'Legendarios del rock'.
Por Ruth Benito
Legendarios del rock 7 y 8 de octubre de 2016 Fábrica Llobet (Calella de Mar, Barcelona)
Crónica Por Ruth Benito - IndyRock
Fotos Quim Cabeza - IndyRock
Cuarta
edición y confirmación definitiva para uno de los festivales más interesantes del Maresme.
Como viene siendo habitual, la propuesta de este año planteaba un suculento programa para
que los amantes del rock clásico disfrutaran de un fantástico fin de semana con históricos
del género como John Lynn Turner (Rainbow, Yngwie Malmsteen o Deep Purple) o los legendarios
Ten Years After.
StoneRider
Viernes, 7 de octubre de 2016
Para abrir boca, hard rock sin
edulcorantes el que ofrecieron The Electric Alley. Así y con un preciso repaso a su segundo
trabajo discográfico, “Get Electrified”, la pasión mostrada por la banda gaditana sirvió
como perfecta apertura a un festival que, año tras año, sigue creciendo sin perder su
esencia. Buen comienzo.
“Hologram” es el tercer trabajo de estudio de StoneRider y el impulso definitivo de
este joven combo norteamericano. Eso es, rock bien tratado para reavivar con
personalidad una mixtura donde dar cabida a la psicodelia y el rock progresivo. Su presencia
en el Calella RockFest estuvo bien planteada pero fue demasiado comedida sin conseguir la
excelencia de lo que puede oírse en su último disco.
Joe Lynn Turner es uno de los referentes vocales de la historia del rock. Su paso por bandas
tan importantes como Rainbow, Deep Purple o Yngwie Malmsteen confirman este hecho. Su
concierto se limitó a un repaso a “lo mejor” de su dilatada trayectoria, al trámite con
oficio y a una demostración plausible de que con 65 primaveras John Lynn Turner sigue en un
estado de forma envidiable. Clase magistral.
Backyard Babies es uno de los grandes referentes del norte de Europa. La banda decidió hace
años tomarse un respiro para dedicarse a otros proyectos. Después del citado parón, la banda
sueca ha regresado para reafirmar que todavía puede ofrecer grandes noches de rock’n’roll.
Como pudo verse en “La Llobet” de Calella, con Nicke Borg y Dregen (The Hellacopters) el
combo ha recuperado toda la garra para brindar un contundente y enérgico directo. Lo mejor
de la noche.
Michael Monroe
Sábado, 8 de octubre de 2016 Excelente apertura de tarde con la
elegancia del joven Ben Poole y ese blues eléctrico mesurado y preciso. Y es que si tipos
como Joe Bonamassa o Kenny Wayne Shepherd han apostado por este joven guitarrista británico
para abrir sus respectivas giras, por algo será. Su paso por el festival fue excelso, con
paisajes de blues clásico y algunos cortes de pop aterciopelado que sirvieron para mostrar
su sublime registro vocal y una madurez impropia en las seis cuerdas.
La segunda propuesta del día vino a cargo de una magnífica banda local, Imperial Jade. El
joven quinteto de Calella irrumpió sobre los parámetros esenciales de ese rock de manual que
les ha llevado recientemente a una exitosa gira nacional para presentar su primer trabajo de
estudio, “Please Welcome Imperial Jade” y abrir, de paso, el próximo concierto de Europe en
Barcelona. Sin fisuras…
Ten Years after aguantó el envite con el aplomo que plantea un memorable setlist y la
indiscutible solvencia de su nuevo frontman, Markus Bonfanti. La banda de Nottingham
consiguió el impulso necesario a nivel internacional gracias a su aparición en el festival
de Woodstock. Después de medio siglo de actividad, la formación actual queda reducida a
Chick Churchill (teclados) y Ric Lee en los cueros mientras Colin Hodgkinson (ex Whitesnake)
aguanta de modo impecable en las cuatro cuerdas y Marcus Bonfanti solventa con enorme
talento un relicario donde encontrar clásicos del rock como aquel demoledor “I’m going
Home”, “Love Like a Man” o el célebre “I’d Love to Change The World”.
El poderío escénico de Michael Monroe no defraudó absolutamente a nadie. Y es que el que fue
líder de los legendarios Hanoi Rocks no ha perdido ápice de preponderancia visual. Lo cierto
es que su directo conlleva autenticidad y magnetismo sobre esa curiosa paradoja que muestra
su personaje con esa frágil y rebelde autoridad. Ahí estuvo M.M., despampanante,
maquilladísimo e irreprochablemente vestido con una chaquetilla de elegante cuero. Lo hizo,
hasta perder el cardado de su rubio platino con el sudor de un directo demoledor. Nada que
reprochar a un “rockstar” entregado y bien arropado por un cuarteto dotado. El espectáculo
funcionó y consiguió que la parroquia se rindiera a la majestuosidad de este entrañable
“divo”. Memorable.
