BANDAS EN ESTA PÁGINA
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The
Bluebird Band
Formación:
- David Gallego : Voz y Guitarra
- Roberto Sanchez: Batería y coros
- Victor Gato: Coros y Banjo
- Pablo Duque: Violín
Estilo: - Country/Bluegrass
Procedencia: - Madrid
Biografía:
The Bluebird Band son un cuarteto de música Country y Bluegrass de Madrid, que realizan
versiones de los mas variados artistas y estilos. Autoproducen sus videos y grabaciones. The
Bluebird Band usan guitarra acústica, dobro, banjo, violín, mandolina, armónica y tablas de
lavar, para conseguir el sonido auténtico de la época. El día después de ver un concierto en
el Grand Old Opry de Nashville.... se compraron un dobro y nació The Bluebird Band!!!!!-
Discografía:
- Single: Whiskey in the jar
Contacto:
- info@4trastos.com
- 689 453 005
www.thebluebirdband.com
Jelly Bullet
Formación:
Juan Carbajal-Guitarra
Rocío Navarro: Bajo
Javier Sánchez Rodríguez-Guitarra
Carlos de Juan-Batería
Estilo: Hard Rock, Grunge Rock, Alternative Rock.
Procedencia: Madrid (España)
Biografía:
Jelly Bullet somos un grupo madrileño de formación muy reciente. Oficialmente llevamos como
conjunto no más de 12 meses. La idea de formar la banda surgió originalmente hace un año,
cuando Juan (guitarra + voz) y Carlos (batería) empezamos a trabajar en algunas ideas para
temas. Al ver que esas ideas funcionaban, empezamos a buscar componentes para cerrar la
formación. Después de contactar con varios músicos aparecieron Rocío (bajo) y Guillermo
(guitarra). Con la formación al completo nos marcamos como primer objetivo para promocionar
nuestra música grabar en estudio los temas. Y así ha sido. Hace un mes hemos terminado,
después de un trabajo muy artesanal, nuestro primer LP, First Shot. En él hemos querido
mantener riffs potentes y rockeros, combinándolos con otras partes más sencillas que hacen que
la música sea compacta y pegadiza. Tenemos especial cuidado a la hora de componer las
estructuras de las canciones y las melodías. El hecho de provenir todos de otros conjuntos ha
facilitado mucho las labores de composición y ha hecho posible el que partiendo de cero en
unos meses hayamos podido componer, grabar y dar nuestros primeros conciertos. Estamos
muy contentos de poder trabajar con tanta rapidez, algo que a veces no es tan común en los
grupos de música. Al terminar de grabar tuvimos que cambiar de guitarra solista porque
Guillermo decidió abandonar por incompatibilidades laborales. Afortunadamente ahora contamos
con Javi, quien se ha adaptado a la perfección.
Después de estos primeros momentos de composición y grabación, tenemos como objetivos en el
año que ya ha comenzado empezar a promocionar nuestra música a través de todos los recursos
posibles. Pero no solo afrontamos el año con tareas de promoción, sino que seguimos trabajando
en nuevos temas y en nuevas maneras de crear música.
La idea del nombre surgió por buscar esa combinación de estilos. Queríamos escoger un nombre
que fuera contundente pero a la vez atractivo y pegadizo, rockero pero accesible a todo el
mundo y dimos con el ideal: Jelly Bullet. Nos parece que representa a la perfección la música
que hacemos, para nosotros son dos palabras que nos evocan a riffs potentes pero a la vez
escuchables por todo el mundo. Nuestro estilo se podría encuadrar dentro del Hard Rock o del
Grunge, con influencias principalmente de Audioslave, Red Hot, Soundgarden, Nickelback o Muse.
Nosotros nos definimos con la reseña que tenemos en facebook: Riffs contundentes, ritmos
pesados, solos de infarto, y letras con mucho amor.
Como próximos proyectos queremos principalmente seguir componiendo nuevos temas y sobre todo
promocionar nuestro LP Fisrt Shot, al que tanto tiempo, cariños, ganas e ilusión hemos
dedicados. Estamos fielmente convencidos de que es una música de éxito, por lo que creemos que
lo mejor es intentar moverla todo cuanto podamos. Todas las críticas que actualmente estamos
recibiendo son muy buenas, y desde muchos puntos nos están animando a seguir adelante con
estas tareas de promoción.
Estamos convencidos de que ensayando regularmente, usando con cabeza las redes sociales y
sobre todo haciendo música que nos guste a nosotros y la gente podemos ir forjando la historia
de este nuevo proyecto: Jelly Bullet.
Discografía:
First Shot (2013)
Descarga aquí:
http://jellybullet.bandcamp.com/
Contacto: jellybullet.band@gmail.com https://www.facebook.com/jellybullet
Elecktra
Formación:
Nacho Santos: Guitarra.
Jose alberto poveda: Guitarras.
Sergio Torroba Herranz: Bajo y bases.
Juan Antonio Parra: Batería.
Enrique reyes: Voz y letras.
Jorge V: Sintetizadores.
Estilo: Metal actual
Procedencia: Madrid
Biografía
Elecktra es una banda con bastante rodaje en el panorama del metal español. Sus inicios datan
de 1994, cuando la formación respondía al nombre de No Flowers Field. En un principio, el
sexteto madrileño contaba con José Alberto Poveda (Guitarra), Germán González (Voz de Skunk
D.F.) y Rosi González (Bajo) realizando un circuito por todas las salas de Madrid y
compartiendo escenario con grupos como Sôber y My Criminal Pschycolovers, ofreciendo un estilo
personal.
Más adelante se incorporará a la banda Nacho Santos y después de pasar por el grupo varios
baterías llega Juan Antonio Parra.
En 2000 entra en el grupo Sergio Torroba, sustituyendo a Rosi González al bajo e incluyendo
sintetizadores, aportando gran parte de las nuevas composiciones y un nuevo sonido,
entonces cambian de nombre y pasan a llamarse Elecktra.
A finales de 2001 Germán se ve imposibilitado al intentar compaginar sus dos proyectos
(Elecktra y Skunk D.F.) por lo que deja la banda amistosamente. Por fin, el grupo encuentra al
vocalista ideal para la banda, Enrique Reyes y a través de Sergio Torroba incorporan a
Jorge Vila (programaciones y loops).
En 2003 firman con Zero Records para publicar su álbum de debut, “Portrait”, haciendo Pepe
Arriols (Skunk D.F.) de manager.
El concurso de grupos organizado por “Emisión Digital” y su posterior participación en
Festimad’ 03 hicieron de trampolín para catapultarles a lo más alto. Un apunte a destacar es
su aparición en el recopilatorio "Mad Taste vol. 1" con su canción “Podium”.
El estilo musical de Elecktra mezclan una gran variedad de estilos, desde la contundencia del
metal hasta la oscuridad del goth, pasando por el industrial (partes con sintetizador,
samplers y grandes loops como el del principio de “Podium”), todo ello con grandísimas dosis
de personalidad y buen gusto. La mezcla de guitarras en limpio y guitarras más distorsionadas
dan un toque de musicalidad bastante selecto.
El apartado vocal Enrique Reyes nos deleita con una buena colección de registros. Una voz
cargada de potencia que en determinadas partes se puede asemejar a la de Serj Tankian o a la
de Brandon Boyd pero con un gran toque personal que le caracteriza. Elecktra combina partes
cargadas de agresividad, melodía y potencia en una buena instrumentación y un sonido muy
compacto. Un disco poseedor de canciones con vida propia, melodías que transmiten sensaciones
al rojo vivo y a un grandísimo nivel... Concretamente no me gustaría destacar ninguna canción
en especial, puesto que creo que ninguna tiene desperdicio.
Al año siguiente (2004) graban el álbum “DUAL” en los estudios Mix plus de Vigo y a la
producción Pablo iglesias, se podría decir una esperada segunda parte de “Portrait” con mas
bueno temas muy bien repartidos y en su estilo, emocional y lleno de energía. Realizan
un larga gira por todo el territorio nacional volviendo a tocar en Festimad y teloneando
a bandas como Hamlet en La Riviera Madrid y en Barcelona, entre otras. La siguiente parada es
el siguiente álbum, con una importante baja en la formación ya que Sergio Torroba abandona el
grupo por no encontrarse cómodo ya en la formación, sustituyéndole Pablo Valero. Este
nuevo disco ya en 2007 “Sin mirar atrás” supone un punto de inflexión en la banda, el grupo
cambia a cantar en Español y el álbum es producido por Jorge Escobedo de Sober y Skizoo. Para
unos un buen álbum y evolución para otros un cambio sin sentido. Durante la gira de
presentación Enrique reyes abandona la banda y el grupo se disuelve.
Discografía:
Holograma. (2001) Album inédito.
Portrait. (2003) Zero records / Warner Music.
Dual. (2004) Zero records / El Diablo distribucion. Sin mirar atrás. (2007) Inferno
recordings.
Kashiva
Formación:
VOZ: IVAN,
GUITARRAS JACOB Y JUAN,
BAJO: OZE,
BATERIA: MAOLILLO.
