la batería, la cual tocó de memoria, sin partituras ni pista base, luego la guitarra, el bajo teclado y así hasta tener el resultado final. 
Carlos Jean ha sido el elegido por el director Daniel Monzón para componer el tema central de su nueva comedia "YUCATÁN". 
Yucatán, la nueva canción de Carlos Jean es el tema central de la nueva película de Daniel Monzon. Es un ejercicio de collage musical donde encontramos pinceladas de Swing, R&B y por supuesto Electrónica, con toques de saxo que nos pueden recordar a su ya  conocido “Give me de 70’s”.
Carlos ha grabado en Madrid y en los míticos estudios de Abbey Road en Londres  para conseguir un sonido especial sobretodo en los colores de los instrumentos más naturales.También ha contado con la colaboración de Teyou, la voz que ya sorprendió a todos en  “Dancing Together” y además cuenta con la colaboración de Annya una violinista que deja detalles de color a "musical" dentro del propio tema.
Dado lo bailable de la canción e inspirado en el mundo que rodea a la nueva película de Daniel Monzón también llamada Yucatán, Alberto Tarrero ha dirigido un videoclip lleno de coreografías inspiradas en bailes de Jazz y Swing donde estética y baile se mezclan de forma maravillosa que además ha contado con la colaboración especial de Big Mama Swing Madrid.
CAMILO VII PUBLICA SU DISCO "ÓLEOS" EN ESPAÑA
Los mexicanos Camilo VII publican "Óleos" en España con Hook Ediciones Musicales (2018). Un álbum que desde este viernes 27 de julio está disponible en plataformas digitales y en tiendas físicas. 
El 31 de marzo de 2017 se estrenó en Mexico "Óleos", el primer trabajo de larga duración de la banda, y un año después Manuel Mendoza (voz y bajo), Jonathan Meléndez (teclados) y Erik Vázquez (guitarra), integrantes de Camilo VII, desembarcan en nuestro país con este disco.
 Tras el lanzamiento de "Óleos", el grupo arrancó el 'Tour Óleos' con el que colgaron el cartel de entradas agotadas en el Plaza Condesa de México. Tras este concierto recorrieron las principales ciudades de México y acercaron su directo a Colombia, Chile y Costa Rica. En su vuelta a México, el broche de oro a la gira lo pusieron el pasado de noviembre en el Teatro Metropólitan de la ciudad, con dos fechas para las que también agotaron entradas. 
Noticias PIAS
El legendario arpista y cantante bretón ALAN STIVELL, publicará su nuevo álbum el próximo 26 de octubre a través del sello World Village. Con más de 20 álbumes publicados a lo largo de casi medio siglo, Stivell ha sido pionero en incorporar nuevas sonoridades, mezclando música celta tradicional con ambient, folk e incluso rock'n'roll británico. "Human Kelt" combinará composiciones nuevas con regrabaciones de material antiguo, y cuenta con un elenco de colaboradores del calibre de Andrea Corr, Murray Head, Angelo Branduardi, Bob-Geldof, Fatoumata Diawara, Lea Antona, Francis Cabrel y Yann Tiersen. Hoy ha desvelado los dos primeros adelantos: "A Hed An Nos" y "Son Ar Chistr".

El sello Epitaph acaba de anunciar la publicación, el próximo 21 de septiembre, de "Million Dollars To Kill Me", quinto álbum del cuarteto angelino JOYCE MANOR. Producido por Kurt Ballou (Converge)  en su estudio de Massachussets, ya puedes escuchar el tema titular.

"Resistance" es el nuevo álbum de BRANDON COLEMAN, que se publicará el próximo 14 de septiembre a través del sello Brainfeeder. Coleman es un virtuoso teclista, cantante, compositor, productor y arreglista que forma parte de la impresionante banda en directo de Kamasi Washington, que suele presentarlo como "Professor Boogie". Mira el vídeo del primer adelanto, "Giant Feelings"