2015
Sábado 10 y domingo 11 de octubre de 2015
Fábrica Llobet, Calella (Barcelona)
Tercera edición del Calella Rock Festival y nuevo acierto por parte de la organización con
un cartel coherente a ese proyecto de rock clásico que es el Calella RockFest con nombres
tan importantes como Glenn Hughes, Dan Baird o los británicos The Quireboys.
Crónica Por Ruth Benito - IndyRock
Fotos Quim Cabeza - IndyRock
Sábado, 10 de octubre de 2015
El pasado 10 de 2015 arrancó en la antigua Fábrica Llobet de Calella (Barcelona) un nuevo
Calella RockFest con el buen hacer de ALBANY DOWN: una nueva banda británica de rock clásico
bien definido que con su segundo disco, “Not Over Yet”, consiguieron poner a tono a la
parroquia del Maresme mientras demostraban su evidente progresión.
Tras ellos, HOUSE OF X, un compendio de “mercenarios” británicos que han trabajado a las
órdenes de gente como Phil Lynnot, Uli Jon Roth o Michael Schenker, y en bandas tan
importantes como Wildhorses, Tarzen o Banzai, pero sobre todo por haber formado parte de
UFO. Calidad instrumentística y buen hacer en un proyecto que creativamente tiene poco que
ofrecer. DAN BAIRD & HOMEMADE fue, sin duda, lo mejor del sábado. El exlíder de Georgia
Satellites consiguió reunir un excelente setlist que junto a Warner E. Hodges -guitarrista
de Jason & The Scorchers-, lograron sobre un rock de manual movilizar las mejores
sensaciones de la noche.
Por su parte y como cierre al sábado, los californianos JUNKYARD que no terminaron de
persuadir al personal con esa amalgama de rock y punk tosco. Lo cierto es que lo intentaron
y hubo momentos donde la apisonadora de Los Ángeles funcionó pero en líneas generales la
fórmula no terminó de descifrarse y se mostró repetitiva.
Domingo, 11 de octubre de 2015
Como entrante al domingo, LA BANDA DEL YUYU. El bloque gerundense consiguió mostrar los
mejor de su último trabajo discográfico “Tornem a ser-hi” sobre una nomenclatura de rock
clásico y una plausible coyuntura de grupo. JARED JAMES NICHOLS fueron la mejor oferta en
formato “power trío” del festival sobre un arrebatador blues-rock potente que les ha
permitido girar por todo el mundo y telonear con éxito la gira americana de Lynyrd Skynyrd.
Tras ellos, GLENN HUGHES: un icono de la historia del rock británico, gran bajista,
excelente cantante y mano izquierda en proyectos de gran envergadura como Deep Purple o
Whitesnake. Al Calella RockFest llegó bien secundado por las seis cuerdas de DOUG ALDRICH y
un repertorio bien enlazado que cubrió las dos grandes facetas de Hughes, el bajo y la
voz.
Finalmente y como cierre, los londinenses THE QUIREBOYS que continúan insuflando energía
positiva con su rock’n’roll de corte clásico de la mano del incombustible Spike. ¿Su
propuesta? Un repaso a sus 25 años de trayectoria donde aquel primer trabajo, “A Bit Of What
You Fancy”, sigue siendo su mejor baza.
2014
Rock sin aditivos
Calella Rockfest 2014
10 y 11 de octubre de 2014 / Fàbrica Llobet (Calella de Mar, Barcelona) Por Quim Cabeza / IndyRock Segunda edición del Calella Rock Festival y confirmación definitiva para una
propuesta de rock clásico en la comarca del Maresme (Barcelona). La edición de 2013
sirvió para definir el tono musical de un festival centrado mayoritariamente en
nombres históricos del rock como Mick Ralphs (Bad Company), Gerry Mc Avoy (Rory
Gallagher) o Bernie Tormé (Ozzy Osbourne). Para este 2014, sus responsables han
continuado la inercia en su programación para conformar un interesante cartel con
nombres de la talla de Bernie Marsden (Whitesnake y UFO) o el rock californiano de
Y&T.
Viernes, 10 de octubre de 2014
Jornada de puertas abiertas y por delante cuatro propuestas de rock sin aditivos. Cyan
Bloodbane –banda local con veinte años de trayectoria a sus espaldas- destaparon con su
poderoso metal de corte melódico la nueva edición del Calella Rock Festival.