Estilo/s:ROCK METAL
Procedencia: (EL PADUL) GRANADA
Biografía:
KASHIVA es una banda granadina formada por cinco componentes ,que tienen amplia experiencia
tras a ver tocado con varios grupos tres de los componentes del grupo(Jacob, manolillo y Juan
vienen del grupo pitbull, José de kolera e Iván de karroña , después de las rupturas de dichas
bandas deciden ponerse de acuerdo para formar un nuevo proyecto llamado KASHIVA . KASHIVA se
pone en marcha en marzo del año 2003,donde se ponen a componer y a echar buenos ratos tocando,
la idea del grupo es esos momentos era de componer canciones sin dedicarse a dar conciertos
hasta que no hubiera un gran repertorio, pero dado el interés de la gente que asistía a los
ensayos , kashiva decide ponerse manos a la obra para dar su primer concierto en agosto del
2004 en una fiesta para todos los colegas, dada la gran abundancia de gente en la fiesta y la
gran aceptación de toda la gente nos fueron sucediendo unos cuantos conciertos ,fuimos
invitados a tocar en el pueblo vecino de Durcal en el mítico Barranco de los lobos, en el Púb.
trébol , en la sala quilonbo, sala el tren ,en el Púb. damilia .... donde en todos ellos hubo
un gran ambiente y sobre todo una muy buen reconocimiento de la gente . Nos dimos cuenta de
que a la gente le gustaba mucho nuestras canciones y nuestro directo , en septiembre del mismo
año fuimos contratados para tocar en el Laguna rock de El Padul , junto a poncho k, despistaos
y ratones coloraos . En mayo del 2004 nos decidimos a grabar una maquetilla ,en el mismo local
de ensayo con la función de probar a ver como sonaban nuestros temas .En diciembre del 2005
tocamos en la sala el tren juntos a 8 grupos mas en los cuartos de final del concurso
emergenza Andalucía ; fue un concierto muy bueno , quedando esa noche en primera posición por
la gran aceptación del publico asistente y el voto del jurado. En mayo del mismo año fuimos a
las semifinales del concurso emergenza quedando otra vez en primera posición y dando un gran
concierto ; en junio era la gran final del concurso ,fue en la industrial coopera (granada)
fue otra noche muy buena el grupo quedo en 6 posición del concurso pero no nos fuimos con las
manos vacías, José nuestro bajista recogió el premio al mejor bajista del concurso emergenza .
En septiembre nos llevamos la gran sorpresa de que tocamos con Sociedad alcoholika en Padul
fue un noche especial por que era el grupo que siempre hemos querido tocar ,tocamos delante de
mas de 1000 personas fue un gran concierto. Ya conocéis un poco mejor la historia de cómo se
formo KASHIVA a si que un fuerte abrazo a tod@s.
*Discografía: KASHIVA CD 2007
Comentario:KASHIVA es un grupo que tiene un directo muy fiestero y con unas melodias y
ritmos que te dejaran flipao escucha(kashiva).
Contacto:jsbm113@htmail.com,kashiva99@hotmail.com
tlf:687575526,677683201.
Pagina web y sonidos
www.myspace.com/kashiva
RodeoRose
Formación
- Roc Calvet: Voz
- Alfonso Soriano: Guitarra y coros
- Jordi Pleguezuelos: Guitarra, Slide y coros
- Sergi Gaitan: Batería
- Albert Mirabet: Bajo
Estilo Rock
Procedencia Terrassa (Bcn)
Biografía
RodeoRose es una banda de Rock formada en el 2005, afincada en Terrassa (Bcn) amantes del rock
clásico, basan su sonido en las grandes bandas de los 70´s y se consideran influenciados por
grupos como: Led Zeppelin, The Beatles, , Rolling Stones, Bad Company , etc... Tras tres meses
de trabajo intenso inician sus primeros conciertos y la grabación de su primer CD "HEY MAMA"
(2005). Seguido de un año y medio de presentaciones que les lleva a tocar por diversos bares y
salas de Catalunya y del Estado Español (Pamplona, Almería,...etc), y por supuesto en todos
los clubs de la ciudad de Barcelona, donde empiezan a destacar dentro de la escena Rock de la
ciudad, apareciendo en diversos medios de comunicación tanto a nivel de prensa local, Diario
Terrassa, en diversa revistas , " Mondo sonoro ", " Bateria Total", así como en medios
audiovisuales y radiofónicos, en TV3 (Autonómica Catalana), Radio club 25, Radio Terrassa,
ganándose el respeto de publico y prensa. Nombrar también la participación el concierto
solidario para la ONG Amics d'En Ferran el cual se edito en Disco "TODOS POR FERRAN" (2005) A
finales del 2006, se meten de nuevo en el estudio y empiezan a trabajar en lo que será su
segundo trabajo "Nunca estas sola" Destacar también la clasificación y participación el Ier
Conncurso "Carretera 13" de la Ciudad de Badalona" consiguiendo un meritorio segundo puesto.
Han compartido escenario con gente como Seguridad Social, Frenetic Soul, Collection, La
Frontera,.. y han tocado en salas como Magic, El Último Tren, Mariscal, fiesta mayor de
Burlada (Pamplona),... En la actualidad destacar el fichaje por la productora "LA DIVINA
PRODUCTORA" y nombrar los diversos tanteos con discográficas de ámbito nacional, esperando que
estos den sus frutos en breve y les permita lanzar lo que será su primer cd. oficial. A la vez
que están llevando a cabo lo que es su segunda gira para presentar "NUNCA ESTAS SOLA" que les
llevara a tocar por toda la geografía estatal.
Discografía:
- HEY MAMA (2005) - NUNCA ESTÁS SOLA (2006)
Contacto:
mateo@ladivinaproductora.com 609764008
Sergi_rodeorose@yahoo.es 651192678
Roc_calvet@hotmail.com 687687530
www.ladivinaproductora.com
Página Web:
www.rodeo-rose.com
Sonidos
http://www.rodeo-rose.com/demos-cd/nunca_estas_sola/no_dejes_que_esto_se_enfrie.mp3
White Trousers 4 The Summer
(WT4TS)
Formación:
Enric Bastardas, 35, batería.
- Joan Francesc "Frate" Aubets, 36, voz solista y guitarra.
- Carles Lafont, 32, guitarra y voces.
- Jaume Carrera, 36, bajo y voces.
Estilo/s: Indie-Rock Alternativo
Procedencia: Manresa (Barcelona, España).
Biografía:
Reagrupados en abril del 2006, los componentes de White Trousers 4 The Summer habían ya tocado
juntos en anteriores ocasiones y formado parte de bandas como Gens de Bons Jans, Ad Libitum,
14-11, Chill Out y The Twilight Zone por allá en los 90. Fue gracias a la insistencia del
bajista (Jaume) quien, junto con Enric (batería) y Frate (Voz i guitarra), y después de fichar
a Carles (guitarra), formaron la actual fomación y empezaron a trabajar duro para su debut y
primer trabajo Kill The Neighbour. Grabado en un tiempo record en Músic 8 de Manresa (con la
inestimable ayuda de Miquell Coll), el álbum apareció a principios de enero de 2007 y los 5
temas están disfrutando de muy buenas criticas.
Discografía: Kill The Neighbour, con 5 de los temas de esta formación, es por ahora el
único trabajo auto editado de la banda.
Comentario: Desde las guitarras de Strokes y algunas cadencias de Pearl Jam pasando por
algunos detalles que podrían parecerse a Red Hot Chili Peppers, la música de White Trousers 4
The Summer puede resultar familiar a la gente que escuchó algo de grunge en los 90.
Desconocida a la vez, y aunque la voz recuerde Chris Cornell, el estilo sigue siendo muy
propio. Suena muy contundente y a la vez melódico.
Contacto: info@wt4ts.com; o bien a jaycarrera@gmailcom. Management: Jaume Carrera,
móvil 620 881 901.
Pagina web:
www.wt4ts.com
My Space:
www.myspace.com/wt4ts
The Deesser Lab
Formación:
Toni Raurich (voces y guitarras),
Gerard Roviras (Bajo y voces)
Guillem "Willy" Moreno (Batería)
Marco Antonio Pérez (Guitarra Solista)
Estilo: Grupo del Vallès Occidental (Barcelona) con sede en Matadepera
Biografía:
La formación empieza sus andanzas en el año 1997 bajo el nombre de Q3. En esas épocas Gerard
Roviras (bajista) y Toni Raurich (voz y guitarras) empezaron a componer las canciones que
formarían parte de su primera maqueta, que vería la luz bajo el nombre de Summer in Brighton.
Durante ese período comprendido entre el año 1997 y el 2002 en que salió la maqueta la
formación dio un sinfín de conciertos. Fue durante esa época cuando reclutaron al batería
Guillem "Willy" Moreno, que había militado en distintas bandas dentro de la escena hardcore
nacional, y Marco Antonio, músico formado en el prestigioso ESMUC de Barcelona a la guitarra,
los cuales aportaron un amplio bagaje musical a la formación, que junto a la vitalidad
original de las canciones ayudaron a dar forma al proyecto. Actualmente las canciones de
guitarras afiladas junto a voces melodiosas, que han visto la luz en distintos singles
producidos por Marco Rostagno, evocan a influencias tan amplias como Placebo, The Strokes o
Smashing Pumpkins.
The Deesser Lab es el laboratorío de ideas de Deesser donde este músico de Sabadell investiga
nuevos sonidos y texturas para poder volcarlo en los proyectos en lo que colabora.
Entre ellos están The Reborn Club , un proyecto que junto a Jonatan Garrigós, experimentado
guitarrista y compositor y su hermano Kellian, batería muy rodado, todo ellos complementado
con pistas pregrabadas desarrolladas por distintos músicos. Ya habían colaborado previamente
en Phi .
Malas compañías Malas compañías, grupo en el que toca junto a Cesc Prat como batería, Artur
Martí como cantante solista y otros músicos.
La Cuisine Records és una discográfica que junto a Marco Rostagno creó para poder dar salida a
las necesidades de representación, management, discográfica y derechos de autor que Mento y
Tetsuo , dos ambiciosas bandas tienen.
Coordinadora de Músics de Sabadell és una entidad de Sabadell que preside desde 2004 con más
de 120 bandas de estilos muy diversos que organiza el SAM, la Fiesta Mayor de Sabadell,
intercambios con otras ciudades así como foros de discusión sectoriales.
La Ciutat de la Música es un proyecto de gran embergadura para la ciudad de Sabadell que
servirá para crear un gran espacio artístico, que podrá acoger óperas de la época barroca así
como contemporáneas.