The Prodidy "Need Some1" 
Despues de tres años de silencio desde su último lanzamiento "The Day Is My Enemy (2015)", los británicos The Prodigy presentan "Need Some1" el primer single y vídeo de su nuevo trabajo "No Turists". Su septimo álbum de estudio verá la luz el 2 de noviembre a través de BMG.
Este nuevo trabajo ha sido escrito, producido y mezclado por Liam Howlett en los estudios Kings Cross de Londres. Según Liam "quería escribir algo que tuviera un contoneo downtempo, pero que aún se sintiese peligroso", con estas palabras presenta el nuevo single junto a un vídeo explosivo que ha sido rodado en Manila por el director Paco Raterta. Sobre el nuevo videoclip (según palabras de Liam Howlett): "El estilo de Paco me dio un puñetazo en la cara: tan crudo y tan original, sabía que él tenía que ser el director. El vídeo no se parece a nada más que hayamos visto, para nosotros el resultado tenía que ser tan original y emocionante como es".
"Need Some1 demuestra lo que amo de The Prodigy: somos una banda con múltiples caras. Tenemos la libertad de lanzar una canción como esta y mantener el espíritu de nuestro sonido. Siempre hay un elemento en nuestras canciones que nos recuerda de dónde venimos. Cuando me preguntan cómo suena el nuevo álbum, mi respuesta es: Evil Rave. Somos dueños de ese sonido ".
'No Turists' estará disponible en formato digital, en CD, descarga, cassette y doble vinilo. 
The Prodigy estarán el 3 de agosto en el TSUNAMI XIXÓN
AINARA LEGARDON, SELECCIONADA PARA REALIZAR LA RESIDENCIA ARTÍSTICA EN EL MARCO DEL FESTIVAL MUGAKO
El tribunal ha valorado el nivel de experimentación del proyecto, su trayectoria, la adecuación a la convocatoria y la incorporación del contexto artístico de Artium, Centro Museo de Arte Contemporáneo, en su propuesta. Se han recibido un total de 11 proyectos en esta primera edición de la convocatoria promovida por el Festival MUGAKO que busca apoyar la creación vasca en el ámbito de la creación sonora y visual experimental.
NOTICIAS [PIAS]
ALT-J acaban de anunciar la publicación de "Reduxer" (Infectious) para el 28 de septiembre: 11 reinterpretaciones de temas de su aclamado último álbum, "Relaxer", creadas por fans, amigos y estrellas como Danny Brown, GoldLink, Little Simz, Pusha T, Twin Shadow o Rejjie Snow, entre otros. Escucha ya versión de "Deadcrush" a cargo de Alchemist y Trooko con cameo de Danny Brown.
El sello Mute confirma que la segunda tanda de reediciones de los pioneros de la cultura industrial THROBBING GRISTLE llegará el próximo 14 de septiembre: "Heathen Earth" (80), último álbum oficial en vida del grupo, se grabó en directo en sus estudios ante una reducida audiencia de invitados, y contará en su edición en CD con otro disco adicional con grabaciones en directo de la misma época; "Mission of Dead Souls" (81), documenta el último concierto antes de su primera disolución, en mayo de 1981 en San Francisco; y "Journey Through A Body" (82) se grabó durante cinco jornadas de improvisación en los estudios de la RAI en Roma para una pieza de 'radio-arte'. Escucha "Persuasion U.S.A.".
El cuarteto de Austin SUMMER SALT acaba de fichar por el sello Epitaph y publicará su primer álbum, "Happy Camper", el próximo 21 de septiembre. Ellos definen su mezcla de bossa nova y pop clásico como "coral-reef rock”, y para comprobarlo aquí puedes ver el vídeo de "Heart And My Car".
McEnroe publican "El último unicornio" y preparan disco para 2019
McEnroe lanzan  “El último unicornio” , tema central de la Banda Sonora Original de “Los Amores Cobardes”, película que ya ha pasado por los festivales de Málaga y Alicante recibiendo menciones y premios y que se estrena en cines el 14 de septiembre. 
 Ricardo Lezón, cantante y compositor de McEnroe dice sobre “El último Unicornio” : El guión cuenta una historia de ausencias y reencuentros y eso es lo que quise resumir en una canción directa y sencilla. Se grabó en los estudios El Establo de Sevilla con Nacho Garcia y la ayuda de David Cordero.
 LOS AMORES COBARDES es la ópera prima de la directora andaluza Carmen Blanco, que también es la guionista.
 McEnroe estarán en septiembre en el festival Getxo Sound y actualmente preparan su sexto álbum cuya publicación está prevista en 2019.
 El 16 de noviembre Ricardo Lezón estará ofreciendo en la sala Cool Stage de Madrid uno de los últimos conciertos de su primera aventura en solitario ”Esperanza”. 
Just my type es el primer single oficial y video de The Vamps incluido en su nuevo  álbum Night & Day (Day Edition) que sale a  la venta hoy.
Night & Day (Day Edition) contiene en total 18 canciones, 10 temas nuevos entre ellos el anterior single, Personal,con Maggie Lindemann y Too Good To Be Truecon Danny Avila y Machine Gun Kelly. El álbum también incluye 8 bonus tracks de Night Edition, entre ellas el pelotazo global All Night que cuenta con 332 millones de streams en Spotify (10 millones más que el tema de Mariah’ All I Want For Christmasy 35 millones más que Human de Rag’N’Bone Man). 

The Vamps son una de las bandas británicas de mayor éxito del momento. Cuentan con más de 2 billones de streams globales, 8.4 millones de oyentes mensuales y 1.7 millones de seguidores de Spotify. En Youtube superan los 600 millones de visionados. Su álbum más reciente, Night & Day (Night Edition) debutó en el #1 de las listas británicas y tienen un gran seguimiento en directo. Han realizado 4 giras europeas en grandes recintos. También son una fuerza mayor en redes sociales, con más de 6 millones de likes en su página de Facebook, más de 4.2 millones de seguidores en Twitter, 2.3 millones de seguidores en  Instagram.

The Vamps son Brad Simpson (Voz, Guitarra), James McVey (Guitarra), Connor Ball (Bajo) y Tristan Evans (Batería) y visitarán nuestro país el próximo 2 de agosto y presentarán en directo entre otros temas, este nuevo álbum. La cita será en el Arenal Sound Festival – Burriana (Castellón). 


L Kan lanzan "Yo quiero follar (Canción Gag)"
Aquí, en pleno verano, una sorprendente y cortísima canción de L Kan: Una Canción-Gag titulada Yo quiero follar, con alusiones al heteropatriarcado y a mitos de nuestro folklore.
Como curiosidad os contaremos que la frase inicial viene de una anécdota de una amiga profesora de Bkan: “Pablo, yo quiero follar y hacer contigo todo lo romántico” la escribió una niña de seis años a un compañero de clase un día de San Valentin en el que ella les pidió que escribieran un mensaje de amor o amistad a alguien.

La frase fascinó a L Kan que andaban a la vez reflexionando sobre si es posible escapar de todo lo que nos han metido en nuestros cerebros sin renunciar a algunas cosas de la cultura popular que molan mucho. Eso, un ritmo un poco reggaetoniano, las voces de Okan y Bkan y unas maquinitas hicieron el resto.
 L Kan estarán el dia tal en el Festival Contempopránea.


THE PINKER TONES y el QUARTET BROSSA presentan "LEON"
El proyecto “Leon” nace de la voluntad de trabajar conjuntamente de dos formaciones muy alejadas musicalmente pero que comparten una misma inquietud por investigar y por aventurarse en nuevos retos: el grupo de electrónica The Pinker Tones y la formación clásica Quartet Brossa. La naturaleza de estos dos universos sonoros tan distantes (los instrumentos de cuerda y la electrónica) encuentran un objetivo y un lenguaje común celebrando el centenario de la música electrónica, y más concretamente de la invención de su primer instrumento, el Theremin, patentado en 1919 por su creador - y violonchelista - Leon Theremin.

La música del disco y espectáculo Leon es un exuberante ejercicio de eclecticismo que narra, al modo de biopic cinematográfico, la atribulada vida de Leon Theremin (1896- 1993). Una vida que transita por los hechos más singulares de la historia mundial del siglo XX, desde la primera guerra mundial hasta la caída del muro de Berlín, y que bascula entre el Kremlin y Hollywood, entre el Gulag siberiano y el Carnegie Hall, entre crear ingenios para la prisión de Alcatraz y hacerlo para la nave espacial Sputnik. Una vida llena de situaciones límite: de historias de amor que transgreden los prejuicios raciales americanos, de desapariciones bajo la sombra del espionaje, de creación de inventos inverosímiles para sobrevivir a condiciones físicas extremas... En definitiva, una biografía fascinante donde se dibuja la poca distancia entre el éxito y el fracaso, el amor y el desamor, la fama y el olvido, la vida y la muerte.

