El músico zaragozano Mariano Casanova, quien durante 25 años fue la
voz, compositor y guitarrista del grupo zaragozano Distrito 14, está
de vuelta. Siete años después de la disolución de la banda comienza
nueva etapa en solitario. Y no lo ha podido hacer de una forma más
gratificante y estimulante: con un concierto en París en el que ha
interpretado por primera vez las canciones de su disco “Al
final de la ciudad dormida”.
(Leer
más)

El documental dirigido por Juamma Bajo Ulloa muestra las dos caras
del rock, el éxito y la despedida, la alegría y la tristeza, pero
sobre todo la grandeza de unos creadores, su esfuerzo y constancia,
la alta calidad de sus composiciones y el empeño en recorrer el
mundo con su música como bandera.
Una verdadera lección vital para todos los que amamos el rock y para
aquellos que quieren ahcer de la música su forma de vida y
expresión. La historia de Distrito 14 es la esencia del rockandroll.
Es posible disfrutar de esta brillante producción cinematográfica,
documental y musical, en diversas plataformas de internet, pero de
forma especial (lo que supone un reconocimiento internacional) en
PRIME VÍDEO de Amazon.
Puedes
verla en Prime
Puedes
verla en Runtime (gratis)
DISTRITO 14, HISTORIA DE UN GRUPO DE ROCK
Un largometraje documental de Bajo Ulloa
En abril de 2009, el Festival de cine de Gijón acogió el estreno de
un documental-largometraje que sobre el grupo de rock Distrito 14
realizó el director Juanma Bajo Ulloa, con el título "Historia de un
grupo de rock". La presentación fue el 24 de noviembre y esa misma
semana, el día 28 se proyectó en el Festival Internacional de
Cine Documental y Cortometraje de Bilbao. Más adelante, fue
presentado en La Habana como estreno en América, ya que gran parte
de la historia de Distrito 14 se desarrolló en Estados Unidos y
Latinoamérica a pesar de ser un grupo con procedencia en Zaragoza. .
La banda liderada por Mariano Casanova ha firmado algunas de las
mejores canciones de la historia del pop y el rock en español.

EL ADIÓS TRAS 25 AÑOS DE CARRETERA DEL ROCK
En julio de 2007, el grupo decidía dejar los
escenarios. Se daba la circunstancia de que lo hacían el año en
qeu se conmemoraba el 25 aniversario de su creación. A partir de
ese momento vendrían proyectos en solitario...
Comunicado de despedida de Distrito 14 / julio 2007
MARIANO CASANOVA (Compositor, voz y guitarra de Distrito 14)
Llegó el momento de la despedida. Distritocatorce dejará de
estar en activo con el fin de este año en el que celebramos
nuestro 25 Aniversario. Y a partir de entonces sólo el recuerdo
o el olvido, como la vida misma, ya que así fue siempre nuestro
grupo, una forma de vida, una disciplina que se vive
intensamente las 24 horas, desde el primer día hasta el último.
Así fue para todos los compañeros que pasaron por él, hasta que
lo dejaron en algún momento; así ha sido en el caso de Quique,
desde su entrada hace ya dieciséis años hasta ahora; y así en mi
caso, desde el día que decidí formarlo en una noche de verano de
1982.
A todos los que fuisteis compañeros de grupo muchísimas gracias,
de parte de Quique y mía, por permitir que compartiéramos
vuestro tiempo. Y, personalmente, millones de gracias Quique por
haber permanecido junto a mí hasta el final que ahora llega,
siempre fiel a este sueño que hemos conseguido hacer realidad.
Ahí quedan las canciones, los discos, las imágenes, los
recuerdos. Las alegrías y las tristezas quedaron impresas a
fuego en nuestro trabajo, que a partir de ahora seguirá su
camino libre a merced de su propio destino. Sea cual sea éste,
gracias distritocatorce.
Pero este final que anunciamos con el término del año no
significa que abandonemos la música. Muy al contrario,
distritocatorce termina para dar paso a nuevos trabajos
personales en los que Quique y yo nos vamos a enrolar. Desde
aquí mis mejores deseos para él y mi llamada de atención a los
que tendréis la gran fortuna de compartir su sabiduría, su
profesionalidad y sobre todo, y más importante, su gran talla
como persona.
Por otra parte yo ya he comenzado a componer canciones para mi
primer trabajo en solitario, en el que colaborarán Quique y
algunos de los actuales compañeros músicos en distritocatorce. Y
espero que esté listo para mediados del año que viene.
Tan solo resta decir que distritocatorce seguiremos actuando
durante este año 2007. Y que quizá celebremos un concierto de
despedida en Zaragoza a finales de éste, en el que nos gustaría
estar acompañados sobre el escenario por todos los que, en uno u
otro momento, formaron parte del grupo y por todos los artistas
que colaboraron con nosotros a lo largo de estos 25 años, tanto
en estudio como en directo. Este es nuestro deseo y a todos
ellos invitamos desde aquí. Nos gustaría compartir sobre el
escenario una fiesta donde prime la alegría por estos 25 años de
música y por haber conseguido decir todo lo que teníamos que
decir como grupo.
Esto es todo amigos, esto era distritocatorce, y ahora nuestro
deber y nuestra mejor muestra de respeto por esta bellísima
historia que hemos tenido la oportunidad de vivir es decir
adiós, con todo el cariño del mundo. Muchísimas gracias a todos
los que confiasteis en nosotros y nos animasteis y ayudasteis a
seguir adelante.
