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EL ADIÓS DE UN GENIO
WILKO JHONSON, MUERE EL 21 DE NOVIEMBRE DE 2022
Uno de los grandes creadores del rock británico, Wilko Johnson, fallecía en su casa de
Westcliff el 21 de noviembre de 2022, cuando tenía 75 años y después de diez años desde que
se le diagnóstico un cáncer de páncreas terminal...
Según su familia murió mientras dormía.
A pesar de su enfermedad, Wilko mantuvo muchos de sus
conciertos a lo largo de varios años después de conocer su enfermedad, que logró esquivar
durante toda una década.
IndyRock Magazine rinde homenaje a un genio, al que
tuvimos la suerte de ver en varias ocasiones y siempre fue un lujo poder disfrutar de su
música y su presencia. Incluimos un vídeo directo que grabamos para IndyRock en la actuación
en la Sala El Tren de Granada en el año 2006.
Oír su música es el mejor homenaje
VÍDEO
* WILKO JOHNSON * GRANADA, 23-11-2006
VÍDEO:
J. E. GÓMEZ
Video Directo de WILKO JOHNSON en la Sala El Tren de
Granada, dentro del Festival Blues Cervezas Alhambra, el 23 de noviembre de 2006- Imágenes
grabadas para el programa Evasión_IndyRock-TV de Teleideal, diario IDEAL
Archivo histórico de IndyRock
WILKO JOHNSON BLOW YOUR MIND ¡Primer álbum con nuevo material en 30 años!
La continuación a su aclamado disco GOING BACK HOME con Roger
Daltrey Publicado por CHESS RECORDS el 15 de junio 2018
“¡Debería estar muerto!”. Al legendario guitarrista de Dr. Feelgood, WILKO JOHNSON, le fue
diagnosticado a finales de 2012 un cáncer de páncreas terminal. A pesar de las peores
predicciones de los médicos, siguió tocando con un renovado deseo por la vida e incluso
grabó el álbum con más éxito de su carrera, Going Back Home, con el legendario Roger
Daltrey. Tras el tremendo éxito de aquel álbum, anunciaba que, gracias
a una tercera opinión de un médico (curiosamente también fotógrafo de rock), y una
operación que le salvó la vida, ahora no tenía cáncer. Con su humor habitual Wilko decía
de este resurgimiento tardío, “tío, no hay nada como que te digan que te estás muriendo
para hacerte sentir vivo”.
BLOW YOUR MIND es el primer álbum con material nuevo en 30 años, en el
que habla sobre este periodo de su vida. Cualquiera que espere que Wilko haya suavizado su
particular marca de R&B debido a letras tan sentidas se va a llevar una sorpresa, de
hecho, su estilo con la guitarra es más agresivo que nunca.La introspección de algunos de
los temas del disco está más que equilibrada por el uptempo de temas como el que abre el
disco, “Beauty” o “I Love The Way You Do” que tienen el apremio propio de los primeros
trabajos de Wilko con Dr. Feelgood.
WILKO JOHNSON & ROGER DALTREY publican disco conjunto ‘GOING BACK HOME’
El álbum pubicado en España el 11 de marzo de 2014
Se presentó en un concierto especial el 25 de febrero en el O2 Shepherds Bush Empire
Wilko Johnson, legendario guitarrista de los pioneros Dr. Feelgood de Canvey Island, y
Roger Daltrey, cantante principal de la mítica banda The Who, publicaon un álbum conjunto
Going Back Home el próximo 11 de marzo de la mano de Chess Records, sello que ha
resucitado especialmente para este proyecto.
El álbum incluye 11 temas, 10 de los cuales son temas originales tanto de sus años como Dr
Feelgood como en sus años en solitario. El única versión del álbum es una del clásico de
Bob Dylan “Can You Please Crawl Out Your Window”.
Wilko y Roger tocarán temas del álbum en un show muy especial en el O2 Shepherds Bush
Empire el próximo 25 de febrero.
El álbum comenzó a gestarse en 2010 cuando Roger y Wilko se sentaron juntos en una entrega
de premios y se pusieron a hablar del rhythm & blues británico de vieja escuela.
“Resulta que los dos adoramos a Johnny Kidd & The Pirates” confiesa Roger, nombrando
al creador de “Shakin’ All Over” y “Please Don’t Touch”. “Han sido una gran influencia
para nuestras bandas. Aquel trio cargado de energía, apoyando al cantante; es una
institución británica. Nadie hace eso mejor que nosotros”.