Tras ellos, el clasicismo académico de Carousel Vertigo. Una banda parisina que combina su
monserga sobre los fundamentos de bandas clásicas de los setenta como Aerosmith, Cheap
Trick, Free o Grand Funk Railroad. El combo francés presentó en el Calella Rockfest los
buenos argumentos de su reciente “Mighty”: un compendio de este rock bien definido, donde
destacar las virtudes vocales de su frontman, Vincent Martínez. En perfecta sintonía…
La tercera propuesta de la noche recayó en el potente hard rock de Voodoo Vegas. El quinteto
inglés definió su estrategia sobre el que es su primer álbum de estudio, “The Rise of Jimmy
Silver”: un disco repleto de guiños al rock californiano de manual que no terminó de
funcionar en directo aunque esbozó el futuro inmediato de un grupo con una excelente
actitud.
Como colofón, la versatilidad de Jolly Joker y su enérgico “tributo” a las mejores bandas
americanas de los ochenta –Kiss, Motley Crüe o Skid Row- desde ese prisma tan personal de
los valencianos.
Sábado, 11 de octubre de 2014
Día de pago y cinco propuestas para disfrutar de auténtico Rock’n’Roll en la “Llobet” de
Calella (Barcelona). Como entrante, la solidez de Handful of Fools. Combinando versiones
clásicas con temas propios, los de Calella realizaron un buen concierto al que le faltó algo
de calor por parte de su propio público. Poco apoyo…
Sin descanso, la fulgurante salida a la palestra de Güru: el proyecto personal de David
Palau. Centrado sobre su reciente “White” aunque recuperando algunos cortes de su primer
trabajo en estudio, el bloque liderado por el guitarrista supo conectar con la parroquia
desde el virtuosismo del propio Palau. Sobre una base rítmica sólida formada por Toni Mateos
y Jordi Vericat, y la ductilidad vocal de Dagarod, el concierto del cuarteto en Calella
corroboró que Güru representa el mejor hard rock que se puede escuchar actualmente en
nuestro país.
Ganador de la edición 2014 del “European Blues Award” como mejor guitarrista europeo del
año, Virgil McMahon resolvió ese “interrogante por saber cuáles eran sus cualidades reales”
realizando un concierto repleto de grandes momentos para todos los amantes de las seis
cuerdas. Bien secundado por sus Accelerators, Virgil destripó su “Les Paul” desde diferentes
parámetros y transitando por los diferentes canales del blues-rock con absoluta naturalidad.
Dotado, el joven instrumentista inglés defendió su actual “Army of Three” sobre la
fórmula clásica de power-trío donde su hermano Gabriel McMahon puso tensión a los cueros y
Jack Alexander Timmis aguantó el pulso del combo. Temas como “Take Me Higher”, “All Night
Long” o “Stand Up”, reconfortaron la plasticidad de un guitarrista a tener muy en cuenta.
Tras la juventud, una leyenda sobre el escenario del Calella Rockfest como es Bernie
Marsden. Miembro fundador de Whitesnake y responsable directo de sus guitarras durante los
cinco primeros discos del grupo británico, Marsden continua trabajando a bordo de su propio
proyecto musical. Actualmente y con la edición de “Shine”, Marsden realizó una auténtica
clase magistral de guitarra, pivotando sobre lo mejor de este reconstituyente “Brillo” y
algún paso obligado por el recuerdo, como el inolvidable “Here I Go Again” que el
guitarrista amplió emotivamente. Para el recuerdo.
Como cierre a este Calella Rockfest 2014, la presencia de a uno de los referentes históricos
del rock califoniano de los ochenta, Y&T. Celebrando su 40 aniversario y sobre una
formación en un excelente estado de forma, la banda de San Francisco recuperó “Lo mejor” de
todos estos años –más de 4 millones de discos vendidos-, y edificó un excelente y musculado
concierto. Actualmente, el combo se sostiene tras Dave Meniketti, auténtico líder de
Y&T. Aún así, los actuales miembros de la banda sostienen una propuesta histórica sin
fecha de caducidad.
¡Nos vemos en 2015!
Calella Rockfest 2013
Un festival para la historia del rock
11 y 12 de octubre de 2013 Fàbrica Llobet (Calella de Mar, Barcelona)
Por Johnny Gil / IndyRock Fotos: Quim Cabeza / IndyRock
Nos encontramos en un momento de producción musical desbordante, con una agenda de
conciertos amplia y variada, y donde cada municipio de este país goza de festival
propio. Sea como fuere, con el Calella Rockfest nace una nueva propuesta para todos los
amantes del rock clásico. Es una evidencia afirmar la pasión que el equipo responsable de
esta primera edición del Calella Rockfest siente por el rock’n’roll, por el blues…, capaz
de programar un fin de semana con nombres históricos del rock como Mick Ralphs (Bad
Company y Mott The Hopple), Gerry Mc Avoy (Rory Gallagher) y Bernie Tormé (Ozzy Osbourne,
Atomic Rooster).