Mariano Casanova
LA CARTA DE ENRIQUE MAVILLA
Recuerdo perfectamente el día en que hace dieciséis años entré
a formar parte de Distrito Catorce. Muchos años antes ya eran el
grupo de rock de mi barrio, "La Jota", y por ese motivo, desde
mucho antes de pertenecer al grupo, ya lo sentía como algo mío.
Fui seguidor de Distrito Catorce antes de saber tocar una sola
nota y para mí siempre fueron una inspiración. Aprendí viendo
tocar a Mariano, Tito, Iñaki y Alberto, en el Plató, en la plaza
San Agustín, en la muestra de Pop & Rock. y en otras muchas
noches mágicas en que la música lo inundaba todo. En esos
momentos no imaginaba que el destino me daría la oportunidad de
disfrutar con ellos - y con todos los demás músicos y amigos que
han formado parte del grupo - de este viaje maravilloso que ha
sido siempre Distrito Catorce.
Después de todos estos años en que nuestras vidas han formado
parte, o mejor dicho se han convertido en esta gran aventura,
llegó el momento de decir hasta luego y que el río que siempre
suena siga buscando su cauce. Llegó el momento de decir adiós y
tanto a Mariano como a mí nos gustaría que esta fuera una
despedida alegre e intensa, como lo han sido todos y cada uno de
estos veinticinco años.
Hemos tenido la suerte de ser parte de este proyecto que creo no
pudimos elegir, la vida se encargó de ello, de reunirnos a todos
los que hemos formado parte de él, músicos y no músicos. Si
sólamente uno hubiera faltado todo habría sido diferente.
Y ahora ha llegado la hora de la despedida y queremos que sea
desde el escenario, haciendo lo mismo que hemos hecho todos
estos años.
Todo mi empuje y mi fuerza para ti Mariano. Gracias compañero
por todos estos años de viaje, amistad y sabiduría, gracias por
tan hermosas canciones que seguro nunca dejaran de aflorar.
Muchas gracias a todos los que habéis sido Distrito Catorce por
haber dado tanto y muchas gracias también a todas las personas
que nos han sentido como parte de su vida. Toda nuestra gratitud
para vosotros.
Hasta la vista.
Enrique Mavilla
Julio 2007
NOTICIAS, CRÓNICAS, ARCHIVO HISTÓRICO DE INDYROCK
MAGIA EN VERUELA
Distritocatorce presenta su disco "El sueño de la tortuga" en la
iglesia del monasterio donde fue concebido y grabado
Por J. E. Gómez - IndyRock
Fotos Susana Madueño

Octubre-2004
Fue un tiempo mágico para todos los que abarrotaban las naves de la
iglesia del monastrio de Veruela. Querían contemplar el concierto
que la banda zaragozana, Distritocatorce, ofrecía en el mismo lugar
donde, durante meses, habían compuesto y dado forma a
"El sueño
de la tortuga", un elenco de canciones que se han convertido
en uno de los trabajos más elegantes del pop-rock de los últimos
años. El grupo, liderado por Mariano Chueca, se entregaba en un
escenario sin igual, con un cuidado equipo de sonido y de
iluminación.
La iglesia tuvo que ampliar con sillas el espacio para espectadores,
ya que el aforo estaba al cien por cien. Un concierto al que
asistieron alrededor de quinientas personas que tuvieron que
desplazarse expresamente hasta Veruela, a unos 80 kilómetros de
Zaragoza. os hubo, incluso, que llegaron desde Jaén, San Sebastián,
Madrid y otros lugares. Distrito hacía la totalidad de los temas de
"El sueño de la tortuga", además de un repaso a parte de su dilatada
discografía, con temas de "Live in Chicago"; el disco que dedicaron
a Cuba y un cierre especial con la canción "Días de Gloria". La
magia estaba servida, con canciones coreadas por el público con la
única iluminación de una serie de velas ubicadas al bordel del
escenario (en realidad se había ido la luz). Los aplausos, las
lágrimas, los coros del publico y los gritos de ¡bravo! con el
publico puesto en pie, fueron la tónica de todo el concierto de un
grupo que horas antes recibía el premio al mejor disco y el de mejor
canción en los Premios de la Música de Zaragoza 04. Próximamente
Distritocatorce editará un DVD que ya están grabando con
comentarios, trayectoria, imágenes de la creación y grabación en
Veruela y también del concierto.
LA VUELTA DE D14. GRACIAS POR ASISTIR A VERUELA
Por Mariano Chueca, (Compositor y cantante de
distritocatorce)
Después de tantos años sobre los escenarios, en tantos lugares, y la
mayor parte del tiempo muy lejos de casa, obtener el reconocimiento
por parte del público del modo en que ocurrió el domingo pasado en
el Monasterio de Veruela, en nuestra tierra, es el regalo más bonito
que la música nos ha dado. Y es por eso que en nombre de
distritocatorce quiero dar las gracias a todos los que allí
estuvieron llenando hasta desbordar por completo el aforo previsto
para nuestro concierto.
No esperábamos tanto, ni mucho menos: ni tanta gente, ni tanto
sentimiento. Es emocionante que esto ocurra en New York, o en
Santiago de Cuba, pero lo vivido en Veruela: cada instante, cada
reacción del respetable, los ensordecedores aplausos, coros, cada
canción, todo, va a quedar grabado para siempre en nuestros
corazones con el matiz cálido de lo entrañable; del regreso feliz a
un hogar imaginado, hecho por fin realidad.