Juntos, The Pinker Tones y el Quartet Brossa, construyen un viaje musical apasionante que despliega desde ingeniosas referencias a Stravinsky, Shostakóvich, Copland, Gershwin o Milhaud hasta homenajes estéticos a Roxy Music o Depeche Mode, sin olvidar pinceladas de folk, minimalismo y música afroamericana. Un cóctel musical explosivo y actual que permite multitud de lecturas y niveles de comprensión.
“Leon” se presentará al público, el jueves 13 de septiembre, a las 18’30h en el Teatre Atlantida de Vic, dentro de la programación del MMVV.



Malsujeto ya tiene fecha de lanzamiento para su nuevo trabajo de estudio. El 31 de agosto se publicará “La Armonía del Caos”, así se titula el cuarto disco de la banda de Buñol. Grabado, mezclado y producido por los propios Malsujeto y el reconocido productor Fernando Montesinos, en los estudios Soundluxe de Buñol y masterizado por Bori Alarcón, en los estudios Montepríncipe de Boadilla del Monte (Madrid).
 Han pasado algo más de cinco años desde que publicaran “Paraíso Infierno”, su última entrega discográfica, y tras este periodo nos muestran once cortes a medida que completan un trabajo exquisito de oír, elegante y actual, contundente y hermoso de sonido y repleto de textos sencillos y libres que nos adentran en un mundo sin barreras.
Quique González & Los Detectives publican "En vivo desde Radio Station", disco grabado en directo en Mad Cool 2017
Disponible en formato DVD + doble CD/ LP y doble CD Incluye una canción nueva, "El puente del diablo"
Durante la edición Mad Cool 2017, Quique González & Los Detectives grabaron el concierto que ofrecieron en el festival. Ahora, aquella grabación se publica bajo el título "En vivo desde Radio Station" como primera entrega de la serie Mad Cool Live Sessions. Un concierto emocionante que ahora podemos revivir en audio y vídeo.

Con Paul Orsen como director, con quien ya trabajó en "Ajustes de cuentas", y Carlos Raya como productor de sonido, el resultado es una grabación impecable, que recoge y refleja el estado de gracia de un artista, Quique González, en el mejor momento de su carrera con su banda, Los Detectives. 

Las canciones, registradas del directo, adquieren una dimensión diferente a la de los discos. Sin duda, un proyecto muy diferente a lo que nos tiene acostumbrados. El repertorio incluye 19 canciones seleccionadas de entre toda su discografía y nos regala una composición inédita, "El puente del diablo".
Este es el siguiente paso en la firme carrera del artista, después de la gira de presentación de "Me mata si me necesitas", décimo disco de su extenso y firme recorrido. 


Anita Kuruba, quien fuera la líder de Canteca de Macao, una de las bandas más importantes de la World Music de nuestro país, se presenta en solitario.
La madrileña estrena hoy con Mondo Sonoro el videoclip de “El duelo”, adelanto del que será su primer disco. En el sencillo la artista muestra una total declaración de intenciones, que refleja el momento en el que una mujer toma la iniciativa y decide enfrentarse a un reto.
El álbum, que verá la luz el 5 de octubre, está producido por José Quiroga. En él la cantante se adentra en el mundo del soul, el R&B y la cultura del bass en español, sin olvidar sus raíces y una referencia a la electrónica más vanguardista, como demuestra su primer single.
Anita Kuruba realizará una première de este trabajo con un concierto el 5 de octubre en el Café Berlín de Madrid, dentro del ciclo Madtown Days By Jim Beam. 
AIRBAG celebran las reediciones de Mondo Cretino y de ¿Quién mató a Airbag?
La discográfica granadina WILD PUNK RECORDS, su casa por muchos años, reedita estos dos discos, primero y tercero de la banda. En noviembre será el concierto en directo en la sala Caracol de Madrid, 16 y 17, de los que apenas quedan entradas. A la venta a partir del 22 de junio.
Wild Punk Records  vuelve al ataque y lo hace con más fuerza que nunca  reeditando dos de los trabajos más solicitados de los malagueños AIRBAG, su primer disco Mondo Cretino  (2000) y el tercero ¿Quién mató a Airbag? (2005).
Mondo Cretino salió por primera vez al mercado en junio de 2000, solo en formato cd. Años mas tarde fue editado en vinilo, el cual se agotó en pocos meses. El disco, plagado de pequeños himnos en clave de Punk Rock, fue un éxito para crítica y público. Actualmente está considerado uno de los mejores discos del género.
¿Quién mató a Airbag? salió a la venta en septiembre de 2005 y marcó un punto de inflexión en la carrera del grupo, dejando a la vista muchas más influencias e inquietudes a la hora de hacer canciones. Producido por Paco Loco, el disco se agotó tanto en cd como en vinilo al poco tiempo de ser editado y se convirtió en una de las referencias más buscadas del grupo.
Para celebrar el 20 aniversario de AIRBAG, Wild Punk Records  reedita en espectacular vinilo verde y naranja estos ya clásicos del Punk Pop y el Powerpop. Saldrán a la venta el próximo 22 de junio. A su vez, el segundo disco (Ensamble Cohetes) también va a ser reeditado en la misma fecha por Sony/Legacy.
Lo celebraremos juntos en el 20 aniversario de la banda  en Madrid. Serán los próximos 16 y 17 de noviembre 2018 en la sala Caracol. Las entradas ya están a punto de agotarse, así que a darse prisa!
A la venta a partir del 22 de junio en: www.mondoairbag.com y en todas las plataformas digitales

Grim Comet  presenta su nuevo EP “Metropol Sessions” Un formato original con videos en directo de todas las canciones
Grim Comet el Power Trío de Madrid  presentan en esta ocasión su nuevo EP “Metropol Sessions“, un total de seis temas  tocados en directo  y sus correspondientes videos que podremos ver únicamente en formato digital a través de Youtube, Spotify y Bandcamp, que saldrá publicado bajo el sello de Art Gates Records.
Grim Comet saben que su fuerte es el directo, donde ganan muchos enteros como banda. Grim Comet por eso han decidido publicar “Metropol Sessions”. Un trabajo que ha sido grabado íntegramente en Madrid en los estudios Metropol por Koke Diez y podremos escucharlo integro a partir del 29 de Junio que saldrá al mercado en formato online a través de Spotify, Bandcamp y Youtube, donde se irán publicando sucesivamente todos los videos de las canciones incluidas en “Metropol Sessions”.
Hoy presentamos el primer video del EP “Metropol Sessions” de Grim Comet, el tema “Inner Halls”:
https://www.youtube.com/watch?v=StpYgYlKbcY
Con su segundo álbum de estudio, “God Is Dead, Let’s Eat Him”, (Art Gates Records - Mayo 2016), logran consolidar su particular sonido, muy característico de Grim Comet, que ya iniciaron con su maravilloso álbum debut “Pray For The Victims” (Art Gates Records, 2014), con el que lograron más de treinta conciertos para presentarlo en directo. Ahora vuelven con este EP de directos  “Metropol Sessions”, para mostrarnos lo que saben hacer sobre el escenario, que es mucho y bueno, justo antes de embarcarse de nuevo en el estudio para la grabación y composición del que será su tercer larga duración.