Discografía: Dos maquetas producidas por Marco Rostagno en
Estudios lapo: Q3 on the land (año 1999) y From Summer to the Jail (2004)
Comentario: "El rock alternativo es ya una realidad" Raurich
Contacto: Toni Raurich i Marcet | Coordinadora de Músics de Sabadell,
toraurich@hotmail.com, Telf: (34) 655 187 887
Pagina web y sonidos
www.myspace.com/deesser
Strange Days
Formación:
Juan Antúnez Tornero (guitarra rítmica y solista, coros. 19 años),
Mario Garrido Infante (batería, percusión y coros. 21 años),
Roberto Rincón de la Vega (voz principal, guitarra rítmica y solista. 20 años),
Francisco Robles Gil (bajo. 18 años)
Estilo/s: Strange Days es básicamente un grupo de
hard rock, aunque algunas
canciones tienen toques heavys, otras son más lentas y melódicas, e incluso algunas se
aproximan más a una variante rockera más moderna y actual. En cuanto a las influencias, cada
componente tiene sus propios grupos de referencia, que a veces no tienen mucho que ver con el
estilo de Strange Days, y aporta sus influencias particulares al total de la música de Strange
Days. A unos les gustan más grupos o artistas como Dream Theater, Steve Vai, Iron Maiden,
Metallica o Megadeth, a otros les gusta el rock más alternativo de Pearl Jam, Audioslave o
Incubus, a otros el hard rock clásico de Kiss, por decir algunos. Pero realmente, la música de
Strange Days podría resultar de una mezcla de la música de bandas hardrockeras de finales de
los 80 y de los 90 como Whitesnake, Guns n' Roses, Bon Jovi, Dokken, White Lion, Extreme,
Poison, Firehouse, Mr. Big, Mötley Crüe, Skid Row, Kiss (en su época más dura), Alice In
Chains, etc, aunque, a menudo se notan las influencias particulares.
Procedencia: Arroyo de la Miel (Benalmádena), Málaga, España.
Biografía:
Strange Days es una banda Hard Rock cuyos componentes tienen edades comprendidas entre los 18
y los 21 años. El origen del grupo podría establecerse hacia Febrero de 2003, cuando surge a
partir de otro proyecto antecesor, el cual llevaba funcionando desde finales de 2001. El
nombre de Strange Days fue adoptado por el grupo dos años después de su creación, sin tener
nada que ver con el disco de The Doors o con la película del mismo nombre. Las letras de las
canciones de Strange Days están escritas en inglés. La primera formación, la cual se mantuvo
hasta Mayo de 2006 era: Juan Antúnez (guitarra), David Arroyo (vocalista), Mario Garrido
(batería), Roberto Rincón (guitarra) y Fran Robles (bajo). Hasta ese momento a la banda le dio
tiempo de dar numerosos conciertos, grabar una maqueta con 6 temas propios en un estudio
profesional, quedar subacampeones (con un premio en metálico de 500 euros) en el concurso de
maquetas "V Concurso Jóvenes y Creativos" organizado por el Ayto. de Benalmádena en febrero de
2006, etc. En Mayo de 2006, David (vocalista) abandona la banda amistosamente a iniciativa del
resto de componentes, quedando Roberto como vocalista, además de guitarrista. Juan, Mario y
Fran continúan desempeñando su función original. En febrero de 2007 Strange Days concedió una
entrevista en la web de EP3 (El País 3) debido a las buenas posiciones de sus temas en la
sección de talentos de la página. Strange Days sigue dando conciertos, presentándose a
concursos y en definitiva, tratando de hacerse un lugar en el mundo de la música.
Discografía: Strange Days tiene por el momento una única maqueta autofinanciada y
autoproducida. Comenzó a grabarse en verano de 2005 en los Terminal Studios (Málaga) con el
excelente técnico de sonido Antonio Rodríguez "Aton", y se terminó de mezclar en el mismo
estudio a principios de 2006. La maqueta consta de 6 temas 100% originales en música y letra:
1. Damnation, 2. To Be With You, 3. Slip Away, 4. Got To Rock, 5. Denying The Gods y 6. Just
Go Away. En dicha maqueta se aprecia claramente el estilo hard rock de la banda, aunque
también se aprecian toques heavys o incluso de rock mas suave y melódico. Cada uno de los 6
temas es un derroche de fuerza, vitalidad, frescura, madurez y calidad compositiva. La calidad
de la grabación es bastante considerable, siempre teniendo en cuenta que se trata de una
maqueta. Se ha de resaltar que el vocalista que cantó en la grabación de este trabajo fue el
antiguo vocalista, David, excepto en la canción "To Be With You" donde sólo grabó los coros y
cuya línea vocal principal fue grabada por Roberto (actual vocalista, y también uno de los
guitarristas) cuando era solamente guitarrista y corista. También, debido a la marcha de David
del grupo, la canción "Denying The Gods", cuya autoría es suya casi en su totalidad, fue
excluida tanto del repertorio de Strange Days, así como de las copias de la maqueta
actualmente distribuidas por la banda.
Comentario: Realmente Strange Days no tiene un estilo demasiado parecido con ningún
grupo conocido o no conocido, y por lo tanto no conviene encasillarlo demasiado. Cabe resaltar
que el estilo de Strange Days no sólo agrada a los aficionados a la música rock, hard rock,
heavy, etc, sino que también es capaz de llegar a gustar a personas no iniciadas en ese mundo
o que simplemente prefieren otros estilos de música. Strange Days posee un repertorio bastante
más amplio (tanto en extensión como en lo que al estilo se refiere) que el mostrado en la
maqueta, compuesto por más canciones propias y por unas cuantas versiones de distintos grupos
que son renovadas cada cierto tiempo. Algunas de las nuevas canciones propias incluso dejan
entrever unas influencias de un rock algo más moderno y actual pero que siempre están
impregnadas de la característica esencia hardrockera de Strange Days. Otras, en cambio,
permanecen fieles al estilo característico de la banda.
Contacto: Email de la banda: strangedays_music@hotmail.com
Pagina web:
http://www.myspace.com/strangedaysrock
Pellizco
Formación:
Voz : Maria José Luna
Guitarras: Julio Revilla
Guitarra Flamenca: Manuel Soto "NOLY"
Cajón Billy: Alberto Alvarez
Bajo: Jesús Díaz
Estilo/s:
Procedencia Sevilla
Biografía:
Todos Ex-miembros de
Martires del Compas, que se le une la Voz de
Maria José Luna que ya trabajó con Ojos de Brujo, Albert Plá, Jaleo...
PELLIZCO "LA BANDA."
Donde se creaban resplandores ellos se recreaban entre tormentas de compases, siempre lo han
hecho así, y de nuevo aparecen para mostrarnos su calidad, dejando atrás un legado lleno de
reconocimientos con una nueva formación y un nuevo nombre, pero sin perder la identidad de los
acordes que les ha llevado al infinito, ellos son ahora "PELLIZCO" formados tras la separación
de Mártires del Compás, tras la marcha del cantor vecino de Gibraltar, todos los miembros
siguen juntos, unidos más que nunca por la fe en sus esfuerzos y por el respeto que se
profesan, nos traen en esta nueva etapa una nueva cara más flamenca con temas más flamencos y
con más compás del que nunca nos han traído, la voz carismática y personal de Maria José López
"LUNA", colaboradora en su momento de Jaleo, Ojos de Brujo ó Álbert Plá entre otros. se une a
las cuerdas que siempre nos han llevado al sincronismo estéreo del flamenco contemporáneo de
Julio Revilla y Manuel Soto "Noly", así como al ritmo percutor lleno de matices de Alberto
Álvarez y al bajo que rodea con su paleta de colores de Jesús Díaz, auténticas almas
compositoras de lo que en su momento se denominó "Flamenco Billy".
Aires nuevos, renovados y extraordinarios, con más ganas y profesionalidad, olvidado el
eclipse del reloj martirizado, aparecen con la luz del deseo, con los acordes que nos
enseñaron a evolucionar entre lo alegre y la amargura, la lucha diaria y la reivindicación, y
en un momento necesario para la música con letras huérfanas creadas en una época que se creía
acotada de surrealismos sureños.
Su educación está condicionada en su disciplina, y nunca dejarán de sorprendernos, avalados
por los más prestigiosos festivales mundiales, músicos de músicos, respetados por poner el
listón evolutivo y almas de una música tutelada por la magia del flamenco.
Presentan sus nuevas canciones con su sello inconfundible, más flamenco no se podría ser,
entre bulerías desenfadadas y otras cristalinas, sonidos equilibrados en un 4 por 4 al que la
mayoría denominan rumbas y ellos sean capaces de escapar de ese estilo e inventar nuevas
tendencias, tangos sinfónicos y soleares soportadas por reggae, y una lírica renovada llena de
realismo y seriedad ,que estimulan los acordes más ricos de su repertorio, y aunque se pueda
adivinar que "compás" va a ver de sobra, lo más esperado serán sus puestas en escena donde
siempre han sabido equilibrar todo lo que les rodea, esta vez con una voz femenina capaz de
elevar a lo más alto una nueva etapa para cuatro músicos que han tocado el techo del
inconformismo, de la intolerancia, la solidaridad y el surrealismo habiendo expandido arte a
raudales, con su estilo personal de banda guru que nos vuelven a pellizcar.habrá que despertar
de nuevo, se ha abierto de nuevo el grifo de la música.si nos salpica, querremos mojarnos
entero.
*Discografía: Han grabado los temas Falsos Querele, Rambleras, Que corra el aire,
Cosita,entre otros...en preparación su primer album
Comentario: "Vamos a seguir con el mismo estilo de Música que hemos hecho toda la vida,
la banda sonora de Martires del Compas ha sido exclusivamente nuestra, seguiremos siempre
investigando en otros estilos y dandoles nuestro sello personal, en esta nueva etapa esta la
madurez consolidada, y hay que saber cuidar a tu público como a un hijo..."
