FOTOGALERÍA: VISOR FEST 2026. FOTOS: JAVIER ALONSO JULIÁ Y
MARINA SANZ DOMÍNGUEZ * INDYROCK * FOTOS, DOS JORNADAS
VISORFEST
EDICIÓN 2026
Visor Fest: un viaje a los noventa que sigue mirando al futuro
25 y 26 septiembre 2026. Auditorio Marina Norte. La Marina de
València.
JAVIER ALONSO JULIÁ Y MARINA SANZ DOMÍNGUEZ * CRÓNICA Y FOTOS
07 octubre 2026
El final del verano llega a su fin y el Visor Fest llegaba para
despedirlo por todo lo alto con un cartel que nos hacía especial
ilusión al tener a muchas de nuestras bandas referencia de los
noventa como Manic Street Preachers, Ocean Colour Scene o Ride. Para
los nostálgicos de los festivales de los noventa y dos mil es volver
a recordar momentos en los que un festival era una experiencia
musical y no un parque de atracciones como suele pasar ahora.
La nueva ubicación, que ya se estrenó el pasado año, es todo un
acierto, por el recinto, las conexiones con otras ciudades y, si el
tiempo acompaña, hay que darle un diez.
Hoodoo Gurus
VIERNES 25
La primera jornada comenzaría bajo un sol de justicia, pero que con
la fuerza y actitud de los australianos
Hoodoo Gurus
consiguió hacernos llegar al atardecer disfrutando de temas
históricos de esta banda de power pop. Arrancaron con
“A Place
in the Sun”, que hizo vibrar a los fans que se agolpaban en
las primeras filas. Su pop luminoso y esas guitarras tan afiladas
llenaron el recinto con temas como
“(Let’s All) Turn On”,
“World of Pain”,
“Nobody” o
“If Only…”.
Momentos especiales cuando sonaron los temas emblemáticos de la
banda como
“Come Anytime”,
“What’s My Scene”,
“1000
Miles Away”,
“Bittersweet”,
“I Want You Back”
o
“Like Wow - Wipeout!”.
New Model Army serían los siguientes en subir al
escenario, que ya lucía con sus luces y nos adentraba en una noche
en la que pudimos disfrutar de conciertos para el recuerdo. La banda
británica, seguida por una buena legión de fans, nos deslumbró con
un repaso a su trayectoria en el que pudimos ver cómo la voz de
Justin Sullivan sigue en plena forma.
“White Light” abrió
la noche de ese sonido tan peculiar de una banda que lleva desde los
ochenta editando discos. Y claro está que no podían faltar temas
como
“51th State”,
“Angry Planet”,
“Innocence”,
“Do You Really Want to Go There?”,
“Storm Clouds”
y un final apoteósico con
“Vagabonds”,
“The Hunt”
y
“Wonderful Way to Go”.
Entre concierto y concierto pudimos disfrutar de dj’s como Luis
Bonias y Eneida Fever!, que pusieron una perfecta banda sonora al
tiempo de reponer fuerzas en la zona de restauración del festival.
La noche nos deparaba aún dos conciertos más, que muchos de los
asistentes esperaban con impaciencia. El primero de ellos vino de la
mano de la banda británica
The Damned. Banda
considerada pionera del movimiento punk a finales de los setenta
junto a Sex Pistols y The Clash. Historia viva de la música sobre el
escenario de La Marina que nos sorprendió por la energía de Dave
Vanian y su escudero Captain Sensible. Toda una lección de saber
estar sobre el escenario en su gira cincuenta aniversario. Dave
Vanian, de lo más elegante, y Captain con su típica boina roja nos
regalaron desde temas de antaño hasta nuevos como
“History of
the World (Part 1)”,
“Shadow of Love”,
“Life
Goes On”,
“Is It a Dream”,
“Eloise”,
versión de Barry Ryan,
“Machine Gun Etiquette”,
“Neat
Neat Neat” con recuerdo a
“Break on Through” de The
Doors, y los himnos
“New Rose” y
“Smash It Up”.