The Zephyrs vuelven tras 8 años de silencio con el single "The Witches and The Crown Prince of Lies"
Hubo una vez un grupo llamado The Zephyrs. Eran asiduos de la escena rock de la Costa Este escocesa, garantía de chispa y empuje en cualquier cotarro. Su nombre hacía alusión –según quién preguntara– a un licor de hierbas de alta gradación, una brisa misteriosa, o a Zephyrus, el dios griego del viento de poniente. Una noche The Zephyrs hicieron acto de presencia en el club social de Currie, a las afueras de Edimburgo, peinados con clase y pitillos a medio fumar. Se coronaba a la “reina” de Currie y eran los encargados de animar la fiesta. Al final de la velada, una vez guardadas las guitarras y dobladas las bandas de la bella vencedora, cuando en la pista sólo quedaban charcos de cerveza y una corbata suelta, la reina y el carismático cantante de The Zephyrs acordaron volver a verse (seguramente tras relatar él la versión del dios griego). Vivieron felices y comieron perdices. El grupo que formaron sus hijos 25 años después Stuart Nicol y su hermano David también se llamó The Zephyrs.
Y ahora, tras ocho años en barbecho The Zephyrs han empezado a grabar un nuevo elepé plenamente conscientes de ser una colaboración desordenada de músicos alrededor de las canciones de Stuart Nicol. Como anticipo The Zephyrs regresan a Acuarela para sacar una doble cara A con “The Witches” y “Crown Prince of Lies”. Hay mucho de espontanea elegancia (de nubes que avisan tormenta) en su renovado pop que vadea entre Chris Bell y Gram Parsons, Slowdive y hasta Grandaddy, como si pretendieran acortar camino al cielo de California pasando por Escocia.  Los dos temas fluyen gracias a una tenue psicodelia a cámara lenta, atisbos de pop sonámbulo, una especie de música country pastoral con enorme gancho melódico. Un modo inmejorable de reinventarse a sí mismos y volver a la palestra.
The New Raemon vuelve a la carga con "En El Centro del Baile", primer single de su nuevo trabajo discográfico, "Una Canción de Cuna Entre Tempestades", que se editará el próximo mes de septiembre.
El videoclip del tema, realizado por la prestigiosa directora e ilustradora Lyona, estará disponible en YouTube a partir de este domingo 10 de junio. Un vídeo que sirve además de hilo conductor para unir su último álbum "Quema la Memoria" ?donde celebraba sus 10 años de carrera? con este nuevo proyecto con el que inicia su segunda década encima de los escenarios.
Inmerso en la gira 10º aniversario de "A propósito de Garfunkel", Ramón Rodríguez, cantante, compositor y alter ego de The New Raemon, tiene ya preparados otros dos temas como aperitivo a su nuevo disco.
Cada uno de ellos irá acompañado de una CARA B, canciones inéditas que no formarán parte de su próximo trabajo, y con las que The New Raemon quiere apoyar el lanzamiento de los adelantos como se hacía con los singles de 7 pulgadas que se editaban en vinilo. Una vuelta al pasado en plena era digital.
Los vinagres tienen nuevo disco. El trio canario lanzó hace una semana su primer single “Chibichanga” y  estrenan el videoclip que acompaña al tema. El trío canario evoluciona hacia la música latina, “Chibichanga” es la primera canción elegida como adelanto de su nuevo LP, que verá la luz después del verano de la mano de Warner Music Spain, bajo el nombre “Los Volcanes”. 
Tras dos años de trabajo dedicados a la composición y producción, ofrecen un renovado sonido influenciado por la música latina y el rock de raíces. A este trabajo le procede “El canto de la morena” (2015), álbum debut que les permitió llevar su potente directo a la práctica totalidad de salas del país y a festivales como Mad Cool, MontgoRock o Festival Gigante por nombrar algunos. Dentro de unos días se estrenará el video que acompaña a este primer adelanto.
NOTICIAS [PIAS]
El primer álbum propiamente dicho de SOPHIE se publica el próximo 15 de junio a través del sello Transgressive. "Oil Of Every Pearl's Un-Insides", es un paso más allá en su heterodoxa carrera y una declaración de principios que erige a SOPHIE como pionera de un nuevo sonido pop. La productora británica afincada en Los Ángeles ha publicado en los últimos seis meses tres adelantos del disco: “It’s Okay To Cry”, “Ponyboy” y “Faceshopping”.

"Lightsleeper"  es el título del primer álbum de NEIL & LIAM FINN, que se publica el próximo 24 de agosto a través del sello Inertia/[PIAS]. Grabado en su mayoría en el estudio de Neil en Auckland, el disco es un estallido de melodías y eufóricos giros marca de la casa donde la icónica sensibilidad pop de Neil y las atmóferas lo-fi de Liam se combinan con tal nivel de intimidad y admiración que es difícil no preguntarse cómo padre e hijo no han grabado juntos antes. Colaboran en el álbum Sharon Finn -esposa de Neil y madre de Liam-, Elroy Finn -hijo de Neil y hermano de Liam-, Connan Mockasin y el legendario Mick Fleetwood, entre otros. 

LIARS publicarán su primera banda sonora el próximo 20 de julio a través del sello Mute. Se trata de "1/1", dirigida por el debutante Jeremy Phillips y protagonizada por Lindsey Shaw ("Pretty Little Liars"), Judd Nelson ("Breakfast Club", "St Elmo’s Fire") y Dendrie Taylor ("Star Trek Generations", "Twins"). Creada justo después de su álbum de 2004, "Mess", son las últimas grabaciones de Angus Andrew y Aaron Hemphill antes de la marcha amistosa de este último para trabajar en solitario bajo el alias de Nonpareils. 