Contacto: pellizco2007@gmail.com
Pagina web:
www.pellizco.es
Sonidos:
http://www.4shared.com/file/13806414/7cff1843/Falsos_Querele_-_PELLIZCO.html
Loly Jackson
Formación
CHRISTIAN CUALNALO-GUITARRA,
GERARDO HARO-GUITARRA,
EDSON MARTINEZ-BAJO,
MIKE RODRIGUEZ-BATERIA,
EL TIO - GUITARRA
Estilo/s: NOISE POP
Procedencia: LA LOLY JACKSON SE FORMO EN EL AÑO DEL 2002 EN MEXICO DISTRITO
FEDERAL,
Biografía: (LJ ES UN GRUPO DE AMIGOS QUE DEBIDO A LAS INFLUENCIAS PERSONALES E
INQUIETUDES MUSICALES SE DECIDIERON A FORMAR UNA BANDA DE ROCK, LA PRIMER CANCION ESCRITA FUE
LA HAPPY SONG.
*Discografía: tenemos dos maquetas una en vivo, y una de estudio, somos
independientes
Comentario: el tipo de musica que hace lj es musica basada en historias de la
cotidianidad, amor, desamor, desmadre.
Contacto: El correo electronico es lolyjacksonmusic@gmail.com
Pagina y sonidos
www.myspace.com/lolyjacksonmusic
Lux Æterna
Formacion:
Jesús Retamero (Voz)
Javier Ureña (Guitarra)
Jose Antonio Soriano (Teclados)
Diego Lopez (Bateria)
Jose Maria Palacios (Bajo)
Ernesto Ibañez (Violin)
Estilo:Rock Progresivo
Procedencia: Jaén (España)
Biografia:
Lux Æterna se constituye en Jaén como formación de rock progresivo a finales del año 2004 en
una mezcla de músicos con experiencia y sangre nueva. Composiciones iniciales empiezan a
surgir inspiradas en influencias que van desde Metallica a Dream Theater, Led Zeppelin o Pink
Floyd; y experiencias personales en anteriores bandas de heavy/rock. Después del concierto
debut de Lux Æterna en los Ciclos de Rock el grupo se afianza como una apuesta local por un
estilo complejo y muy elaborado. Durante el año 2005 Lux Æterna difunde su trabajo en diversos
conciertos en la provincia y la capital y empieza a enfocar su dirección en la grabación en
estudio. En este momento, Lux Æterna decide grabar de forma autoproducida los primeros temas
para servir como base y experiencia en nuevas ideas. Durante Diciembre del 2006 Lux Æterna da
forma en estudio al primer demo-EP titulado Ævum. En él se plasma el duro trabajo realizado
durante dos años y medio por la banda. Este trabajo es presentado con éxito en un concierto el
pasado 15 de Marzo tras el cual la banda se embarca en su promoción mediante una serie de
conciertos por toda la provincia.
Discografía:
Ævum 2007
Comentario:
Lux Æterna, grupo de Rock Progresivo de Jaén, ha publicado su primer trabajo "Ævum". Este
proyecto se ha gestado durante los meses de Diciembre'06 (grabación/producción) y Febrero'07
(mezcla/masterización) y ofrece cuatro temas inéditos y un corte instrumental basado en la
composición orquestal de Clint Mansell que da nombre al grupo. Con este trabajo "Lux Æterna"
ofrece una visión actual y personal de la corriente de estilo progresivo que se encuentra en
auge a nivel mundial. "La Espiral" abre y define el sonido del grupo con carácter y crudeza.
"Caminos de Odio" y "Nido de Víboras" refuerzan la base más clásica del grupo mientras que el
medio-tiempo "Paralelismo" cierra el conjunto que nos presentan los jiennenses. El sexteto en
el que se incluyen violinista y teclista, ofrece momentos melódicos y también rasgados durante
la escucha y conjuga sensaciones de rabia y tranquilidad con buen tacto y definición.
Contacto:
reta_mero@hotmail.com 628648532 (Jose Antonio)
www.luxaeternasite.tk
Sonidos:
http://www.fileden.com/files/2007/2/20/798429/Aevum/01-LaEspiral.mp3
La Carga
Formación:
BLONDOR (VOZ),
NIKO TAKARA (GUITARRA),
LA CHANCHA (BATERIA),
KIPLIN (BAJO),
YUSEP (TECLADOS)
Estilo/s: Hard Rock - Rock Pop
Procedencia: Buenos Aires, Argentina
Biografía:
En el año 1995 graban su 1º disco "La Carga", después de haber ganado el concurso "La batalla
de las bandas" por unanimidad, cuyo premio consistía en tocar en el mítico Marquee de Londres,
lugar donde dejaron su huella bandas como "Los Rolling Stones, Led Zeppelin, Deep Purple, Guns
and Roses, The Police, etc.
El disco tuvo excelentes críticas especialmente en el programa de Mario Pergolini: Cuál es?
(Rock & Pop), y en medios del exterior como Radio Virgin de Londres, que quedaron
impresionados con la potente versión de "Estrella del camino" y el tema "Hay que salvarlos".
En 1998 sale "Juegos de Manos", su segundo CD. Éste fue presentado en un show el Hard Rock
Café, en el que contaron con invitados de lujo como Charly García y Joaquín Sabina. En el 2001
editan "Salir a Patear". Varios de los temas del CD fueron usados en ciclos exitosos de TV y
radio (entre ellos, "Son Amores", "PH", "Telenoche", "El noticiero de Santo", "Badía &
Cía", "TN", etc).
Tuvieron el honor de compartir escenario con artistas de primer nivel como Charly García,
Joaquín Sabina, Pipo Cipolatti, Creedence, Deep Purple, entre otros. En el 2002 el músico
inglés Leo Sayer, (autor de grandes éxitos en los 70) tomó a La Carga como banda para su gira
latinoamericana.
Al año siguiente realizan el soundtrack para el largometraje "Childhood friends", film
seleccionado para varios festivales de cine internacional, como el festival de Miami, Chicago,
Londres, Nueva York, Berlin, y premiado en el festival de Trieste y el Orange Festival de
Holanda.
En el 2006 salen de gira con el grupo Deep Purple abriendo el show como banda invitada.
En ese mismo año, la canción "Sin Mentiras", fue elegida como cortina en el programa de radio
Mitre "Hora Pico", conducido por Ernestina Pais y Marcelo Zlotowiazda, El grupo sponsorea
algunas marcas como los palillos Quicktension y las baterías Solidrums. En febrero de 2007
fueron la banda invitada por Bryan Adams en su único concierto para Argentina y en abril de
2007 serán teloneros de Jethro Tull, también en el Luna Park. Actualmente se encuentran
trabajando en su nuevo disco.
*Discografía:
LA CARGA (1995),
JUEGO DE MANOS (1998),
SALIR A PATEAR (2001)
Contacto: info@lacarga.com.ar
Pagina web:
www.lacarga.com.ar
Sonidos:
http://www.lacarga.com.ar/mp3/mp3.htm
Frío
Formación:
Rafael Galán (voz)
Álvaro De Prado (guitarra)
Nacho León (teclados)
Carlos Morla (batería)
Procedencia: Madrid, España.
Estilo Rock Gélido
Biografía:
FRÍO se forma en Madrid en 2003 bajo el nombre de "Hotel Falacia" (aunque Álvaro y Carlos ya
empezaran a darle forma a principios de 2001) instalándose en los legendarios locales de
ensayo de Tablada 25 donde tras diversos cambios en la formación esta queda constituida por:
Álvaro De Prado y Luismi Erro a las guitarras, Carlos Morla a la batería, Rafa Galán a la voz,
Nacho León a los teclados y el argentino Jorge Ferioli al bajo pasando a llamarse "FRÍO". Su
estilo podría situarse dentro de un rock de marcado toque comercial, poderoso, contundente y
de pegadizos estribillos donde los textos cuidados y la alternancia de melodías, coros y riffs
directos son constantes. Ellos lo denominan Rock Gélido para evitar encasillamientos. En
febrero del 2004 debutan en directo como invitados en la presentación del cortometraje "IMAGO"
(dirigido por Liteo Deliro) que se celebra en la mítica "Sala Caracol" de Madrid donde
obtienen una gran acogida por parte de los allí presentes. Tras varios conciertos en locales
de la capital y periferia se asientan como uno de los grupos habituales en las programaciones
de "The Bourbon Café", carismático local de actuaciones de la zona centro de Madrid. La buena
acogida por parte del público asistente no pasa desapercibida para los propietarios de los
locales especializados que ven en ellos un grupo 100% de directo por la puesta en escena
divertida de sus actuaciones. A partir de aquí el grupo se convierte en asiduo al circuito
madrileño de conciertos tocando en salas como "Moby Dick Club", "Gruta 77", el mítico "Hebe
Vallekas" "Caracol", etc. e incluso en teatros. Tras un gran concierto en la sala "La Buena
Dicha" en febrero de 2005 el grupo es seleccionado junto a otras 14 bandas de todo el país
para incluir un tema en el álbum recopilatorio "Ice & Fire" del sello Xenon-Producciones
(que no llega a ver la luz). El tema elegido es "Perdóname", grabado en Abril de 2005 en
Madrigueras (Albacete) bajo la producción de Antonio Beleña. Éste tema es también seleccionado
por el programa de Telemadrid "Fútbol es fútbol" para poner fondo musical a los goles de la 5ª
jornada de la liga de fútbol profesional 05/06. El tema también es radiado en los programas
"Burrockandroll" de Novaonda radio Albacete donde son entrevistados al igual que en "En clave
de rock" de Onda Sierra Madrid. También se escuchan sus temas en los programas "Eco en las
ondas" de Crevisión Alicante, "El ombligo de la luna" de RNE ( donde también son entrevistados
en junio de 06) y en varias emisoras locales de la ciudad de La Plata en Argentina. En febrero
de 2006 son requeridos por el programa Musilandia y graban entrevista y actuación en directo
para la Televisión del Corredor (este de Madrid) siendo esta su segunda incursión en TV. La
tercera se produce a nivel internacional ya que el noticiero "Imagen Platense" emitido en
Cable Canal Argentina selecciona el tema "Perdóname" como sintonía para abrir cada día el
programa en su sección de espectáculos. En marzo de 2006 graban lo que será su primer EP de 6
temas en los Estudios Gar de Villanueva del Pardillo (Madrid), producido por ellos mismos, con
Gonzalo G. R. como técnico y masterizado por Mark Janipka en "La casa digital". Verá la luz en
noviembre de ese mismo año con 1000 copias. También en junio de 2006 consiguen su primer
premio a nivel nacional al ganar el "XII Certamen Intermúsicas Villa de Azuqueca" (Azuqueca de
Henares, Guadalajara) y dos de sus temas son incluidos en un CD recopilatorio del propio
concurso. En noviembre de 2006 Rodri López sustituye a Jorge Ferioli al bajo y son
seleccionados para la final del "I Concurso pop-rock Mediatic Festival" junto a otras 19
bandas de toda España siendo elegidos entre mas de 900 maquetas, actúan junto a grupos como
Medina Azahara, Savia o Miranda Warning. Después de esta actuación Luismi Erro abandona la
banda y pasan a ser 5 componentes. Ya en 2007 sale su primera crítica, muy positiva, en una
revista especializada: La Hoztia Magazine y graban su primer vídeo-clip que puede verse en su
web. Temas como el frenético "Sin miedo a soñar", la sobrecogedora " La Carta", el ritmo de
"Al despertar" o "Sé o no sé", la descriptiva "Frío", la fuerza reivindicativa de "No quiero
ser normal", los mensajes de "El hombre de Martil" y "Razas de ciudad" o el estribillo festivo
de "Colores" no dejarán indiferente a nadie, haciendo las delicias de todos aquellos amantes
del buen rock hecho en castellano. El nivel de convocatoria cada vez mayor de sus directos
puede dar buena fe de ello. En sus últimas actuaciones ya comienzan a salir asiduamente de
Madrid y cuentan con la colaboración, en algunos conciertos, de la corista Beatriz Villar. De
aquí en adelante lo que pueda ocurrir es solo cuestión de tiempo. ¡¡¡ MUCHO FRÍO !!!