También queremos dar las gracias especialmente a tanta gente que
acudió al concierto desde otras ciudades, como el caso de seguidores
llegados desde Jaen, Granada, San Sebastián, Madrid o Barcelona. Qué
alegría que el viaje mereciera la pena y tuviera continuidad en otro
viaje compartido entre los que estábamos encima y debajo del
escenario: Un viaje al interior de la tortuga, al interior del gran
caparazón que es el Monasterio de Veruela, al útero donde se gestó
el disco "El sueño de la tortuga" que tantísimas alegrías nos está
dando.
Y también aprovecho estas líneas para agradecer a los responsables
del monasterio, que tantas facilidades y buenos sentimientos han
puesto para con nosotros, tanto en nuestro encierro allí para dar
forma al nuevo disco, como para que este concierto fuera finalmente
un éxito en todos los sentidos. Y también a los medios de
información en Zaragoza por los que tan bien nos hemos sentido
tratados. Y al hilo de lo ocurrido en Veruela, también queremos
agradecer a todos aquellos que, con sus votos, han hecho posible que
el viernes pasado nos fueran entregados los premios a la mejor
canción y al mejor álbum en los Premios de la Música
Aragonesa.
Gracias a todos en mi nombre y en nombre de todo el grupo, y por
supuesto gracias al equipo técnico de luces y sonido y a los equipos
de filmación y grabación, a todos mil gracias. Al final del
concierto todos estábamos felices, exultantes, abrazándonos y
felicitándonos por haber conseguido entre todos emocionar al público
de una forma que ni en los mejores sueños podíamos haber imaginado;
gracias a todos por convertir el interior del Monasterio en una gran
celebración por la música que es en definitiva lo que nosotros con
nuestra labor de tantos años perseguimos: contribuir a hacer de la
música algo importante en la vida de la gente.
2005. DISTRITO 14, DESPUÉS DEL SUEÑO AMERICANO
Entrevista con Mariano Chueca, lider Distrito 14
Por
Juan Enrique Gómez / IndyRock
Entrevista emitida en el programa de televisión eVasión, de
Teleideal (Granada) febrero 2005
Uno de los grupos imprescindibles para entender la profundidad de la
creación musicial en España es Distrito 14. Desde los ochenta, el
grupo de Zaragoza, liderado por Mariano Chueca, ha conseguido
espacios de culto en el pop rock de este país, pero sobre todo han
trabajado en Estados Unidos. Distrito 14 es considerado más como un
grupo norteamericano que como una banda española. Poseen un
impresionante bagaje a sus espaldas, con discos que pasarán a la
historia, como un excelente trabajo dedicado a Cuba, o un
inmejorable Live in Chicago, grabado en los estudios Paragon, el
lugar donde grabaron Steve Wonder, Frank Zapa y Tina Turner. Ahora,
de vuelta en España, publican un excelente álbum, "El sueño de la
Tortuga", un disco intimista, cargado de sensaciones, que fue
elaborado tras varias semanas de encierro en el monasterio de
Veruela, el lugar donde Becquer compuso sus "Rimas y leyendas".
Mariano Chueca es el alma mater de Distrito 14, uno de los grandes
músicos del pop español. Mariano Chueca recorrerá Estados Unidos
armado sólo con su guitarra para presentar lo que será una muy
próxima gira de Distrito 14 por las salas fundamentales de Nueva
York, Chicago y otras ciudades.
- Distrito 14 ha recuperado los escenarios españoles
- Recuperar otra vez los escenarios españoles ocrurre de una forma
fluida... a raiz de la grabación del Sueño de la Tortuga, después de
varios años en Estados Unidos. Se compuso en medio de aquellos
viajes, haciendo millas, con una velocidad muy grande. Teníamos
necesidad de recuperar el ambiente, el olor, el color de nuestra
casa. Nos encerramos en un lugar increíble para hacer este trabajo,
y empieza a rodar aquí... empieza a haber vidilla, sin pretenderlo.
- ¿Es aconsejable encerrarse en un monasterio para componer?
- El monaterio de Veruela es aconsejabale para todo el mundo.
Encerrarse en algún lugar para componer puede ser aconsejable... Yo
lo he vivido como una forma de recuperar nuestras esencias,
encontramos un sitio que te aisla del mundo y parece que todo se ha
detenido, que estás en una burbuja y nos permitió darnos cuenta de
todo lo que habíamos hecho, que llevabamos años sin saber bien lo
que habiamos hecho. Esto nos ha permitido pararnos.
- ¿A qué se debe la evolución de distrito 14 a temas más
tranquilos, casi a la canción de autor?
Esto es algo que nunca se piensa ni se desea... Las canciones las
voy haciendo a lo largo del tiempo. Generalmente atravieso un
momento especial de asimilar y sale. Componer es como respirar. Se
va creando un sentimiento sobre lo que vas viviendo, y llega un
momento en que me pongo enfermo, y sé que es que va saliendo una
canción y después, poco a poco, se le va ddando forma. Nunca se si
va a salir más dura, más tranquila... fluyen a su aire.
- ¿El camino americano? ¿Sois más una banda americana que
española?