El próximo 21 de septiembre se publica, a través del sello Transgressive, "Thunder Follows The Light", noveno álbum de MUTUAL BENEFIT, proyecto del compositor, multi-instrumentista y productor norteamericano Jordan Lee. Descrito como un testimonio del poder de la música como espacio para el análisis colectivo y la respuesta emocional, ya puedes escuchar sus dos primeros adelantos, "New History" y "Storm Cellar Heart".


Cumhur Jay publica Dialekt y lo presenta en el festival Paraíso este sábado 9 de junio
El productor turco saca a la luz su 2º álbum, compuesto por 14 canciones de Techno, con melodías que tienden al Avant-garde y al Deep House con grooves inquietantes.

Acostumbrado a trabajar con artistas visuales de la talla internacional del japonés Akihiko Taniguchi, Carlos Sáez – el gran talento del arte digital en España- o el realizador Diego Hurtado de Mendoza, la presentación de Dialekt en formato live el próximo 9 de junio en Madrid, en el Festival Paraíso a las 20:55 en el Escenario Club, promete ser sorprendente.
Dialekt ya está disponible en Apple Music, Spotify y Deezer.
Nacido en Turquía en 1980, residió en Londres hasta 2006 donde desarrolló su estilo musical y su innata creatividad. Su sonido inicialmente encajaba dentro del Techno y del House, con referencias de sellos británicos.
En 2009, decide mudarse a Madrid donde su sonido evoluciona hacia un tono más analógico y electro.. Tras actuar en la mayoría de los festivales del panorama internacional y nacional (Sónar, Ultra, Pokkelpop, Global Gathering, Exit…) fue galardonado con un premio MTV en 2012.
Es en 2014, cuando Cumhur Jay decide lanzar su propio sello HIGH:Controla para dar salida a sus nuevas producciones. Su particular sonido se caracteriza por el uso de pianos, baterías y bajos que dan como resultado una simbiosis entre melodías orgánicas y beats sombríos.
En 2016 publica su primer álbum con Subterfuge bajo el título Dyschronometría (una extraña disfunción que provoca una ausencia total del sentido del paso del tiempo) en el que ha creado un LP de doce brillantes consecuciones rítmicas que profundizan por los caminos subterráneos del Techno.
En la primavera del 2018 acaba de publicar Dialekt, su segundo álbum con Subterfuge.


Nace Oso Polita, el sello discográfico de Last Tour
La cuestión no es si es posible o no: la cuestión es hacerlo. Si no existe, nos lo inventamos nosotros, construyendo un nuevo proyecto con lo mejor de dos mundos: frescura y fiabilidad, carácter creativo y fortaleza empresarial. Dicho y hecho: Oso Polita* es un nuevo sello discográfico que nace con espíritu independiente y herramientas de multinacional, con la ilusión de un puñado de amantes de la música y la experiencia global de una compañía que lleva en la industria casi 20 años.

Nos gusta el talento y queremos marcar la diferencia, porque creemos que hay muchas bandas que tienen que ser escuchadas en este mundo abarrotado de tendencias. Vamos a coger la vibración de los amplificadores y la atmósfera de los locales de ensayo y a ponerlos ¡en tu cara!. Tienes que sentirlo, que notar esa pulsión cruda y real, sin cortar, sin medias tintas.

Nuestra misión es buscar, encontrar y promover a bandas que tengan historias que contar, que nos emocionen con ellas, y que hagan como nadie el ruido que tanto nos gusta. Queremos reeditar lo que nunca debió cambiar en la industria: que la relación entre un sello y sus grupos sea transparente, justa y de total confianza.

Los últimos 15 años han sido caóticos y reveladores para la industria de la música, que ha sufrido la mayor transformación de su historia: nosotros lo hemos vivido en primera persona, y desde esa experiencia tenemos la visión para construir un proyecto #delahostia, con valores, con ética y unos objetivos claros.

(*) Oso Polita, «muy bonito» en Euskera, es más que un guiño o un juego de palabras: queremos utilizar esa experiencia que hemos acumulado en los incontables proyectos de Last Tour a lo largo de los años (tanto en música en directo como en management, promoción, edición, etc) para grabar y publicar música que nos apasione, con esa doble faceta que representa el oso, un animal tan adorable como poderoso. Queremos descubrirte bandas y música que ames, no solo que escuches antes de pasar al siguiente tema de una playlist de moda. Queremos que los discos de Oso Polita no solo te gusten, sino que formen parte de tu vida.
Para iniciar este trayecto nos acompañan las siguientes bandas: Garbayo, Gimnástica, Uniforms y Venturi, que estarán ofreciendo un concierto en streaming desde las oficinas de Last Tour a partir de las 12:30. 
Los discos de nuestras bandas verán la luz después del verano y queremos invitaros a las presentaciones que tendrán lugar el 18 de octubre en Madrid (Sala El Sol) y el 25 de octubre en Bilbao (La Ribera-BIME).
Equipo
Y como nos gusta mucho un backstage, seguro que os causa mucho placer saber quiénes estamos detrás de todo esto. De momento: María Llorente (CEO), Cristina Montes (Operations Manager), Trini Jiménez (Marketing) y David Aguado (PR Manager).
Seguimos buscando artistas para aumentar la familia Oso Polita. Puedes enviarnos tu material a hola@osopolita.com.


DORIAN LANZAN 'DUELE' NUEVO SINGLE Y VIDEOCLIP CON ANNA CASTILLO Y LEÓN LARREGUI DE ZOÉ
Recién llegados de una gira de seis importantes fechas por Estados Unidos, DORIAN estrenan DUELE, single y vídeo que llega justo una semana antes de la publicación de JUSTICIA UNIVERSAL, esperadísimo nuevo álbum de la banda.
DUELE es una de las composiciones más sólidas, contundentes y brillantes de toda la trayectoria de DORIAN.
El vídeo ha sido protagonizado por Anna Castillo, ganadora del Goya a la mejor actriz revelación por su interpretación en la película El olivo de Icíar Bollaín. La actriz y la banda se pusieron a las órdenes de Mickey Tetrov, director con el que la DORIAN ya han colaborado en otros vídeos.
Cantada a dúo por Marc Dorian y León Larregui –líder de la banda mexicana ZOÉ–, DUELE nos acerca a los DORIAN más oscuros, nocturnos e inquietantes, narrando la historia de una persona atrapada en un profundo conflicto interior. ¿Qué ocurre cuando uno se convierte en el peor enemigo de sí mismo?.
JUSTICIA UNIVERSAL, nuevo álbum de DORIAN, verá la luz en vinilo, CD y digital el próximo viernes 25 de mayo.