-Discografía:
"Sin miedo a soñar" (autoproducido, 2006)
-Comentario: "Hola, somos el grupo madrileño FRÍO. La música que hacemos, y que hemos
denominado Rock Gélido, bebe de las fuentes del rock español de los 80 (Alarma, Burning...)
aderezado con otras influencias de grupos más actuales (Taxi, Pereza, Iguana Tango...) siempre
cuidando tanto letras como melodías e intentando que los riffs de guitarra sean constantes.
Una puesta en escena divertida es también una de nuestras señas de identidad. Un saludo
géido"
Contacto: friorockgelido@hotmail.com / info@friorock.com
Página web:
www.friorock.com /
Sonidos:
www.myspace.com/friorockgelido
Vuelta38
Formación:
Juan Pablo Vidal (Bateria)
José Becerra (Bajo-Voz)
Felipe Banda (Guitarra-Voz)
Estilo/s: Punk rock y Emo/punk
Procedencia : Chile-San antonio, 5ta Región (Valparaiso)
Biografía:
Empezó cuando Juan Pablo( bateria) contacta en verano a Felipe (guitarra y voz) por msn! ya
que este se encontraba en otra cuidad, se conocian ya que iban en el mismo colegio...
Comenzaron a ensayar unas cuantas canciones de sus bandas favoritas en eso se dieron cuenta de
que necesitaban un bajista, a Felipe pensó en llamar a un amigo del colegio "Pato" este aceptó
y ensayaron unas cuantas canciones a ellos les gustó como tocaba y decidieron hacerlo parte de
la banda... Más tarde los problemas empezaron a ocurrir ya que cada vez que necesitaban
ensayar el Pato "no podia" esto sucedió muchas veces seguidas. Entonces esto fastidió a los
otros 2 integrantes y decidieron excluirlo... Tiempo despues siguieron tocando solos,
consiguieron ensayos con otros bajistas pero nada!,hasta que un amigo de Felipe encontró por
Fotolog a José.Felipe posteó para que se juntaran para ensayar temas, José accedió, a los
otros 2 les gustó como este tocaba y decidieron incluirlo, y hasta ahora sigue tokando y ellos
son VUELTA38/ SN ANTONIO*
*Discografía: Vuelta38 - Resignarse Al Ruido
Comentario: Nuestra música tiene un estilo que se influencio en base al Punk-Rock
Californiano y un pequeño estracto de Emo/punk
Contacto: Mail ( vuelta38@gmail.com )
Pagina web: Web (
http://www.vuelta38.cl.nu )
Sonidos: No Me Importa (
http://vuelta38.googlepages.com/Vuelta38-Nomeimporta.mp3)
Calvario
Formación:
Christian Stephen: Voz y guitarra líder, Roberto Carcelén: Bajo, Aníbal Osnayo: Batería
Estilo/s: Power thrash-core
Biografía:
La leyenda de Calvario
PRIMEROS TIEMPOS
En el año de 1994 en la Ciudad de Cotacachi, el guitarrista, César Alvear conversaba con su
compañero de clase y baterista Álvaro Reyes, "Otavaleño", la idea de formar una banda de Rock
y Metal ya que poseía los instrumentos necesarios y la batería que él ejecutaría, así empezó
la banda que se llamaría "Calvario", (Primeramente bautizada al azar por Álvaro y luego
idealizada por Christian Stephen en honor a una parroquia de la zona de Intag llamada: Plaza
Gutiérrez "Calvario"), luego convocan a Aníbal Osnayo, quien era estudiante de música y
ejecutaba varios instrumentos para comenzar en la guitarra rítmica.
El primer vocalista fue Israel Mora, "Otavaleño", compañero de César y Álvaro, que asistió a
los primeros ensayos, y luego dejo de concurrir a los repasos por extraños motivos.
Luego fue reemplazado por Darwin Buitrón, compañero de Aníbal, con quien empezaron a repasar
nuevamente y al cabo de dos semanas incluyeron a Christian Proaño "Christian Stephen" como
bajista y se dedican a aprender de la música internacional, especialmente el rock-metal,
ejecutando covers de clásicos, siendo la primera banda en la ciudad dedicada especialmente a
la extensión del rock.
PRIMERA FORMACION
Así estaba organizada la primera formación en 1994: César Alvear: Primera guitarra, Darwin
Buitrón: Voz, Aníbal Osnayo: Guitarra Rítmica, Christian Proaño: Bajo, Álvaro Reyes: Batería,
el grupo se mantuvo en repaso algunas semanas sin mucha novedad y sus compañeros de
instrumentos los "Blackiss" tenían algunas presentaciones por lo cual, ya era tiempo de buscar
un debut para la banda, y coincide un fin de semana que se presenta el evento de la pasarela
de ropa de cuero en Cotacachi, que con la presentación de "Tercer Mundo", estaba muy bien para
empezar, y dieron apertura a "Calvario", siendo un buen debut en donde la banda de
adolescentes admiró a los coterráneos, presentes en ese evento con los covers de rock clásico,
alternativo y metal que presentaron junto a César, dejando en claro lo buen guitarrista que
era, y así fueron viniendo las presentaciones.
Christian aporta en la enseñanza e influencia para proyectar desde el colegio "Daniel Reyes" a
la banda metalera: "Neurosis" (hoy Mortuum).
Transcurre la adolescencia de éstos seres unidos por llegar a ser una verdadera banda de
rock-metal y vivir como tales, junto a las experimentaciones y la química ideal de su música,
junto a la bohemia que crece luego de sus presentaciones. Mientras soñaban en realizar su
propia música con varios matices para presentarla, con las influencias que crecían en un árbol
de diversas ramas, junto a la música de: Aerosmith, Jimy Hendrix, Guns n´roses, Led zeppelín,
Metallica, Black Sabbath, Nirvana, The offspring, Pantera, Slayer, Skid row, Testament, Pearl
jam, Bush, Green day, Sepultura, Deicide, Death, Obituary, Pink Floyd, The eagles, Yngwie
Malmsteen, Joe Satriani, así como los hispanoamericanos: Fito Paez, Sui Generis, Los
prisioneros, El tri, Tercer Mundo, Maná, Caifanes, Ilegales españoles, Molotov,
En 1995 Christian Inventa el logo y las letras de "Calvario", luego por motivos de estudio
tuvo que alejarse esporádicamente de la banda.
Luego de algunas presentaciones, a mediados de 1995, es cuando César decide abandonar la banda
y terminar con el grupo por varios motivos personales.
Christian Proaño regresa a vivir en Cotacachi, en donde se realiza una reunión con Lenin
Alvear, guitarrista de "Blackiss" y los demás integrantes, decidiendo continuar con la banda
pero con cambios de formación: Aníbal pasaría a la batería, Christian a la guitarra
líder,
Luego de dos años de integrar la banda Christian debuta como guitarrista líder y Aníbal como
baterista en el evento que se llamó "El retorno de Calvario" donde consiguieron un puñado de
admiración y adeptos, en donde se presentaba.
SEGUNDA FORMACION
La nueva formación en 1996 estaba alineada por: Darwin Buitrón: Voz, Christian Proaño: Primera
Guitarra, Christian Osnayo: Batería, y un nuevo integrante: Roberto Carcelén en el bajo,
ROCK DEL PARQUE FEST I
Después de realizar varias presentaciones en su Provincia y en la capital, seguido de varios
repasos y preparación, organizan el evento: "Rock en el parque" en su ciudad, un legendario
evento en el cual dejan bien claro su calidad musical junto a "Medias rotas", "Kadena
perpetua", "Neurosis" donde demostraron que corría por sus venas el rock-metal al tocar sus
temas frente a la lluvia, que por suerte no hubo ningún ileso en esta aventura, finalmente
dándose a conocer como buenos instrumentistas.