- Hemos vivido el suelño que a mucha gente le hubíese gustado. Hay
grupos que venden miles de discos y no han tenido la oportunidad de
vivir la música de verdad. Nos fuimos a Estadods Unidos sin nada, no
teniamos compañía ni nadie que nos pagase el viaje. En España la
depresión musicial era absoluta y no teníamos un camino que
recorrer. Decididos ir a Nueva york, porque era el lugar más
dificil. Fuimos a una sala en Queens con 30 personas y nos llamaron
para la semana siguiente, y tocamos con la sala llena y cola en la
puerta. Durante años no hemos dormido, comido, casi nos volvemos
locos. No nos hemos hecho ricos, pero hemos tocado en lugares con
7.000 personas y mucho prestigio. Salir en News Day, en portada de
espectáculos, cuando en el Pais hemos salido en una notilla
pequeña... Increíble.
- Que Antonio Vega participe en el disco es un sueño hecho
realidad
- Antonio Vega ha sido la máxima referencia en la música española.
La canción en la que participa, cuando la compuse, pensé en él... es
increíble, pero en este disco las cosas están pasando así. El estaba
grabando en Sonoland, donde estabamos nosotros... Un día el
productor me llamó y me dijo que a Antonio le había gustado lo que
hacíamos y que quería tocar con nosotros. Me iba a dar un infarto...
No lo creía. Al final llegamos al estudio, y estaba Antonio Vega...
De repente, tenerlo allí cantando es un sueño hecho realidad.
- ¿Para cuándo una gira por España?
-Estamos dando forma a una gira por oda España. No sabemos fechas.
Tenemos más claro Estados Unidos. Será en junio, yo sólo con la
guitarra, con una gira promocional, preparando una gira más amplia
con todo el grupo para final de año.
'EL SUEÑO DE LA TORTUGA', D14
CD-DRO
Por
J. E. Gómez - IndyRock
Es difícil encontrar un disco que aguante escuchas, que gane con el
tiempo y que suponga una revisión y revitalización del rock de
siempre, con sentimiento, poesía y sin olvidar la esencia de las
guitarras y la composición. Los aragoneses Distrito 14 vuelven a la
carga con un trabajo en el que han invertido todo su tiempo, con el
que han vuelto a territorios ibéricos después de una larga etapa en
las carreteras y salas de la norteamérica más profunda. De los más
clásicos estudios de Chicago pasaron a los patios y claustros del
Monaterio de Veruela, de aires becquerianos, nieblas y sueños
místicos. Distrito 14 presentan "El sueño de la tortuga" (Dro-2004),
un trabajo meditado, sopesado en el tiempo, en el que su creador y
líder de la banda, Mariano Chueca, había empeñado vivencias e
ilusiones. Exportan su música de siempre, cargada de aires de
clasicismo, guitarras evocadoras, dylanianas, enraizadas en Lou Reed
y los grandes del rock urbano.
Mariano Chueca asegura que se trata de un trabajo muy meditado en el
que este grupo, ahora un trío, muestra sus verdaderas señas de
identidad. Una música inconfundible. No se olvidan de su etapa
cubana y norteamericana cargada de nostalgias y riffs.
Ha sido el momento creador de D14. "Decidir volver de Estados Unidos
no era fácil. Grabar en España supone dificultades técnicas, de
espacios y de creación". D14 se perdió en los claustros del
monasterio, alejados del mundo. El resultado, canciones como "Lo
mejor del mundo", un tema que sería un precioso "hit" si el mercado
de este país se dejase llevar por la calidad sobre los fenómenos
mediáticos. Mariano Chueca ha compuesto canciones que pasarán a la
historia del pop-rock en España. "Valium y Champagne" es una buena
muestra de ello. Distrito 14 consiguió la presencia de Antonio Vega
poniendo el contrapunto de una segunda voz. "había sido siempre uno
de mis ídolos. Saber que estaba allí, junto a nosotros, ofreciendo
una cadencia especial. Vibrando con la música... Todo un lujo para
los sentidos". La gran acogida que la compañía DRO ha dado al
trabajo de Distrito 14, con la intención de convertir el disco en
"El año de distrito14", ha dado nuevas alas a esta banda que ha
exportado la música hecha en España a muchos de los "antros" más
influyentes y queridos de la escena norteamericana.
DISTRITO 14, EN LA NOCHE DE STING Y LORCA
Concierto en Granada 28-05-2000
Distrito 14 abrió el concierto de Sting
en el ciclo Los Conciertos de Lorca
Fotos: J. E. Gómez © IndyRock








STING + DISTRITO 14
Por Fernando M. Navarro (IndyRock)
Al principio mosqueos y malos rollos. La Huerta de San Vicente, en
su nueva falange de promotora de conciertos, volvía a ponérselo
complicado a los periodistas especializados para acceder al
recinto (una abarrotada Plaza de Toros) a tiempo de poder ver a
los teloneros de Sting, los aragoneses exiliados a USA Distrito
14. Finalmente no llegó la sangre al río y pasado el mal rato de
la puerta, comienza el recital de rock sensato y elocuente de los
chicos de Mariano Chueca. Distrito 14 demostró en su (para
algunos) corta actuación, que hacen un trabajo de corazón, que la
honestidad acaba premiándose y que si triunfan en los territorios
yankis, es por que se lo merecen. Abrieron con "Me marcharé", una
triste elegía a las ciudades que dejamos atrás conforme avanzamos
en el camino, para desgranar en los tres cuartos de hora de
actuación, las mejores piezas de "Live In Chicago" (su último
trabajo) e incluso una canción de estreno (regalo de Mariano a una
audiencia gratamente sorprendida y entregada), "La canción del
abismo". Interpretaron con un sonido inmejorable, la
maravillosamente pérfida "Mala mujer", la coreable (y coreada) "La
calle del Lumpen" y en mi opinión sus dos canciones más redondas,
"El Final" y "Dreaming again", crónicas de despedidas y miradas al
frente que sonaron en directo con una intensidad y una belleza más
emotiva si cabe que en disco.