Toda una experiencia poder haber visto a esta legendaria banda sobre
un escenario.
Ocean Colour Scene
La noche la cerraría una de nuestras bandas favoritas, que hacía más
de diez años que no venían por España, celebrando el treinta
aniversario de uno de los álbumes históricos del britpop de los
noventa. Y, cómo no, estamos hablando de
Ocean Colour Scene
y
“Moseley Shoals”. Está claro que han pasado los años
para sus integrantes y más especialmente para Simon Fowler, a nivel
físico, porque a nivel vocal sigue teniendo esa chispa que nos
atrapó desde la primera vez que les escuchamos allá por 1992. Con
toda la banda sobre el escenario, Simon, Steve, Oscar y Raymond
Meade, sabíamos que algo especial estaba por llegar y así fue desde
el inicio cuando sonó
“The Circle” y en la pantalla
aparecía el videoclip, sonaba el riff de guitarra de Steve, la voz
de Simon y el ritmo marcado por Oscar, nos hicieron volar.
Menudo viaje al pasado que siguieron al escuchar
“I Just Need
Myself”,
“One for the Road”,
“Families”,
“Fleeting Mind”, con esas guitarras acústicas de Simon y
los riffs de Steve.
“July” y
“It’s My Shadow”
nos llevaron a uno de los momentos de la noche con un tema que sigue
estando de total actualidad por las malditas guerras,
“Profit
in Peace”, y todo el público cantándola con todas sus
energías, que esperemos lleguen a esos países que están sufriendo el
exterminio por parte de naciones que mejor ni mencionar.
Continuaron con
“Go to See” y
“Get Away”, que
desembocó en el momentazo con
“Better Day” y las imágenes
de antaño del grupo en la pantalla. La recta final estuvo marcada
por temazos como
“Get Blown Away”,
“Travelers Tune”
y la incombustible
“Hundred Mile High City” y las míticas
imágenes del coche circulando a toda velocidad por la ciudad. Se
quedó solo Simon en el escenario con su acústica y sonó la
emocionante
“Robin Hood”. Con toda la banda sobre el
escenario llegaron dos de los himnos,
“The Riverboat Song”
y
“The Day We Caught the Train”, con las que el público
cayó rendido ante una banda que ha significado tanto y que nos
alegra verles de nuevo sobre los escenarios.
The Wannadies
SÁBADO 26
La segunda y última jornada del festival venía también cargada de
grandes bandas de los ochenta y noventa, casi todas de las islas
británicas, pero una directa desde Suecia y que fueron los primeros
en saltar al escenario.
En su primera visita a nuestro país,
The Wannadies
nos regalaron un concierto de pop luminoso y vibrante, con los temas
de su discografía. Comenzaron con
“Lucky You”;
posteriormente destacaron
“Love in June”, con ese sonido
tan cercano a los Gigolo Aunts;
“What You Want”, más
rockera;
“Low Enough”, emocionante y deslumbrante con las
voces de Pär y Christina perfectamente acompasadas;
“My
Hometown”, su primer single;
“Dying For More”,
explosiva;
“Fiskarna i havne”, en sueco;
“Yeah”,
potente;
“It’s You (It’s You It’s You)”, último single de
2024;
“Someone Somewhere”, pop rabioso;
“Might Be
Stars”, una fiesta de coros power pop y guitarras afiladas;
“You
and Me Song”, su himno generacional, y como colofón
“Shorty”
y
“Hit”.
La banda londinense
Gene, que no volvía a los
escenarios tras su disolución en 2004, regresaba en 2025 con el
aniversario de su primer disco,
“Olympian”, y ha decidido
en 2026 volver a girar. Con Martin, Steve, Matt y Kevin sobre el
escenario comenzaron fuerte su show con
“Be My Light, Be My
Guide”, todo un melocotonazo que nos hizo recordar la
grandeza de una banda que quizá no consiguió llegar tan lejos como
otras pero que logró tener su legión de fans.