CONCERT DEL 31
A fines de 1996 la agrupación "Death" organiza junto a "Calvario", "Mortuum" y "Serpiente" el
"Concert del 31" en la sala de eventos "Inti Huasi" en su ciudad.
Luego de este evento es cuando Christian decide empezar a componer sus temas, y con referencia
a su amigo y compañero de Calvario: Roberto Carcelén con quien empezó a componer, y acerca de
alguna influencia de la música negra respondió:
"Al comienzo no nos importó la música negra, luego al componer me fue necesario ir
conociéndola, ya que alguna vez experimenté con los bailes del rap, al igual que en nuestra
provincia principalmente en Ibarra se cultiva la "bomba" y todo ritmo afro es muy bien
recibido por aquí, todavía no se si tenemos una influencia fuerte, pero si la hay, ya se ira
evidenciando"
En 1997 comparten escenario entre otros con la agrupación "Yacaré", luego con "Fusión" y
"Perros Callejeros".
TERCERA FORMACION
En 1998 Participan en un concurso musical organizado por la Radio "Satélite" y Darwin Buitrón
abandona la banda, luego de las presentaciones con "Hijos de quien" "Basca" y "Ente", quedando
conformada como trío con: Christian Proaño a la voz y guitarra, Roberto Carcelén al bajo y
Christian Osnayo a la batería, continuando con presentaciones junto a "Likaón", "Mutilated
Christ", "Necrofobia", "Procesión" y "Serpiente",
Luego "Calvario" se despide de los escenarios pasando por diversas formaciones en donde
participaron varios músicos de la Ciudad como invitados, entre ellos: Geovanny Alencastro,
Pablo Guzmán, Ricardo Ubidia, Javier Ayala, Lenin Alvear, Andrés Ayala, siendo amantes del
rock n´roll y la bohemia hasta finales de 1998.
En el 2006 vuelven con fuerza ingresando la página Web oficial de los artistas nacionales:
www.el rondador.com
Hasta la presente fecha se espera su segundo retorno, Pero la vida ha llevado a sus
integrantes por caminos distintos y lejanos, más que todo por situaciones personales y de
Trabajo, que al igual que Christian desde que empezó su carrera como solista en 1998, sus
intenciones de dialogar por un posible retorno son positivas y se espera una reunión.
No se sabe de su continuación pero sabemos que ha sido y es una banda legendaria, por la que
han pasado varios músicos de la ciudad, que ha dado mucho talento y aporte artístico para
Imbabura en los últimos tiempos, además los fieles seguidores no han olvidado la leyenda y
Christian ha incluido en su página Web www.puntoartecs.com la información sobre el grande
"Calvario".
Han compartido escenario con diversos músicos nacionales: Tercer Mundo, Perros Callejeros,
Basca, Likaón, Necrofobia, Procesión, Mortuum, Serpiente, Mutilated Christ, Fusión, Kadena
Perpetua, Yacaré, Blackiss y otros
A finales comienza la producción de su segundo plástico llamado "The covers" con los temas
interpretados desde los inicios de la banda que será un trabajo de madurez para los
músicos.
*Discografía:
MASTURBACION DE REVOLUCION (Selva 2005)
VIDEO MASTURBACION (Selva 2006)
Comentario:
Con un sonido potente y envolvente, Calvario es una banda que denuncia una realidad social,
arrasada por un incompleto sistema manejado por un personal corrupto que año a año se repite,
esta situación los tiene en pie, soñando con formas dignas de vida. Empezaron con los sueños
de fusionar el grunge, el power, lo latino-protesta y el thrash metal con un trajinado
recorrido de integrantes con un mismo pensamiento de canto libre y revolución para nuestras
mentes hacia diversos parámetros de la vida liberal. Sus integrantes han apoyado al arte y el
rock realizando conciertos desde hace varios años en su ciudad Cotacachi, pues en su provincia
y fuera de esta ya han hecho historia en sus escenarios, ahora son un referente del metal
Imbabureño y nacional.
Contacto: christianstephen6@yahoo.com
Pagina web:
www.calvario.com
Sonidos:
www.el rodador.com/música rock
TooSoul
Formación:
Karlos Biosca: (Voz principal y armonica) Dani Belmonte: Guitarra Enrique Urbieta: Bajo y
Coros Sergio Garcia: Bateria Alberto Cuevas: Teclados J.J. Puche: Trombon Manolo Gomez:
Trompeta Beatriz Infantes: Saxo Eva Maria Calero: Coros Rosa Bautista: Coros
Estilo: Soul, Rithm & Blues, Blues, Rock
Biografia:
TooSoul somos una banda de experimentados músicos que han encontrado en el Soul un estímulo en
sus dilatadas y azarosas carreras. Tras muchos años de rodaje en diversas formaciones, lo que
empezó como un proyecto de amigotes larvado en las barras de los bares, se ha convertido en
una realidad contundente: diez personas sobre el escenario ofrecemos diversión, música y
espectáculo total.... en una palabra, soul, alma. Una vieja pero infalible fórmula. Veamos:
una base trabajada y sin fisuras, una sección de vientos brillante y (en estos niveles) única,
un cantante de los que lo viven, de los que lo sienten y lo hacen sentir, un crooner, dos
coristas que aúnan voz aterciopelada con belleza hipnótica y desparpajo en el escenario....
Toosoul somos, como decíamos antes, algo más que una banda de música: Toosoul ofrecemos un
show total, integral. Esto es Soul, quien lo probó lo sabe.
Discografia: Maqueta: It's Like Thunder (3 temas)
Contacto: info@toosul.com
Pagina Web:
http://www.toosoul.com
Sonidos:
http://www.toosoul.com/nueva/Descarga/TooSoul%20-%20Knock%20on%20wood.mp3
Smoking Pleasure
Formación
FD DJ: samples, sintetizadores, coros
David van der Loy: programación, sintetizadores, coros
Samo: voz
Estilo: dub underground
Procedencia: Madrid
Biografía
A fines de los 90, los hermanos David y Danny Van der Loy y FDdj formaron Los Belgas sound
system, banda de dub experimental que viajaba desde las roots al trance de manera puramente
instrumental. Tras varios años tocando en diferentes salas madrileñas y eventos alegales
(tanto Los Belgas como Danny van der Loy en solitario han sido fijos en las raves del
colectivo FURTHUR), en 2005 la banda se toma un descanso. Después de un año dispersos, la
banda se reune como SMOKING PLEASURE, incorporando a Samo al proyecto como cantante y
letrista. Durante los últimos meses SMOKING PLEASURE ha actuado en diversos club madrileños
con su propuesta de dub underground. No te dejarán indiferente.
Discografía: smoking pleasure(maxi-single,2006)
Comentario: podríamos decir que somos algo así como electro-reggae-punk. Bases
bailongas(todos nuestros temas van a 140 bpm) con letras mega-punk, buscando una vuelta al
sonido de los 80 pero sin dejar de ser moderno. Y divertido. Muy divertido.
Contacto: smokingpleasure@mail.com Manager: samokrasner@hotmail.com
tlf:+34670784730
Web y sonidos
www.smokingpleasure.blog.com
Rebelación
Formación:
Eduardo Fiestas Carpena : Voz y Bajo.
Francisco J. Borrero Lozano : Batería.
Ángel del Castillo Albarracín : Guitarras y Voz
Estilo/s: Rock, Metal, Pop, Reggae, Jazz Fussion, Bossanova, Funk, Punk...
Procedencia: Granada / España
Biografía:
Grupo de Rock/Fusión granadino formado en el año 1997. Con un amplio historial de shows
durante los 3 años de duración junto a grupos como Canker, Eskorzo, Maria del Mal, Sobrinus.
Rebelación detienen su carrera en el año 1999 y tras una espera de ocho años, el grupo vuelve
a funcionar a principios del año 2007. Rebelación vuelve a la carga para mostrar su música
fresca y dinámica. Con influencias tan variopintas como The Doors, The Beatles, Barón Rojo,
Jimmy Hendrix, Barricada, Metallica, Crowded House, Pantera o The Police . Rebelación es un
grupo de variedad en sus canciones y de directos "participativos"
*Discografía:
Rebelación (DEMO) 1997
Sr.Billy (DEMO) 1997
Desde Lo Más Oscuro (LP) 1998
Comentario:
REBELACIÓN hacen un estilo peculiar y contradictorio, se podría definir de la siguiente
manera: es como si coges a Metallica, a McCartney y a John Lennon, a Hendrix, a Pat Metheny, a
The Doors, o The Who y los metes en una batidora...
Contacto:
eduardo-fiestas@hotmail.com
vivir22@hotmail.com
pira_rhyme@hotmail.com
Pagina web y sonidos
www.myspace.com/gruporebelacion
Cuestabajo
Formación:
Enrique (Guitarra acompañante y voz)
Javi (Batería y coros)
Carmen (Bajo)
Omar (Guitarra solista y coros)
Estilo/s: Rock Duro
Procedencia: Granada
Biografía:
Cuestabajo es un grupo granadino que bebe de las aguas del rock callejero, aunando las
guitarras roncas y la poesía urbana con no tener pelos en la lengua. Cuestabajo nacía en 2005
con Kike y Javi, dos de los componentes de Miseria, grupo granadino que había sobrevivido
hasta 2004, sumándose Carmen al bajo. Tras algún que otro cambio de componentes, y la
posterior llegada de Omar, antiguo guitarrista solista de Miseria, se cerró la formación, que
en diciembre de 2006 sacaba su primer trabajo, titulada 'Miseria' en honor al grupo al que
antes habían pertenecido tres de los Cuestabajo.
Con una corta vida actual, pero contando con la experiencia de los tres años que sobrevivió la
anterior formación, Cuestabajo se prepara para dar una serie de conciertos presentación de su
nuevo trabajo en la primera mitad de 2007, con bastantes temas que no dio tiempo a grabar y
con mucha ilusión de dejarse la piel y algo más en cada canción.
Cuestabajo tiene su propia página web, www.cuestabajo.com, en la que cualquiera se puede
descargar gratuitamente todos los trabajos grabados del grupo, así como enterarse de sus
actuaciones y cualquier novedad que exista.