The Sweet Life Society  presentan "Antique Beats"  El álbum marca el regreso a la escena de la excéntrica banda de Turín después del éxito de su  álbum debut “Swing Circus” (Warner Music) que los llevó a los escenarios de los  más importantes festivales italianos y europeos. "Dreams are Falling Leaves" difiere del sonido de las obras anteriores de The Sweet Life Society , ya que  las atmósferas oscuras y surrealistas impregnan los ritmos electrónicos con una clara influencia de Medio Oriente. El concepto de pista de baile se convierte en una propuesta más refinada, que cruza la investigación experimentación musical. El flow de Giulietta Passera da un paso rítmico a la canción y luego deja espacio para un verso corto en italiano. El videoclip, ha sido realizado por Marco Pellegrino con una técnica mixta que combina animación y body painting, realzando los sonidos noir de la canción.
Esplendor vuelven con cuatro nuevas canciones en formato digital y bajo el sello de Clifford Records. “El ejército de la sombra” (Clifford Records, 2018), su segunda entrega después de “Tara” (Clifford Records, 2015), es un EP donde la banda malagueña de Pedro Ruiz Martín e Isabel Guerrero se sumerge en su querencia por la psicodelia con dibujos vocales de reminiscencias bíblicas (“Estatua de sal”), al tiempo que narra historias pobladas por viejos diablos (“Rufián”), deidades cinematográficas (“El nadador”), y aborda temáticas oscuras como en “El ejército de la sombra”. Canción, por cierto, que da título al EP y que es un homenaje en singular a la película de Jean-Pierre Melville, “L'armée des ombres” (1969), la historia sobre los inevitables desmanes de la Resistencia francesa durante la II Guerra Mundial, una película dura para ver en tiempos de depresión emocional. El tono del disco, sin embargo, no es necesariamente triste, sino más bien solemne, con elementos guitarreros siempre presentes en la estética del grupo, amén de un diálogo de voces que es una -feliz- constante en el sonido de Esplendor.
Baywaves lanzan su segundo EP 'It's Been Like'
Después de adelantar “Still In Bed” y “I’m Tryna” durante los pasados meses, hoy ya se puede escuchar al completo “It’s Been Like”, el nuevo EP de Baywaves editado por el sello inglés Art Is Hard Records. Este nuevo trabajo supone un paso adelante en su carrera, mostrando cuatro facetas claramente diferentes del grupo pero complementarias en su heterogeneidad, hijas de una generación crecida a golpe de aleatorio y listas de Spotify.
De todo el bagaje musical y personal compartido desde la edición de su primer EP nace “It’s Been Like”, donde Baywaves deforman los limites de su sonido sin perder su personalidad ni su frescura popera. Si sus ambientes hipnopop y sus pegadizas melodías ya eran cautivadoras, la joven banda incorpora ahora un componente rítmico más ambicioso y añade una paleta de recursos en la instrumentación que les coloca por momentos en el mismo club que Washed Out, Toro y Moi o Bibio, capaces de mirar hacia la música electrónica sin perder la calidez del instrumento real. 
Escucha 'It's Been Like' en Spotify, Apple Music y Soundcloud
Condensado en menos de 15 minutos, “It’s Been Like” pinta un mundo donde la apatía sadboy y la nostalgia millennial de las letras se funden entre efervescentes guitarras funkys, beats quebrados, soundscapes melancólicos y sintes coloridos. Si “Still In Bed” era la cara disco-lofi y “I’m Tryna” revisitaba las melodías hipnopop con matices vaporwave, en “Höxter” vuelve el peso de las guitarras con una instrumentación à-la Stereolab. “1954 Egyptian Drama” pone el broche al EP con su jam oscura de sintes y ritmos sincopados in-crescendo. 
TIËSTO & DZEKO estrenaN EL NUEVO SENCILLO ‘JACKIE CHAN’ FT. PREME & POST MALONE
El reconocido DJ y productor, Tiësto, estrena el nuevo sencillo ‘Jackie Chan’ en compañía de Dzeko, Preme y Post Malone. Esta increíble colaboración entre uno de los DJs más grandes de todos los tiempos, con el hombre del momento, Post Malone, acompañados del enorme talento de Dzeko y de Preme hace que ‘Jackie Chan’ sea un éxito seguro en las pistas de baile y estaciones de radio del todo el mundo.
Después de haber hecho historia en 2004 por ser el primer DJ en abrir los Juegos Olímpicos, ha sido considerado cabeza de cartel de diferentes festivales como Coachella, Electric Daisy Carnival, Ultra y Tomorrowland. Tiësto ha colaborado con grandes artistas como Beyoncé, Coldplay, Kanye West, John Legend, Post Malone, y Gucci Mane.
James Bay lanza su segundo Y esperado álbum, Electric Light el 18 de mayo. Supone la continuación de su álbum de debut “Chaos & The Calm”, su internacionalmente aclamado debut multimillonario, premiado con en los BRIT y Ivor Novello y tres veces nominado alos GRAMMY.
En las últimas semanas hemos ido descubriendo canciones como el primer single “Wild Love”o “Pink Lemonade”o el actual single “Us”.
Bay comenta de su aspiración a romper barreras con Electric Light:“si tuviese que describir mi primer álbum de forma gráfica, probablemente sería una llama – mientras que este nuevo disco es una evolución artística y estilística para mi. La sensación de una bombilla de 100 watios que se enciende y se expande es lo que visiono. Electric Lightme vino a la mente y supe que era un título perfecto.”
En el álbum compuesto en los estudios Baltic del este londinense, Bay co-compone y co-produce con su amigo y colaborador de siempre, Jon Green,y cuenta con la participación de Paul Epworth [Adele, Florence and The Machine] para dar los últimos retoques al a producción. El single “Wild Love” editado el 8 de Febrero, supera los 10 millones de streams en Spotify y además el video oficial del tema protagonizado junto a Natalia Dyer de Stranger Thingstiene casi 3 millones visionados. Puedes ver “Wild Love”. Ha obtenido el unánime apoyo de la critica con cobertura en publicaciones como NME, Forbes, Harpers Bazaar, Time, GQ UK, Rolling Stone, People, Clash, Billboard, entre otras muchas. “Electric Light” está disponible en CD estándar con 14 canciones, CD Deluxe que incluye 3 temas en acústico más, LP vinilo y álbum digital.
Correos lanza  su cuarto disco de estudio “Terapia, Terapia"
    La banda donostiarra publica hoy su nuevo trabajo, el cual está formado por diez canciones con una producción realizada en los estudios Neo Music Box por Fermín Bouza (vocalista de la banda) en colaboración con José Caballero.     Ahora lanza un segundo single y video lyric que lleva por titulo “El último verso” y en el ha participado el cantante de Shinova, Gabriel de la Rosa. Dicho tema también irá incluido en su nuevo álbum, Terapia, terapia (Warner, 2018).      El disco se publica hoy en formato físico y digital.
 Napoleon Gold lanza un nuevo single junto a T Pain llamado “Heaven & Back”
"Heaven & Back" aparecerá en el debut de Napoleon Gold, el EP "A New Colour", que se publicará el viernes 25 de mayo. También incluirá el anterior single "I Only See You".
El productor de música electrónica, presentado por Music: LX y Sonic Visions, subirá al escenario del Primavera Pro el viernes 1 de junio
TWANGUERO aprovecha su estancia en España para estrenar su nuevo álbum de estudio, 'Electric Sunset'.
Precedidas por la memorable colaboración con Ara Malikian en Raska Yú, las nuevas canciones del canciones del prolífico guitarrista combinan su característico fingerpicking con sorprendentes sonidos fronterizos, entre los que no faltan referencias a Ennio Morricone, la cumbia de Los Ángeles, rumba y, por supuesto, su más que admirado sonido twang.
Ganador de dos Grammy Latinos por su trabajo con Diego El Cigala, y ganador de un Premio MIN 2018 por su disco anterior 'Carreteras Secundarias', TWANGUERO ofrece en este último trabajo discográfico un regalo para los oídos de todo amante de la guitarra, la diversión y el ritmo.
Para acercarse a su internacionalmente reconocido estilo y su excepcional personalidad, el artista ofrecerá  electrizantes conciertos este verano dentro de su gira 'Electric Sunset Tour'. 
Anni B Sweet publicará nuevo disco en 2019
La cantante, músico, letrista y compositora malagueña anuncia la publicación de su cuarto álbum en 2019.
Tras dos exitosos álbumes, el folk melancólico y delicado de "Start, Restart, Undo", su debut con Subterfuge en 2009 siendo menor de edad, que rápidamente la colocó en primera línea de todos los festivales españoles, publicando en 11 países y girando por América, Europa y Asia, y el oscuro y eléctrico "Oh! Monsters" (Subterfuge 2012) con el que dio un salto sónico, compositivo, arriesgado y sincero, llegó el 10 de marzo de 2015 "Chasing Illusions" donde Anni B Sweet imprimió una nueva  luminosidad vivificante y eléctrica a sus canciones, entre el soul de los sesenta, la new wave de los 80 y la pegada rock de los setenta consiguiendo canciones inolvidables. Un disco que acentuó la versatilidad de esta brillante joven de voz privilegiada considerada una nuestras artistas más internacionales. 
El éxito de Chasing Illusions ha sido tal que ha estado 3 años de gira. Anni B Sweet se encuentra actualmente preparando su cuarto álbum que verá la luz en 2019, en el que incluirá canciones en castellano.
La banda granadina Rockgrama, formada por Juanma Leiva (voz), Jose Luis Pizarro (guitarra), Joaquín Caballero (bajo), Jose Pedro Gutiérrez (batería) y Antonio Mai (guitarra y teclados), presenta su primer trabajo discográfico titulado “Hecatonquiros”.
El quinteto granadino está integrado por músicos con una amplia trayectoria en bandas como Magic, Blues Band de Granada, Dirección Prohibida, La Resistencia, Funkdacion, J.L. Pizarro Band o Freebyrds. En esta primera entrega presentan seis cortes cuyas influencias giran en torno al Hard Rock de los 70 y década de los 80.
Durante la primera quincena de junio sale a la venta en Plataformas digitales y grandes Superficies “Hecatonquiros”. Ep que apuesta por el Rock Clásico en Castellano e influenciado por las figuras mitológicas griegas que representan a los titanes con 100 manos y 50 cabezas.
Con esta analogía los granadinos proponen una visión crítica de la sociedad actual cuya temática profundiza alrededor de la guerra, la falta de ética de nuestros políticos, la violencia de género, el drama de los refugiados, y vivencias personales fruto del inexorable paso del tiempo o la soledad del creador. Un trabajo comprometido que irradia madurez creativa tanto en lo musical como en los aspectos temáticos que aborda.
Respecto a la producción, destacan los arreglos de voces tanto en coros, como en la voz principal, cuya presencia está revestida por guitarras con un sonido contundente tanto en la base rítmica como en los solos. Sumándose una solvente base de bajo y batería que nos traslada al pop británico de los 60 y a la década de los noventa en las partes más densas, concluyendo con una sonoridad irrebatible y rocosa.
ZAHARA LANZA EL EP DE VERSIONES "PRIMERA TEMPORADA"
El viernes 18 de mayo estará disponible en todas las plataformas digitales de venta y streaming un EP de Zahara muy personal.
 Lleva por título Primera Temporada y son 4 versiones de canciones que suenan en diferentes series de televisión: Narcos, El Joven Papa, House y 13 Reasons Why.
 Se ha grabado durante el mes de marzo, con la Dirección Musical de Sergio Sastre (Miss Caffeina), y la participación en las tareas de grabación y producción de Manuel Cabezalí, “Chapo” González, Manel Fortiá, Joan Solana y Victor Solana. Mezclado por Carlos Dueñas.
Ya se puede escuchar el adelanto: “The Night We Met”, canción de Lord Huron que suena en 13 Reasons Why.
Este EP es un aperitivo antes de la publicación, en noviembre, del nuevo álbum de Zahara. Dicho disco, el cuarto de su carrera tras la publicación de Santa (G.O.Z.Z. Records) en mayo de 2015, se grabará durante el mes de julio en Gales. Este verano formará parte del ciclo de acústicos Live The Roof, en el que presentará en directo las canciones de Primera Temporada. Las entradas para los conciertos de Sevilla, Barcelona y Málaga se agotaron en menos de 24 horas. 
 CELTAS CORTOS
La banda de Valladolid publica 'Silencio', adelanto del que será su esperado nuevo álbum de estudio
Llevamos años esperando un nuevo trabajo de estudio de Celtas Cortos, y es que la banda de Valladolid es una de la más exitosas de los últimos 30 años. Con su rock en español y unas claras influencias del folk celta su carrera está llena de himnos coreados por todos, llegando a vender más de 2.000.000 de discos de sus álbumes.
Hoy estrenan 'Silencio', un tema que atrapa y transporta desde su primera escucha, que invita a salir a la calle a bailar, con alegría y energía celta. Una canción en la que los vallisoletanos demuestran que ese duende al que nos tienen acostumbrados sigue vivo e inspirado, y que las palabras siguen muy vivas en ellos, pase el tiempo que pase.
'Silencio' llega hoy como el adelanto de un nuevo álbum que verá la luz en Septiembre, titulado 'Energia Positiva'.
Pájaro Jack preparan nuevo disco con  magnoliadamasco
Hablar de música en Granada es hacerlo de Mafo, Dani, Jaime y Arturo. Los cuatro componentes de Pájaro Jack llevan años demostrando que son activistas de la música en su ciudad, y lo son porque sus vidas solo pasan por tocar y crear canciones maravillosas desde que los vimos crecer tímidamente con su pop-folk iniciático (Mondo Sonoro y Desencaja lo vieron claro desde el principio), con el que se ganaron el cariño de la gente, para más tarde sorprendernos con el esplendoroso "Vuelve el Bien" (El Ejercito Rojo, 2015), el disco que los descubrió como una banda talentosa, fresca y enérgica. En estos años han participado en giras que los llevaron a múltiples puntos del país (Girando Por Salas) y acompañaron en diversas ocasiones a bandas amigas como Los Planetas, Grupo de Expertos Solynieve. Soleá Morente o Sr. Chinarro (no es casualidad que ahora sean la banda que acompaña al propio Antonio Luque), además de pasar por destacados festivales y eventos musicales como FIB, Primavera Sound, Día de la Música o Monkey Week.
Pájaro Jack se encuentran ultimando los detalles de su próximo disco, del que ya nos han avanzado dos temas en los últimos meses ("Nuevo Sistema" y "El Lago").