Tras ellos (brillantes, simpáticos, estupenda la guitarra de Mr.
Paco, convincente Mariano como frontman, compacta la banda) llegó
el esperado, esperadísimo Sting, afable, atractivo, arrollador,
comiéndose el escenario. (...) Crónica
del concierto de Sting aquí)
CARTA DESDE VERUELA
Mariano Chueca escribe una carta a sus seguidores desde el
interior del convento de Veruela, el lugar en el que Becquer
escribió sus poemas.
Por Mariano Chueca - Monasterio de Veruela, 25 de Enero de
2002
New York, sinónimo de arte,
ruptura de límites y confluencia de todas las culturas, es la
ciudad desde donde hemos desarrollado nuestro trabajo y nuestra
vida en los últimos años; ha sido el origen, la partida para un
largo viaje que nos ha conducido hacia nosotros mismos; el inicio
del camino de un "viaje interior" - en todos los sentidos - que
hoy nos trae a casa, a Veruela; y que mañana no sabemos a dónde
nos conducirá. Pero ahora estamos aquí...
Y nos sentimos privilegiados por tener la oportunidad de trabajar,
de crear, viviendo en el interior de este Monasterio, y por
compartir la vida con las gentes de esta comarca, nuestra gente.
Este es el lugar que hemos elegido. Y no lo cambiaríamos por nada
en este momento.

Estamos buceando en el inmenso y denso mar oscuro de los
sentimientos, para transmutarlo en forma de canciones
diáfanas y entendibles en cualquier lugar, al margen de modas
pasajeras, sin fronteras. Sentimos estar en el sitio adecuado;
sentimos estar atrapando el espacio, el momento que nos pertenece;
necesitábamos recogernos, aislarnos, mudar la piel...
Este retiro en Veruela está haciendo que nos sintamos algo así
como una rama nueva, delgada y frágil, pero llena de vida en un
gran árbol hierático, casi roca ya, enigmático y a la vez cercano
y cálido; fuente de cobijo tranquilo y de sombra fresca; horror
sagrado y terrible belleza:
"... árbol que hundes tus raíces en la profundidad de la
tierra, en lo oscuro, en el pasado, en lo desconocido, seremos la
luz de tus ojos de lluvia."
ENTREVISTA
MARIANO CHUECA para INDYROCK
Por
Juan Enrique Gómez - IndyRock
DISTRITO 14, Rock hispano en USA
Los miembros de Distrito 14 conocen bien las carreteras
interestatales USA. Han hecho del continente americano su campo de
trabajo. Acaban de volver de grabaciones, giras y participar en el
festival de Austin y se marcharán en agosto para otros festivales.
De allí han traído el magnífico disco Live in Chicago, grabado en
directo de un tirón. aparecen entre los números uno de diferentes
emisoras de radio de Los Angeles, Chicago y Texas. En su vuelta a
España han abierto los conciertos de Sting en Murcia y Barcelona.
No es la primera vez que acompañan a los grandes. Ya lo hicieron
con David Bowie. Pop-Rock cargado de sonidos hispanos, letras con
sentimiento y recuerdos de su tierra.

Un resumen de esta entrevista fue
publicada en el periódico IDEAL el 19-05-2000
(J. E. Gómez) -
No es fácil que un grupo español consiga cruzar
el atlántico y con éxito ¿Cual es el secreto?
(Mariano Chueca) - El más importante, el fundamental, tener
algo de verdad que ofrecer y el trabajo y el bagaje necesarios para
poder defenderlo en cualquier lugar. Ser y no solo parecer ... en
definitiva. Allí no importa de quien eres amigo, primo o cuñado o
las influencias que tengas en el bussiness. También existe esto,
pero el sentimiento general es reconocer el valor por lo que eres,
las ideas y el trabajo. Por supuesto creo que también es fundamental
estar dispuestos a arriesgar todo y más, a dejar todo para salir
adelante en otro mundo, sin tu familia, tu casa, tu idioma ... todo.
Y la profesionalidad por descontado, o sea vivir para tu profesión.
Y digo "para tu profesión". El vivir más o menos bien "de" tu
profesión es algo que en este caso no tiene nada que ver. Basta con
tener salud y sobrevivir ja ja ja... ...
-
¿Distrito 14 es ya un grupo norteamericano o sigue siendo una
banda española en tierras de USA?