Discografía:
Maqueta "MiseriA" grabada al final de Diciembre del 2006 con 5 temas (" A ciegas " " Madera
quemada" " Dijo el sapo a la tortuga" "Requiem por una amapola" " Historia de amor yonki
(version de la Mala Hostia)")
Contacto: mail: cuestabajo@cuestabajo.com, tlf: 637 07 21 03
Pagina web:
www.cuestabajo.com
Sonidos: A ciegas:
http://www.cuestabajo.com/a_ciegas.zip
Desarme
Formacion
Elias: bajo
Ivanxo: voces y 2da guitarra
Rolo: bateria
Alberto: primera guitarra
Estilo/s: Hc punk rocknroll y folklore
Procedencia: Cochabamba Bolivia
Biografía: El grupo se formo a finales del 2003 (15 de Diciembre)el año 2004 grabaron un demo
casero con 5 canciones que permitio tocar en distintos festivales a mediados del 2005 grabamos
el disco DSARMe con 6 composiciones y una version de los violadores con este disco tokan en
diferentes partes del pais pero el disco se agota debido al poco tiraje para finales del año
2006 graban el disco REevolcuion y su salida se espera para el mes de Mayo del 2007 es un
disco de 10 versiones a los grupos de rocknroll de los años 60 70 y 80 y admeas traera las
anteriores canciones del disco Dsarme para toda aquella gente que no pudo conseguirlo.
*Discografía:
2005 Demo ensayo(5 canciones)
2006 Dsico Dsarme
2007 REevolucion
Comentario: Lo que hacemos basicamente es musica sin etiquetas pero con compromiso, los
encasillamientos limitan a la gente lo nuestro va por otro lado eso si apoyamos a toda la
musica independiente y autogestinaria ese es el mejor camino para seguir en esto.
Contacto: www.desarme@bolivia.com
Pagina web:
www.dsarme.tk
Sonidos:
http://www.musicwebtown.com/ivancho69/43293
Noqan
Formación:
Julián Zottola: guitarra y voz
Alejandro Zampieri: batería, percusión
Martín Zottola: guitarra, voces, coros
Sergio Quinto: guitarra, voces, coros
Ezequiel Pereyra: bajo
Marcelo Tagliaferro: batería
Delia Iglesias: coros
Guillermo Casas: teclados
Matias Antón: teclados midi, secuencias, guitarras
Estilo/s: rock indie, brit-pop, pop
Procedencia: Buenos Aires, Argentina
Biografía: NOQAN es un proyecto solista de rock audiovisual creado por Misión Tierra
(organización sin fines de lucro en defensa de la ecología y a favor de los derechos humanos)
en enero del año 2004. Este proyecto está inspirado en un personaje de ficción que viene desde
otra galaxia para salvar a nuestro planeta de la indiferencia del hombre.
Tanto la música como la puesta en escena están estrictamente comprometidas con la realidad
social que estamos viviendo y direccionadas hacia la búsqueda de un cambio de conciencia como
humanidad en lo que respecta a Ecología, Derechos Humanos, Solidaridad y Espiritualidad.
Cada show consiste en la presentación en vivo de la banda con una estética audiovisual acorde
a la temática antes mencionada, en concordancia con un guión previamente escrito. Todos los
temas están reversionados en relación al disco para darle un carácter más intenso y festivo al
espectáculo. Las imágenes proyectadas en dos pantallas independientes sorprenderán por su
fuerza y connotación realista. El objetivo es lograr que el público experimente los diferentes
climas musicales y visuales, se sienta identificado con la temática abordada y se contagie del
deseo de NOQAN de construir un mundo mejor para todos.
Discografía: "Paisaje Átmico", 2007 (temas: our days / atmósfera cero / kimika /
después / mi aldea / ojos de agua / tu órbita / almanautas / el atman / efecto índigo / peace
of me / eleonor / septiembre / nubes)
Comentario: El género es rock aunque tiene cualidades del rock indie, brit-pop, pop,
etc. Tiene ritmos muy versátiles, con algunas bases electrónicas y muchos arreglos en guitarra
y piano. Los climas presentan cambios constantes, con lapsos de gran éxtasis y momentos de
pura relajación.
Contacto: INFO@NOQAN.COM.AR (TEL: (1154) 155-715-2676)
Pagina web:
WWW.NOQAN.COM.AR
Sonidos:
www.purevolume.com/noqan
Kuzko
Formación:
Epso Hapshiro: Bajo,
Demian Barce: 1era voz y 1er guitarra,
The Pollex: voz y guitarra,
Newton: Bateria
Estilo/s: Rock Alternativo/Whatever
Procedencia: San Marcos Sud, Cordoba, Argentina
Biografía:
Somos de San Marcos Sud, Argentina, tocamos desde aprox. 1 año y nuestro plan es grabar
nuestro 1er disco a mediados de este 2007. Somos 4, bajo, 2 guitarras y batería. Por el
momento estamos haciendo covers de Beatles, The Hives, Oasis, Graham Coxon, Franz Ferdinand,
por nombrar algunos y ya juntamos temas propios tambien. A fines de 2006 grabamos un demo
intitulado "Democroto" y participamos del Pre Cosquin Rock 2007 en la ciudad de Córdoba.
*Discografía:
Democroto
Comentario: Nuestra musica es una mezcla de influencia con nuestro propio toque,
estamos muy influenciados por bandas como the beatles, oasis, nirvana, arctic monkeys, pero
ademas nuestras canciones tienen su propia identidad.
Contacto: kuzko@betarecords.com
Pagina web:
http://www.betarecords.com/kuzko
(proximamente http://www.kuzko.com.ar)
Sonidos: Egolatra (Kuzko)
http://www.betarecords.com/download.php?songid=88574
Alx Child
Formación:
Alx Child, Lead Vocals, guitars and programming.
Estilo/s: Alternative Dark Rock
Biografía:
Alx Child was born in Santa Fe, Argentina. Since he was a young "child" he showed his vocation
to make music. He wrote his first song at the 4 years of age, surrounded by the poverty of his
childhood. But the love and contentment that his mother gives him makes him the person who he
is today and fuels his passion for new music. During his adolescence in Buenos Aires, starting
at 14 years of age, he formed numerous bands and began playing on the local Rock Scene. Yet,
his own music is different from the Music established by the producers and the members of the
bands to which he belonged. He decides to play music in Mexico at the age of 17, where he
remained for two years, playing with local stars of the day and in his own group as well.
Together with a producer a solo CD is recorded which does not see the light of day, due to
bureaucratic matters. Just then, a multinational Company offers to him to the opportunity to
be part of Boy Band, to which Alx says "No" right away since he was faithful to his music. And
he feels integrity is important now more than ever... and considers his music to be like
wealth, inspiration, and his Artistic Source in total. In his compositions, he therefore,
demonstrates this. Each song has its very own origins coming from him, fresh and vital, from
deepest part of his soul. Alx, annoyed by the current circumstances, travels to the United
States. The first destination was Texas after more than 40 hours of bus trip and five military
barricades! Soon to take a Greyhound for two days to settle in Los Angeles, California, a busy
happening music community. There he meets, and gets to know great friend, guitarist James
Walsh. Together they begin great musical projects, as solo as well as in the formation of an
alternative Rock Band, that although the term is very ample, their influential bands are The
Beatles, The Doors, Jimmy Hendrix, Pink Floyd, David Bowie, STP, Tom Petty, Ramones, Sex
Pistols, Guns N' Roses, Nirvana, Lacrimosa, Nine Inch Nails, SoundGarden, RadioHead, Queen,
Elton John, Astor Piazzola, Miles Davis, Julio Sosa, Prince, Stevie Wonder, between many
others. An EP in independent alternative songs is composed by both and is recorded along with
2 cover tunes. "METANOIA" And they performed in several Clubs in Hollywood. The EP, which was
self released, is possible to be found either in LA or Mexico City. After the terrible
terrorist attack to the twin towers on September 11th, in which Alx loses one of his great
friends, a year later, he decides to take a break, and returns to Mexico, and later to returns
to Argentina. Some Artists cannot adapt to the rules of the world, but it is very difficult to
remain in a same place without letting flow their energy, without expanding, without
communicating through their words, their work. Alx makes a decision to stay true to his Music.
At the moment Alx is recording great backing tracks and vocals. Working on his extensive
material and preparing the filming of his Video Clip, which will be presented in Latin
America, Europe and United States. ©Alx Child, Dec 6th 2006 All Rights Reserved Worldwide.