 “Revamp" Reimagining The Songs of Elton John & Bernie Taupin
 ‘REVAMP’ reúne una  cuidada selección de los mejores y más grandes artistas del mundo de la música contemporánea,  con el fin de reinterpretar las canciones más queridas y populares de Elton John y su co-compositor, Bernie Taupin. El álbum abarca diferentes estilos musicales y otorga luz nueva a la influencia sin parangón que Elton ha ejercido en todos los géneros de la música popular, desde el Hip-hop / Soul  (Q-Tip, Mary J Blige) al Rock (The Killers, Queens of the Stone Age) o el  Pop (Miley Cyrus, Lady Gaga, P!nk & Logic).
     Elton John dice: “'Es siempre un enorme cumplido que un artista ame tu canción tanto como para dedicarle el tiempo y el esfuerzo que supone rehacerla. Como compositores, Bernie y yo estamos encantados cuando cantantes que admiramos y respetamos tanto como los que participan en Revamp deciden dar su toque único a los temas. Significa que nuestra música es relevante aún ahora y continúa llegando a nuevas audiencias. Nos sentimos muy honrados y les agradecemos a todos su gran generosidad.”
    Artistas como Ed Sheeran, Coldplay, P!nk, Florence + The Machine, Mary J Blige, Miley Cyrus, Queens of the Stone Age, Lady Gaga, Alessia Cara, The Killers, Mumford & Sons, Sam Smith, Q-Tip y Demi Lovato reinventan las canciones más queridas del catálogo de Elton John en este álbum.   El nivel de los nombres que participan es otro recordatorio de la  popularidad,  influencia y admiración que despierta Elton John. Un artista único, enorme que lleva más de 50 años en la música. 
   La edición de  ‘REVAMP’ se completa con otro  álbum,  de  influencia Nashville que lleva por título  ‘RESTORATION’ y que se publica también hoy mismo. En éste las canciones de Elton serán interpretadas por estrellas del género Country como Rosanne Cash, Emmylou Harris, Miley Cyrus o Willie Nelson.