- Somos en primer lugar Distrito 14, Alberto, Enrique, Juan,
Francisco y Mariano, nacidos en España, como pudimos haber nacido en
cualquier otro lugar. Todos los lugares tienen algo maravilloso y
algo negativo, solo que diferente. Nosotros estamos dispuestos a
vivir donde sea que se nos respete y valore. Si el público
norteamericano nos siente de allí y nos quiere por qué no ser
también norteamericanos. Actualmente estamos más tiempo en USA que
en España. Y además al fin y al cabo nadie tiene sus ancestros
lejanos en USA, es un país cuyos habitantes son del resto del mundo
y nosotros de alguna manera nos sentimos como ellos. Los países no
son de nadie y entendemos que las personas debemos ser libres y no
pertenecer a nadie ni a nada y por supuesto tampoco a un país. Otra
cosa es que quieras a tu tierra, como es nuestro caso pero nadie le
debe nada a su tierra, o al menos nosotros no. Las deudas quizá a la
fortuna que te hizo nacer en un país donde has tenido posibilidad de
comer todos los días. El cariño a tu tierra o a otra tierra
diferente a la que has nacido es otra cosa. Andalucía sin ir más
lejos está mas cerca de nuestros sentimientos que el resto de
España, también nos sentimos andaluces y es un lugar donde aún
encontramos esencia... y también nos sentimos de Santiago de Cuba,
por supuesto, que es donde grabamos en directo el disco "A mitad del
camino" sin hacer el cubano. Porque para tocar son de verdad, o
flamenco, hay que llevarlo en la sangre y en nuestra sangre, en
nuestra raíz musical está la música de España pero más la
anglosajona y lo que hacemos lo vamos creando día a día sin pensar
de donde somos y a donde vamos y sin tomar cosas prestadas
conscientemente de ningún lugar. Nuestra música y letras surgen de
otra tierra, del subconsciente, de los sueños... que nacieron en
España y si, claro que eso se tiene que notar.
-
Live in Chicago demuestra el buen hacer de la banda ¿Fue
realmente grabado de un tiron?
- Se grabó en Noviembre pasado, al final de una gira de tres meses
alli en USA. Habíamos grabado una maqueta con tres canciones nuevas
en ingles y español en los estudios Paragon de Chicago con Jack
Letourneau como productor. Entre varias actuaciones que teníamos
previstas al final de la gira en Chicago había una en el Martyr´s,
un club mítico en USA. Jack tenía montado "Satellite", un estudio de
grabación en un piso superior del club donde había grabado multitud
de discos en directo, en ese momento acababa de hacer el de Andy
Summer (je je, por cierto, el compañero de Sting en Police). Y nos
propuso grabar allí esa actuación. Como ya te he dicho formaba parte
de la gira, la prueba de sonido fue rápida, ni siquiera eramos
conscientes de que estábamos grabando, llevábamos tres meses sin
parar de tocar en USA con actuaciones muy fuertes, en Chicago nos
habían visto ya 12000 personas abriendo los conciertos de Jaguares y
Fabulosos Cadillacs...
Al salir de la actuación del Martyr´s y montar en la van alguien se
acercó con un cassette grabado desde la cámara de vídeo que tenía
Jack instalada para ver desde arriba lo que ocurría en el escenario.
Ni siquiera era el sonido de la mesa. La pusimos y entonces nos
dimos cuenta de que habíamos grabado un disco, un disco buenísimo,
con total inconsciencia de que se estaba grabando, es más, no era un
disco que hubiéramos previsto ni que creyéramos necesario,
simplemente apareció la posibilidad y nos pareció interesante como
reflejo de lo que había sido la gira, porque había sido y estaba
siendo muy fuerte, muy grande en todos los sentidos. Y además nos
pareció importante concebirlo como un reflejo de lo que el grupo es
ahora de cara al público norteamericano. Porque en ningún momento
hemos dejado o dejaremos de evolucionar y es mejor hacer llegar lo
que eres ahora, en este momento, aunque lo que vas dejando sea
concebido sin tiempo, fuera de este y sea creado para poder ser
escuchado siempre.
Y por supuesto no hay ni un recording, fue mezclado tal cual fue el
concierto, sin cortes excepto en un par de momentos donde los
aplausos eran muy largos y hubo que sacar unos minutos. Eso si, fue
mezclado por Jack en los estudios Paragon, donde han grabado los
Rolling, Peter Gabriel, Eagles, Michael Jackson, Ike $ Tina Turner
etc etc
Al escuchar el disco, bueno ya al escuchar aquella casette en la van
tras el concierto, no dábamos credito a lo que estabamos escuchando.
Es el reflejo total de lo que somos,es lo que somos, o mejor dicho,
lo que fuimos aquel día.
- Y porque despues de decir que el disco es el reflejo de lo que
sois luego me dices, pero que bueno, es el reflejo de lo que fue
aquel día?
Porque cuando no se deja de evolucionar cada día cada actuación ha
de ser reflejo de lo nuevo vivido, de lo nuevo aprendido. Y cada
actuación ha de ser diferente. En nuestras actuaciones siempre hay
lugar, como buenos españoles, para la improvisación ja ja ja..
Además este disco de Chicago es el reflejo fiel de uno de los
aspectos del grupo. Pero tambien tenemos el grabado en Santiago de
Cuba "A mitad del camino". Es muy distinto, es acustico, con la
Sinfonica de Santiago y tambien somos Distrito 14 y tambien es el
reflejo máximo de nuestro aspecto acústico. Bueno, aunque quiza es
más que eso. Ese disco es para nosotros algo muy muy especial. Es
como una isla en nuestra carrera, es un trabajo por el que sentimos
un especial cariño, pero ese es otro tema, otra entrevista cuando
quieras ¿Vale?
-
Dices que esa gira en USA entre Agosto y Noviembre del año
pasado fue muy fuerte, muy grande en todos los sentidos.