Le siguieron
“Sick, Sober & Sorry”, con ese toque a
The Smiths;
“We Could Be Kings”, de su segundo álbum;
“Truth,
Rest Your Head”, con esa voz melancólica pero enérgica;
“As
Good As It Gets”, luminosa;
“The British Disease”,
con esos tintes políticos;
“London, Can You Wait” bajó las
revoluciones;
“You’ll Never Walk Again”,
“Where Are
They Now?”, imprescindible;
“Speak to Me Someone”,
“Yours for the Taking”, de su recopilatorio;
“Sleep
Well Tonight”,
“Haunted by You”,
“Fighting
Fit”, toda energía;
“Olympian”, con cambio de
vestuario y Martin con la camiseta rosa del Valencia;
“I Can't
Help Myself”, con Martin al piano, y hubo tiempo para dos más
con
“For the Dead” y la versión de
“Don’t Let Me
Down”, con todo el Visor cantándola a pleno pulmón.
Ride
Ride fueron los siguientes en subirse al escenario,
que ya pisaron en 2018, pero en Benidorm. Andy Bell, Mark Gardener,
Laurence Colbert y Steve Queralt volvieron a congregar a sus fans al
son de temas atmosféricos y llenos de distorsiones, iluminados por
las voces de Mark y Andy.
“Monaco” fue la primera en sonar
de su último álbum de 2024. Retrocedieron en el tiempo para atacar
“Like
a Daydream”,
“Dreams Burn Down” o
“Unfamiliar”.
Regresaron por un instante a 2019 con
“Future Love” para
regalarnos la luminosa
“Twisterella” y
“Chrome Waves”.
De su regreso en 2017 llegó
“Lannoy Point”, con esos riffs
tan contagiosos, al que le dieron continuidad con
“Peace Sign”,
“In a Different Place”,
“Sennen” y
“OX4”.
El final fue frenético y cayeron himnos uno tras otro:
“Taste”,
“Vapour Trail”,
“Seagull”,
“Leave Them All
Behind” y
“Chelsea Girl”.
Como fin de fiesta llegaban los galeses
Manic Street
Preachers, que comenzaban su show con un texto de Agatha
Christie en las pantallas, con el cual estaba claro que seguían con
ganas de alzar la voz contra las injusticias de este mundo, como
llevan haciendo desde hace cuarenta años. No pudieron comenzar de
mejor manera que con
“Motorcycle Emptiness” y ese riff tan
característico que puso a todo el Visor a mil revoluciones.
Siguieron con
“Ocean Spray” y
“Decline and Fall”,
con Nick saltando mientras lucía su traje blanco.
Empezaron a llegar hits como
“Everything Must Go”,
“You
Stole the Sun From My Heart”,
“Walk Me to the Bridge”
o
“International Blue”. Cayeron dos versiones,
“Bring
On the Dancing Horses”, cantada por Nick y dedicada a Mario
Kempes, y
“Union City Blue”, dedicada a Clem Burke,
batería de Blondie. Llegó otro bloque de temazos para el recuerdo
con
“A Design for Life”, con el texto en pantalla
“Libraries gave us power”, toda una reivindicación a la cultura; la
gran versión de la serie MASH
“Suicide Is Painless” y
“The
Everlasting”, con James solo con la acústica y todo el
público cantándola al unísono, momento emotivo y que hizo brotar
alguna lágrima.
Volvieron a las guitarras de los inicios de la banda con
“Slash
'n' Burn” y
“From Despair to Where”. El final se
acercaba y llegaron
“Your Love Alone Is Not Enough”, en la
que echamos de menos la voz de Nina Persson,
“Die in the
Summertime”,
“You Love Us”, dedicada al
desaparecido Richey Edwards, y como colofón
“If You Tolerate
This Your Children Will Be Next”.
El Visor Fest sigue manteniendo su esencia y Valencia parece haber
encajado a la perfección en su propuesta, como siempre, con un
cartel bien engrasado y con propuestas que los melómanos no podemos
perdernos. Ya con ganas de que llegue 2027, edición para la que han
dejado esta frase en su web: “Preparaos porque lo que se viene para
nuestra tercera edición en Valencia será muy grande”.
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