Decidieron de forma inmediata que sería una idea genial colaborar juntos en un álbum, pero
sus agendas no lo permitieron hasta ahora.
En enero de 2013 Wilko fue diagnosticado con un cáncer de páncreas y contaba con solo unos
meses de vida. El guitarrista, que se encontraba en un buen momento en su carrera tras el
aclamado documental “Oil City Confidential”, decidió aprovechar al máximo el tiempo que le
quedaba.
Tras finalizar su último tour mundial, Daltrey, cantante de The Who, estuvo encantado de
saber que Wilko, milagrosamente, estaba lo suficientemente bien todavía como para llevar a
cabo su sueño de grabar juntos. “Roger dijo ‘hagámoslo’” comenta Johnson. “Dijo que
conocía un estudio pequeño y encantador llamado Yellow Fish en Uckfield. Un nombre poco
agraciado, pero el estudio era genial”.
El álbum se grabó el pasado noviembre en tan solo una semana, y para ello contaron con los
miembros de la genial banda en directo de Wilko, los Blockheads (Norman Watt-Roy al bajo y
Dylan Howe a la batería) y con el ex miembro de Style Council y teclista de Dexys, Mick
Talbot al teclado. Wilko confiesa que sin el productor, Dave Eringa, no se podría haber
hecho tan rápido. “Todo el mundo hizo un trabajo genial” comenta Johnson, “la atmosfera
era increíble”.
El álbum incluye mayoritariamente re-makes de obras de Wilko en Feelgood, entre ellas,
“All Through The City”, “Keep It Out Of Sight” y “Going Back Home” - este último tema fue
coescrito en 1975 por el guitarrista de Johnny Kid & The Pirates Mick Green – además
de “Everybody’s Carrying A Gun”, grabada originalmente por el grupo post Dr. Feelgood, The
Solid Senders, seguido por Ice On The Motorway y I’m Going To Keep It To Myself. También
se ha incluido una gema oculta, la balada “Turned 21”, nunca antes publicada o tocada en
directo.
Para Wilko, que ha afrontado su cáncer con buen humor y coraje, Going Back Home representa
un sueño cumplido al final de su vida. “Ha sido un año increíble” dice “Iba a morir en
octubre y ahora mismo acabo de grabar esto con Roger. No quiero sonar repetitivo, pero vi
a THe Who en 1969 cuando estaba en la universidad. Roger es una estrella para mí”.
“Estoy muy orgulloso de este álbum” añade Daltrey, que donará sus royalties a una
fundación de ayuda al cáncer en adolescentes. “Mucha de la música actual sufre de un
exceso de arreglos. Este álbum tiene una frescura que solo puede venir de la presión bajo
la que nos encontramos”.
“¿Te refieres a que me muera?”, se ríe Johnson. “Sí” contesta Roger “Por culpa de ese
desconsiderado tumor que tienes. ¡¿Quién coño se cree que es?!”.
http://www.wilkojohnson.org/
Hay conciertos que te hacen recuperar la fe en que el rock no ha muerto, y menos aún sus
grandes creadores. La esencia del rithm&blues británico, Wilko Johnson, y los muy
garajeros, El Doghouse, no dejan lugar a dudas, los sonidos más sucios, descarados,
potentes y enraizados en el clasicismo, hacen mella en todo aquel que tenga un poco de
sangre en las venas. Eran las dos bandas que bajo la cobertura del Alhambra JazzClub del
Festival Internacional de Jazz de Granada, llenaban la Sala el Tren de Granada de ritmo y
saber hacer en un escenario.
El Doghouse es una banda de las que ya no se estilan. Rifs interminables, guitarras
sucias, una voz al más puro estilo del garage norteamericano con Tom Lardner (ex-La
pocilga del Tio Tom) y voces y percusiones cargadas de sabor punk, del punk británico de
los setenta, con Richard Dudansky (ex-101ers, la primera banda de Joe Strummer y germen de
The Clash). Nacieron en Granada, únicamente con la intención de no dejar de hacer
rock&roll, de divertirse y guitarrear en los garitos de la ciudad, pero generaron todo
un movimiento a su favor que les consolidaba como una de las bandas cláve de la ciudad.
