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NOCHES DEL BOTÁNICO (Página en IndyRock)

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DUNCAN DHU * MIKEL ERENTXUN

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NOCHES DEL BOTÁNICO REVIVE CON ERENTXUN LAS CANCIONES QUE DIERON VIDA A DUNCAN DHU

10/06/2025. Noches del Botánico. Madrid.
Duncan Dhu + Red Moon Yard (fotogalería)
DD40 aniversario. Mikel Erentxun. Duncan Dhu Tour 2025

 MARINA SANZ DOMÍNGUEZ Y JAVIER ALONSO JULIÁ * CRÓNICA Y FOTOS *  INDYROCK

Las Noches del Botánico arrancaban hace escasas jornadas y los días 10 y 11 de Junio nos traían el aniversario de un grupo que ha sido banda sonora de muchos jóvenes de este país. Mikel Erentxun se ha embarcado en una gira para rememorar el cuarenta aniversario de Duncan Dhu, en esta ocasión sin Diego Vasallo, pero acompañado por grandes músicos como Rubén Caballero, Mikel Azpiroz, Fernando Neira y Karlos Arancegui.

Como teloneros pudimos disfrutar de Red Moon Yard, banda liderada por Marcos Fernández Fermosell, empresario de éxito y que ahora se ha lanzado a otra de sus pasiones, la música,  con un estilo cercano a la americana y que parece une a sus convicciones budistas, lo que se muestra en las letras de los temas de su primer álbum de estudio “Pure”.

FOTOGALERÍA: RED MOON YARD * INVITADOS DE MIKEL ERENTXUN. FOTOS: MARINA SANZ Y JAIER ALONSO

Cuando marcaban las 22.00 todo el público llenaba el recinto del Botánico esperando la aparición de Mikel sobre el escenario. Se hizo la oscuridad y sonaba de fondo “Girl from The North Country”, interpretado por Bob Dylan y Johnny Cash, mientras la banda se situaba en sus posiciones. En la pantalla aparecía el nombre de la gira “DD40 Aniversario. Mikel Erentxun. Duncan Dhu Tour 2025”.

El aniversario arrancó con “Capricornio” de su disco “Piedras” de 1994. Ciertamente cambiado al estilo más rockero que Mikel marca en sus discos en solitario.
Le siguió “El Ritmo de la Calle” en el que los solos de guitarra destacaron, aunque quizá echamos de menos la velocidad del estilo rockabilly del tema original. Estaba claro que no íbamos a escuchar los temas en su formato primigenio y es que el tiempo lo cambia todo y ha de evolucionar y adaptarse. “Una calle de París” de 1987, incluida en el fabuloso “El Grito del Tiempo”, desató la locura entre los asistentes. Los recuerdos de cuando uno escuchó por primera vez este tema en un walkman, de viaje con sus padres en el asiento trasero de un Seat 1430 son irrepetibles. Gracias, Mikel!



Todo empezaba a fluir en el escenario y el público estaba rendido a los pies de Mikel, que se había tenido que despojar de la chaqueta y el sombrero con los que había salido de punta en blanco al escenario, recordándonos a Leonar Cohen o Johnny Cash.

“Rosa Gris” y “La barra de este hotel” mantuvieron la intensidad y bajaron las revoluciones con la llegada de tema como “A Tientas”, en la que el público acompañó a Mikel a los coros a la perfección, “Siempre (Al abandonarnos)”, “Rosas en Agua” y “Un Punto Más”.

Si la noche de San Juan estaba cerca, no podía faltar uno de los temas imprescindibles de su disco “Autobiografía”, “Entre Salitre y Sudor” con esas guitarras afiladas, sonó eterno.

Bajó de nuevo la marcha para regalarnos “La Herida”, “A tu lado” y “Desnuda”, esta última quizá según sus palabras, uno de los temas menos conocidos pero su favorita.



Se volvió a colocar el sombrero y en modo Johnny Cash interpretó “Cuando llegue el fin”.  Había cruzado pocas palabras con el público y parece que como bien dijo “cuarenta años después me cuesta hablar un nuevo…”. Está claro que fue parco en palabras, pero se notaba en su cara que estaba siendo una noche especial, recordando sobre el escenario toda una vida dedicada a la música.
Si la noche estaba siendo espectacular, cuando sonaron los primeros acordes de “Rozando la Eternidad” el tiempo se paró y cientos de recuerdos pasaban a toda velocidad por las mentes de todos los  asistentes.

“Palabras sin nombre” nos llevó a rememorar temas de 1991 de su disco “Supernova”, como “Mundo de Cristal” y “La Casa Azul”, con los que Mikel y los suyos pararon para tomar aliento y llevarnos a un final de actuación emocionante.

Volvió Mikel, solo con la acústica, recordando que era el quinto aniversario de la muerte de Pau Dones y nos regaló una versión de “Agua” de Jarabe de Palo. Emotivo momento que todo el público aplaudió y que cantó junto a Mikel desde lo más profundo de sus corazones.

Si las emociones estaban a flor de piel, “Casablanca” con ese sonido más puro de los inicios de Duncan Dhu, nos hacían casi poder visualizar a Diego Vasallo con su contrabajo y a Juanra a las baquetas, tocando junto a Mikel, pero encarnados por otros músicos.

Sonó “No puedo evitar (pensar en ti)”, al que le sucedió “Mañana”, un paréntesis a Duncan Dhu, en el que Mikel quiso tocar un tema propio que hace referencia a Madrid, junto a la gran Marina Iniesta.

El final de la actuación parecía estar cerca y llegó una sucesión de sus temas más míticos como “Esos ojos negros”, junto a Marina Iniesta, “Sueño escocés”, “Jardín de Rosas” y “Cien Gaviotas”, toda una fiesta. Pero el público quería más y tras otro pequeño descanso, volvieron para cerrar la noche con “En algún Lugar”, un himno inolvidable de la época dorada de Duncan Dhu.

Con un “Agur!” se despedía Mikel emocionado ante un público que se lo había pasado en grande en una noche que no olvidaremos y que seguramente los asistentes al segundo concierto al día siguiente también podrían corroborar. No podemos decir más, que “Eskerrik Asko, Mikel!” y también a las Noches del Botánico, por tener un recinto de diez que eleva la calidad de las actuaciones que nos traen cada año.

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