- De hecho nos ha ubicado como lugar de trabajo en USA. En el mes de
Marzo pasado como bien sabes continuamos con esa gira y aún fue más
fuerte, y además hemos realizado ya los acuerdos necesarios para que
nuestros discos sean editados en USA y Puerto Rico ya mismo, en el
mes de Junio. Aunque ya tenemos editado allí el "Noches con sol"
ahora va a ser el "Live in Chicago" que ya ha sido radiado y se
encuentra seleccionado como candidato a los premios Grammys latinos.
-
¿Recomendarias a los grupos españoles que aprovechen el
incremento de aceptacion de lo hispano en norteamerica?
- Solo puedo comunicarme en este caso con los que estan dispuestos
siempre a renunciar a todo para dedicarse a esta profesion y
transmitir verdad. En este caso recomendaría seguir el sueño, sea en
USA, en Granada, o en Japon. Realmente no se puede depender nunca de
lo externo, de compañías, de cazatalentos, de los mejores o peores
momentos de lo hispano ni de nada y mucho menos de ondas y movidas.
Si se tiene algo que decir se dice, allí donde se crea que se debe
decir. Nosotros el año pasado creímos que ese lugar es New York y en
efecto, era ese. Pero podía haber sido otro, o bueno ... no... era
New York, je, je ... pero anteriormente hicimos una primera gira, en
el 97 en Los Angeles, San Francisco y Las Vegas... antes de que se
hablara de lo que parece un boom latino, mucho antes... y fue muy
fuerte y la base para haber ido con tanta fuerza a la otra costa el
año pasado. No fuimos a lo que ya teníamos hecho, abrimos la vía más
complicada, como muy bien saben las compañías, grupos y managers que
han intentado hacer algo por allí ... je je je ... es muy
interesante este tema ... y el exito de lo latino, pues hombre, que
quieres que te diga... desde luego Ricky Martin, Enrique Iglesias,
Gloria Estefan etc no me parece que esten dando una buena imagen de
lo latino ni de la seriedad del arte y la música que se hace entre
los latinos, incluidos españoles. Santana bien, me parece muy bien,
pero ya rompió esas barreras hace muchos años ....seguro que el no
pensó en latino, pensó en internacional, en música, sin limites. No
creo que sea muy buena idea limitar nada, ni afincarse en un
territorio musical latino que en muchos casos me parece muy falso y
muy pobre si no se despoja de un complejo de inferioridad disfrazado
de orgullo latino, de raza, que la verdad me parece un rollo muy
retrasado y muy facha. Y además está el otro aspecto, el del manejo,
estar en la onda, que en España se trabaja como Dios. Estoy hasta
los güevos de escuchar salsa, merengue y su puta madre en la radio
de aqui. Muchos grupos españoles suenan a latinoamericanos ... je je
esto es la hostia, o cantan coplas ... menos mal que de vez en
cuando en medio de esa maraña seudolatina se escucha algo de Ibrahim
Ferrer, algo autentico, soneros cubanos que son genios... pero es lo
menos ... o a la excepción, al maestro Juan Perro, joder ... cosas
dignas ... pero la mayor parte son para ir de verbena al pueblo y
vale.
-¿
Creéis en el spanisglish?
- Es una opción, es un idioma, creemos que es bonito llegar a la
gente y que no vale más un español que un norteamericano ni
viceversa, ni que un cubano o un aleman o un ruso. Si pudiera cantar
bien en todos esos idiomas para que la gente nos entendiera
...mejor. Me conformo con el ingles y el español, creo que se puede
llegar a todo el mundo con los dos y con la mezcla de los dos se
logran cosas muy interesantes. A nivel personal cantar tambien en
ingles abre ante mi un mundo muy muy interesante a nivel creativo, a
nivel tecnico-vocal. Enriquece las posibilidaes vocales poder cantar
en estos dos idiomas, los dos son riquísimos fonéticamente y muy
diferentes. No se emplean los mismos mecanismos a la hora de emitir
la voz, voy loco, me gusta aprender, si no aprendo dejo de vivir.
-
Habeis recorrido las carreteras interestatales y eso supongo
que marca mucho a un musico de pop-rock...
- Antes de llegar ahí ya teníamos unas cuantas marcas en el sentido
más dramático de la palabra. Las carreteras interestatales en USA
más bien nos han curado las heridas gracias al reconocimiento y el
respeto que hemos sentido. Muchas millas y la sensación de que lo
que llevas haciendo tanto tiempo es reconocido en otro país es una
sensación inexplicable, ya nos había ocurrido en Cuba y ahora en
USA. Es algo para lo que no hay palabras ... que la imaginación de
cada uno que lea esto le lleve a las conclusiones que quiera, como
la letra de una canción ...
-
Abrir conciertos de Sting en España es todo un lujo ¿no crees?
- Es una gran oportunidad para llegar a mucha gente en Murcia y
Granada y quizá alguna ciudad más. Lo que más nos emociona es el
hecho de que los conciertos sean en Murcia y muy especialmente en
Granada porque es un lugar en el que nunca hemos tocado y que
queremos especialmente. Joder que suerte teneis, es la ciudad que
más me gusta de España y ya te he dicho antes que considero que
todos los lugares tienen su parte maravillosa, intransferible ...
pero Granada ....y Andalucía entera ... y su gente ... queremos ser
tambien andaluces.
-
Habeis apostado por la red. ¿Crees que puede ser la clave para
la creación de un puente atlántico?