Desde hace dos años no han parado. Tienen un primer disco en el mercado y han recuperado
la esencia del rock sucio sin concesiones. Es impresionante contemplar a una formación que
en la sala El Tren se componía de tres guitarras, un bajo, batería y, en un par de
ocasiones, una armónica para los temas enraizados en el blues, como "Shet in may head
Blues"..
Wilko Johnson, ex-Dr Feelgood, es un enamorado de España.
Desde hace años recorre los escenarios de este país, primero con Dr. Feelgood y después en
solitario, con una formación clásica, bajo, guitarra y batería. Wilko no te da ni un
respiro. Su concierto es una continuidad entre tema y tema (aunque tuvo sus problemas con
los cables de su guitarra, que no impidieron que bajo y batería continmuasen con el rock).
Su edad (nacio en 1947) no le permite ya hacer su clásico salto con piernas abiertas, pero
sí recorrer el escenario de lado a lado mientras exprime su guitarra sin compasión,
incluso a modo de metralleta implacable. Un concierto que sabe a poco, que te obliga a una
inmersión en las raices, en los tiempos en los que el underground significaba rebeldía y
descaro. Temas como She's good like that, Some kind of hero, o el más coreado, She does it
right, fueron los protagonistas de un concierto que invita a más, a no dejarte caer en el
sillón de la comodidad y seguir acudiendo a salas y garitos. Es rock and roll.
Cuando en la primavera de 1994 gran parte de la prensa mundial se hizo eco de la
desaparición de Kurt Kobain, uno de los grandes mitos del rock de nuestro tiempo sin duda
alguna, pocos fueron los que además dedicaron espacio al final de Lee Brilleuax, voz
cantante de Dr. Feelgood. Con él, desaparecía la estela de un combo de honesto rock
and roll llevado a la máxima expresión en su concepto. Fueron los Feelgood una banda que
sudaba rock clásico por sus cuatro costados, sin fisuras en su génesis (rock 50´s) y en su
desarrollo (rock inglés arrabalado). La banda de Brilleaux y de Wilko Johnson, contagió
durante su reinado en la sombra el corazón de buena parte de la juventud europea de los
últimos setentas. Frente al endurecimiento del rock hecho más allá del océano, los
Feelgood iban a lo suyo, en la misma medida que Wilko hoy, ya bien entrado el nuevo siglo,
sigue predicando con el ejemplo a base de pequeñas pero ajustadas dosis de r´n´b ejecutado
con la prestancia y esquisitez, no carente de rabia, del que se sabe auténtico rara avis
dentro del género.
Apadrinados por un eterno amigo afincado en tierras granadinas (Richard Dudanski), la
banda de John Wilkinson se presentó en la granadina sala Principe dispuesta a hacer valer
su maravillosa cohesión interna (el trio sonó de manera demoledoramente perfecta) y su
sabiduría a la hora de llamar a las cosas por su nombre. Al rock lo que es del rock, más
aun cuando de la aparente simpleza del guitarreo sin púa de Wilko escapamos transportados
a un sudoroso blues cervecero. Verderamente este hombre debe tener las uñas de auténtico
acero, vista su exhibición de rasgueos brutales acompañados de una perfecta base rítmica
(genial Norman Watt-Roy a las cuatro cuerdas, curtido también junto a Wilko en los
Blockhaeds de Ian Dury) que apuntalaba el sonido de un músico que, a pesar de los tiempos
que corren, sigue fiel a un estilo y una actitud fiel a lo que se pueda sacar a una simple
Telecaster. Y es que realmente que sólo un par de cenetenares de personas se acerquen a
ver como las gasta en escena un tipo que ha compuesto joyas del calibre de "Roxette", "I
don´t mind" o "She does it right" es como para hacerselo mirar. Los que estuvimos
presentes lo pasamos endiabladamente bien, viendo a un trío de músicos con
mayúsculas ejecutar durante una hora y cuarto su perfecta combinación de rythm n´
blues-rock versión islas, a base de guitarreos convertidos en ocasiones en metralla de la
mano de un francotirador que tiró de pasos de pato a lo Berry al que finalmente rindió
tributo con un "Bye Bye Goodnight Johnny" que puso al respetable prácticamente patas
arriba. Brillante, aunque se le pudo pedir más material clásico de su étapa con los
Feelgood.
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