Biografía:
Alx Child nació en Santa Fe, República de Argentina. Ya desde pequeño mostró su vocación por
la música al escribir su primera canción a los 4 años de edad, rodeado por la pobreza de su
infancia, pero con todo el amor y contención que su madre y sus más cercanos pudieron darle,
lo cuál lo hacen ser la persona que es hoy en día. Durante su adolescencia, ya en Buenos
Aires, comienza a los 14 años de edad formando parte de numerosas bandas de la escena de Rock
local, pero disconforme con lo establecido por los productores y miembros de las bandas a las
cuales pertenecía, decide radicarse en México a los 17 años, en donde permaneció por al menos
dos años. En conjunto con un productor se graba un disco para una multinacional como solista
el cuál no ve la luz por cuestiones burocráticas. En ese entonces, una disquera le ofrece ser
parte de una Boy Band, lo cual Alx repudió al instante ya que siempre fue fiel a su música, él
la considera como una fuente de riqueza, inspiración, arte en su totalidad y sus composiciones
así lo demuestran. Cada canción tiene un origen muy propio de él, desde lo más profundo de su
alma. Alx, molesto por las circunstancias, viaja a los Estados Unidos. El primer destino fue
Texas tras más de 40 horas de viaje en Autobus y 5 barricadas militares, para luego montarse
en un Greyhound por dos días para instalarse definitivamente en Los Angeles, California, en
donde conoce a su productor y gran amigo James Walsh. Juntos comienzan grandes proyectos
musicales, tanto como solista así como también en la formación de una banda de Rock
Alternativo, que si bien el término es muy amplio, sus bandas mas influyentes son The Beatles,
The Doors, Jimmy Hendrix, Pink Floyd, David Bowei, Tom Petty, Ramones, Sex Pistols, Guns N'
Roses, Nirvana, SoundGarden, RadioHead, Queen, Elton John, Astor Piazzola, Miles Davis, Julio
Sosa, Prince, Stevie Wonder, entre muchos otros. Se graba un EP en forma independiente con
canciones compuestas por ambos, y recorren varios Clubs de Hollywood. El Ep, probablemente se
pueda encontrar en algún lugar de Los Angeles o Mexico. Luego del terrible atentado a las
torres gemelas del 11 de septiembre, en el cuál Alx pierde a un gran amigo, decide tomarse un
respiro, y regresa a México para posteriormente retornar la Argentina. El Artista no puede
adaptarse a las reglas del mundo, y es muy difícil permanecer en un mismo lugar sin dejar
fluir su energía, sin expandirse, sin comunicarse a través de sus obras. Por lo que Alx se
mantiene en su órbita haciendo lo que mejor sabe hacer. En estos monentos Alx se encuentra
grabando su extenso material y preparando el guión para el video clip del hit "Fly To me! Los
mismosserán presentados en USA, Latinoamérica y Europa. ©Alx Child, Dec 6th 2006 Reservados
todos los derechos Worldwide.
Comentario: Rock Dark Alternativo, Suave, Melancólico, melodioso y agresivo al mismo
tiempo. Es una gran combinación se sonidos y y estados mentales manifestados en cada canción.
Con estructuras y sonidos por momentos casi Góticos, Duro, pero siempre con impactantes
melodías que muestran sentimientos profundos. Actualmente Alx Child se encuentra en los
preparativos de lo que será la grabación de un LP en Estados Unidos, en los Rockin' Hoarse
Studios de Los Angeles, bajo la producción de "Tony Brock", quién ha trabajado con exitosas
Bandas y solistas tales como "The Babys, Rod Stewart, Elton John, Jeff Beck, Roy Orbison,
Jimmy Barnes, Primal Screem, Keith Urban, 311, Farm Dogs, Eddie Money, Korn"
*Discografía: Alx Child "Metanoia" (2000) / Alx Child "Soul Flite"
Comentario: Alternative Dark Rock. Soft, melancholy, melodious, aggressive, dark. It is
a great combination of sounds and states of mind formed in every song. With structures and
sounds for moments almost Gothic, hard, but always with shocking melodies that shows deep
feeling. Alx Child is being prepared to record a Long Play in United States at the Rockin'
Hoarse Studios in Los Angeles, under the production of the greatest Producer"Tony Brock", who
has worked with successful Artists such as "The Babys, Rod Stewart, Elton John, Jeff Beck, Roy
Orbison, Primal Screeam, Keith Urban, 311, Farm Dogs, Eddie Money, Korn".
Contacto:
contact@alxchild.com alxchild@hotmail.com James Walsh, Alx Child Management Keriland
Entertainment, Inc. 23852 Pacific Coast Highway Suite 194 Malibu, CA 90265 USA .
Pagina web:
www.alxchild.com
Sonidos:
www.tagworld.com/alxchildtag
Christian Stephen
Formación:
Christian Stephen: Voz, guitarra líder y programación, Luis Fuerez: Bajo, Álvaro Reyes:
Batería
Estilo/s: Metal Alternativo
Procedencia Cotacachi - Ecuador
Biografía
Christian Stephen (Imbabura 14-04-1978) es un Guitarrista, Trovador y Cantante, vanguardista y
Experimental de Metal y Rock Alternativo, que empezó su popularidad musical a partir de 1994
en la banda Calvario, de Cotacachi (Ecuador), desde 1999 se lanzó como solista, partiendo de
temas escritos en su poemario y varios tributos al rock, lo que lo ha llevado a ser bajista,
compositor, arreglista, cantante y productor de: Calvario, como Solista y Serpiente, en una
carrera que lleva hasta el momento cuatro etapas.
El nombre Christian Stephen se compone del primer nombre Christian junto a la traducción de
Esteban, su segundo nombre al Inglés, adoptado en 1998, cuando empezó a vocalizar en Calvario,
con este lleva actualmente su carrera de: poeta, músico y pintor, y también lo alterna con su
seudónimo, Nick o Alias Christianstephen siendo la unión de sus nombres en una sola palabra
pregnante.
La primera etapa de rock y metal con Calvario donde llega a trascender como virtuoso en la
guitarra y showman, hasta llegar a convertirse en su líder y vocalista, definiendo y
posicionando el estilo y rumbo de Calvario con Metal Alternativo, Thrash metal y Groove,
produciendo el primer CD de covers de banda en Metal Covers.
En la segunda etapa de su carrera, comenzó su carrera solista debutando por primera vez en el
Concierto de cantautores: “Un sueño hecho realidad” como solista, sacando a la luz con poesía
temas (desde su experimentación), sobre denuncia social, vivencias, lirica contestataria y de
nuevo contenido social cotidiano (Las cosas que no se han dicho), efectos del sistema, viajes
por aventura, migración y amor que emprenden las personas. Empieza su producción con la
participación individual en este Concierto, luego los tres demos acústicos que evolucionaron
hacia EPs con la química: trova-grunge-metal. Continuando con un direccionamiento hacia la
Fusión Alternativa & Metal con Banda en “Proyecto Caminantes Latinoamericanos” y
finalizando con la publicación de su Poemario Noventero: “Días Perdidos”.
Su tercera etapa se recarga con más Metal para el segundo álbum “Canciones que se pierden en
la luna”, además se publica el esperado primer EP de Calvario “Masturbación de revolución”
direccionado hacia el Thrash metal y Groove, lanza sus videos desde el primer DVD denominado
“Alternativo” y el DVD de Calvario: “Metal Videos”, luego retoma sus raíces con dos álbumes de
Covers y Rarezas, haciendo tributo a los artistas y bandas que lo influenciaron desde sus
inicios en: “Inicios y Rarezas”.
En la cuarta etapa integro la banda de metal extremo Serpiente, parte su labor como
historiador de la música y el rock local, se propone retomar Calvario lanzando “Sacrificio
Divino” y continúa con más proyectos.
*Discografía:
1. CALVARIO – METAL COVERS (Selva Mobile Studio 1999)
2. CONCIERTO DE CANTAUTORES “UN SUEÑO HECHO REALIDAD” (Selva Mobile Studio 1999)
3. PARTICIPACION EN EL CONCIERTO DE CANTAUTORES “UN SUEÑO HECHO REALIDAD” (Selva Mobile Studio
2000)
4. IRREVERENCIA DEL CAMINO (Selva Mobile Studio 2002)
5. TRIBULACION CAMINANTE (Selva Mobile Studio 2002)
6. MOCHILERO (Selva Mobile Studio 2003)
7. PROYECTO CAMINANTES LATINOAMERICANOS (Selva Mobile Studio 2004)
8. CANCIONES QUE SE PIERDEN LA LUNA (Selva Mobile Studio 2005)
9. CALVARIO – SACRIFICIO DIVINO (Selva Mobile Studio 2005)
10. ALTERNATIVO (VIDEOS) (Selva Mobile Studio 2006)
11. INICIOS Y RAREZAS (Selva Mobile Studio 2006)
12. INICIOS Y RAREZAS II (Selva Mobile Studio 2008)
Luego de su recorrido en la banda Calvario Christian ha alcanzado casi de ser un desconocido a
grandes escenarios con su musica Acerca de su obra comenta: Hacemos rock n roll y metal con
identidad latinoamericana para el mundo con el estilo que nos caracteriza con poesia y Canto a
los nómadas, la soledad y la convivencia, a la gente que aparenta y a la que vive en la
realidad no los juzgo por que fui como todos.
Contacto: Para contratos 593 codigo Ecuador 0980668361 mail:
christianstephen6@yahoo.com
Pagina web:
www.christianstephen.tk
Sonidos:http://www.myspace.com/christianstephen6
Tuco
y los Definitivos
Formación:
Tuco: voz, piano, trompeta y claqué
Estilo/s: pornorock, música/espectáculo humorístico
Procedencia Originalmente formado en Madrid, todos sus componentes son de Burgos, donde
actualmente tienen su centro de operaciones.
Biografía:
Empezó en Madrid allá por los años 80 con la "movida madrileña" con un estilo que denominan
"pornorock, canciones de humor", realizaron su primer trabajo en el año 88 ("Definitivos"); se
trasladaron a Burgos, donde realizaban la mayor parte de su trabajo; en el año 92 grabaron el
segundo disco "Tuco y Belfi son Definitivos", tocando allá de donde les llamaban, tanto a
nivel local, en Castilla y León, el resto de España, e incluso traspasando nuestras fronteras,
como en Marruecos, Francia o Inglaterra; en el 95 hicieron el disco "Miénteme Pinocho", siguen
tocando por todos los locales que les permiten tocar, hasta el 2001 que graban "Atapuerca". No
dejan de tocar y en el 2005 realizan su último trabajo "Sex o no Sex". *Discografía: 1988:
Definitivos 1992: Tuco y Belfi son Definitivos 1995: Miénteme Pinocho 2001: Atapuerca 2005:
Sex o no Sex
Comentario: Somos un grupo con mucha experiencia en el escenario, realizamos pornorock,
música/espectáculo humorístico, donde también bailamos claqué.
Contacto: info@tucoydefinitivos.com tuco@tucoydefinitivos.com Teléfono/fax: 947 26 36
06. teléfono móvil: 687705460
Pagina web:
www.tucoydefinitivos.com
Sonidos:
http://www.youtube.com/watch?v=ksw0ksg3d6k
Más de un millar de bandas y artistas con página informativa en
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