- Vamos a dejarlo en que va a ser una clave para todo. No es lo más
importante, lo importante es tener algo bueno que ofrecer, pero
internet es un medio para hacer con imaginación grandes cosas y para
transmitir verdad sin interferencias. Es un medio que ha dado muchas
esperanzas y ya realidades a la gente que, como nosotros, tiene como
premisa mantener la independencia y la dignidad y que puede ayudar
mucho a salir adelante a mucha gente que esta arrinconada o dandose
cabezazos contra un muro, contra una forma de funcionar a nivel
social donde el poder y el dinero mueven absolutamente todo. Y el
poder y el dinero lo tienen los hijos de los que ya lo tenían y así
sucesivamente por los siglos de los siglos, especialmente Europa es
así y España en el grado máximo. Los medios son suyos y el que tiene
los medios de informacion tiene el poder. Y en música actualmente
los medios de informacion los tienen comprados las grandes
multinacionales para bombardear con mierda a la gente desde las
emisoras. No evolución, no difusión de cultura, no difusión de
música que no esté apoyada por grandes campañas de marketing. A por
la venta masiva, rápida y segura de lo que la masa asimila en un
plis plas. No se enseña a la gente otras cosas, no se le da opción a
conocer y cuando no se conocen otras cosas no se puede elegir, ni
siquiera se sabe que hay otras cosas para elegir, o sea la
desinformación a traves de los medios establecidos es total. El
mayor interes es crear borregos que vayan a comprar a las tiendas en
masa la música como quien compra jabón, o compresas. Usar y tirar
rápido para vender la nueva onda que es lo que se va a llevar, lo
que mola, junto con este peinado y tal... Y lo jodido es que si la
gente solo escucha mierda no se le puede culpar de que la mierda le
guste. Asi que vamos a hacer algo ¿No? Vamos a trabajar al margen de
tanta mentira. Nosotros asi lo estamos haciendo y no dependemos de
ningun mierdolin que venga a prometernos nada. Todo es real, toda la
informacion la tenemos todos, el grupo y el equipo que esta
trabajando para nosotros, por cierto se llama Programide14 y es el
mejor equipo del mundo, es nuestro. Y nos sobran propuestas y
estamos creando una nueva manera, y todo eso pensamos hacerlo grande
y dar lugar a colaboraciones con gente con esta forma de ver las
cosas en este y otros ambitos, algo que ya te ire contando.
-
¿Que opinais de la guerra del mp3?
- De puta madre ... romper barreras, límites y acabar con el mamoneo
es algo no deseable, sino completamente necesario para todo el que
se toma esta profesión en serio. Hay una muralla de mediocridad y de
elementos que estan acabando con el arte, con la creatividad y hay
que aprovechar lo que sea para salir adelante a pesar suyo y el MP3
e internet son un medio mediante el que poder obtener un hueco, una
ventana por donde llegar a la gente que hay que llegar.
Single."Mala Mujer" Extraido del CD "live in chicago"
"Live in Chicago"
Por
Fernando M. Navarro
Reconocidos especialmente en los escenarios norteamericanos, dónde
se mueven con una soltura que envidiarían los intocables de la
escena nacional, Distrito 14 son una de las formaciones más serias,
consistentes y atractivas del panorama pop nacional (aunque van más
allá de estas ridículas barreras que pone no sé muy bien quien) así
como unos auténticos francotiradores independientes, que han
conseguido ganarse un nombre a base de llenar salas en USA. ?Live in
Chicago?, que como su propio nombre indica registra un concierto
(grabado en una sola toma, ojo) de la banda en la ciudad más
concurrida del estado de Illinois (concretamente en el mítico club
Martyrs), es el último trabajo de la banda de Mariano Chueca. Con un
sonido a caballo entre los cálidos sonidos del rock californiano y
con una instrumentación generosa en la que cobra especial
importancia el omnipresente órgano y las guitarras delicadamente
sureñas, este disco es una muestra del estupendo trabajo que realiza
esta banda sobre los escenarios donde sus canciones (canciones de
carretera polvorienta, botas destrozadas y pasados remotos) brillan
con una curiosa intensidad. Caben aquí desde un medio tiempo inmenso
(una de sus mejores canciones) como es ?El final?, hasta ramalazos
de pop delicadamente latinizado (por derecho propio ?Mala mujer?
debería estar ya arrasando en listas) o ?Dreaming again?, una triste
balada perdida que recupera el espíritu de los viejos cronistas de
adiós y bourbon con una vigencia envidiable Deudores de la amplia
herencia musical de una banda tan incomprendida como Notting
Hillbillies y conocedores de los sonidos limpios, algo nostálgicos
pero irresistibles de Tom Petty, Distrito 14 son una formación
intensa, maravillosa que debe descubrirse acompañada del cálido sol
de la autopista 66. Muy recomendables.
DISTRITO 14 CANDIDATO A LOS PREMIOS GRAMMYS CON "LIVE IN
CHICAGO".
El disco de DISTRITO 14 "LIVE IN CHICAGO" (ALIA-GEM), ha sido
seleccionado para la candidatura a los premiuos GRAMMYS. Grabado en
directo el 16 de Octubre de 1999 en la legendaria sala de
Chicago MARTIRS'', el disco recoge toda la energia y calidez de la
banda zaragozana en directo desde el mismo corazón de los E.E.U.U.
La grabación fue realizada por Jack Letourneau en los estudios
SATELLITE REMOTE STUDIOS.