GARBAGE  anuncian la edición 20 aniversario de su legendario segundo álbum, "Version 2.0". Publicado a través del sello Stunvolume/[PIAS] el próximo 22 de junio, "Version 2.0" ha sido remasterizado para la ocasión e incluye junto al álbum original 10 caras-B de la época. La edición estándar estará disponible en CD y doble vinilo naranja, mientras que la edición deluxe con los temas adicionales estará disponible en triple vinilo con poster y pegatinas, o doble CD. Ambas ediciones estarán también disponibles en las platafomras digitales para descarga y escucha.
Cuando se publicó en mayo de  1998, "Version 2.0" entró directamente en el nº 1 de la lista de ventas de Reino Unido, obteniendo el certificado de doble platino por superar las quinientas mil copias vendidas. El álbum llegó a vender más de 4 millones de copias en todo el mundo, fue nominado a cuatro premios Grammy -incluido Álbum del Año- y a tres MTV Europe Awards. Cinco de sus singles fueron top 20 en Reino Unido, de los que "Push It" y "I Think I'm Paranoid" fueron top 10.
Garbage ofrecerán una serie de conciertos para apoyar la reedición de "Version 2.0", incluyendo la Brixton Academy de Londres el 14 y 15 de septiembre. La banda tocará el álbum al completo y algunas de las caras-B incluidas en esta reedición. Abajo tienes el listado completo de fechas.
Shirley Manson recibió recientemente el prestigioso premio 'Icon', entregado por la revista NME, el pasado febrero en una gala celebrada en la Brixton Academy. Reconocimiento absolutamente apropiado para una de las mayores pioneras y provocadoras del rock, el premio subraya aún más el impacto que han dejado Garbage en el panorama del rock alternativo y en la múscia popular.

 

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