Gerry McAvoy / White Cowbell Oklahoma
Viernes, 11 de octubre de 2013
El pistoletazo de salida del festival estuvo a cargo de una banda local compuesta por cuatro
jóvenes músicos de Calella, Blackway. El cuarteto abrió esgrimiendo un clásico guión
de rock sobre relicario propio. Por el camino, alguna versión bien resuelta (recuerdos para
Mr.Big) y la sensación de que el combo catalán puede hacer grandes cosas en un futuro no muy
lejano.
Por su parte, Bernie Tormé representó el primer pulso internacional del festival.
El guitarrista irlandés –Ozzy Osbourne, Atomic Rooster…-, llegó mermado físicamente a causa
de un fuerte constipado. Este hecho influyó negativamente su faceta vocal aunque no la
instrumental. Su maestría en las seis cuerdas fue patente y demostró su cátedra repasando
parte de su producción musical como el clásico “Bony Maronie”.
Tras él, el potentísimo proyecto de Warrior Soul. El combo de Nueva York salió sin
especular y demostrando que continúa siendo una auténtica apisonadora encima del escenario.
Por delante, la visceralidad de su “frontman” –Kory Clark – como principal valuarte. Lo
cierto es que el grupo norteamericano mantiene intactas las coordenadas que les llevaron al
éxito en los noventa, con una personal propuesta dentro del rock duro y un poderosísimo
directo.
Como cierre de jornada, la presencia de otro grupo nacional, Seventy Seven (77).
Tan auténticos como la primera época de aquellos AC/DC de 1977, el cuarteto de Barcelona
presentó el que hasta la fecha es su tercer álbum, “Maximun Rock’n’roll (se puede decir con
más volumen pero no más claro). Energía a raudales, buena ejecución y un guión clásico para
dejar al “respetable” con buen sabor de boca.
Sábado, 12 de octubre de 2013
Con una mejor entrada que el primer día y todas las expectativas puestas en dos nombres
importantes de la escena británica de los setenta: Mick Ralphs y su Blues Band, y
Gerry McAvoy y amigos, la noche del sábado se auguraba muy apetecible.
La tarde –Blind Cream salió a la palestra sobre las 8 de la tarde- la abrió un trío
jovencísimo de Mataró (Barcelona) liderado por un guitarrista (George AgustÍ) de
diecisiete años. Sea como fuere e independientemente de la edad, la triada resolvió con
nota el envite, basculando su repertorio entre clásicos del rock de los setenta –mención
aparte su pasión por Blind Faith y Cream- y algunos temas de cosecha propia. Tras
ellos, la presencia de Danny Bryant, un bluesman inglés de 30 años que visitaba
por primera vez nuestro país con su séptimo trabajo bajo el brazo. En su tarjeta de visita
conmueve leer en boca del propio Joe Bonamassa: “…un fantástico guitarrista, capaz de
hacer cantar una Stratocaster”; si lo ha dicho Bonamassa, no diremos lo contrario. Sea
como fuere, sus influencias se evidenciaron sobre gente de la talla de Jimi Hendrix o
Walter Trout. Buen baladista, excelente guitarrista y poseedor de una voz que en algún
momento recordaba a la de Axl Rose de Guns n’ Roses, Bryant repasó parte de esos siete
álbumes y demostró su buen gusto musical con la incorporación de algún clásico del blues
como aquel “You don’t have to go” de Jimmy Reed.
Uno de los platos fuertes del festival vino con la intervención de Mick Ralphs,
autor de clásicos memorables de la historia del rock como “Can’t Get Enough”, Ready For
Love” o “Feel Like Makin’ Love”. Aunque poco expresivo e interpretativamente escueto,
Ralphs demostró ser un músico excepcional, conciso y con un tempo interpretativo íntegro
–“Born Under a Bad Sign” de Albert King y el legendario “Hideaway” de Freddie King fueron
ejemplo de ello-. El guitarrista inglés reprodujo en poco más de una hora su enorme
talento, sin aspavientos y sobre un combo oficioso que decidió cerrar con ese
memorable himno que es “Can’t Get Enough”.
Camisetas en su recuerdo no hicieron más que certificar lo mucho que el público esperaba a
Gerry McAvoy; y es que la pasión que aún suscita Rory Gallagher confirma su relevo
generacional. Precisos y bien engrasados, el trío que actualmente lidera McAvoy –Marcel
Scherpenzeel a la guitarrra y Ted McKenna en los cueros- disfruta repasando los temas del
legendario guitarrista irlandés. Con una ejecución modélica y potente, la formula de
“power-trio” sigue vigente en las manos de este grupo de amigos que lo pasaron realmente
bien en su visita a Calella. Actualmente es imposible ver en directo un homenaje a
“Rory” más digno que el que plantea Gerry McAvoy y compañía.
Como colofón, la divertidísima propuesta de White Cowbell Oklahoma. Un septeto de
Toronto de corte “southern” que desplegó un fantástico espectáculo audiovisual y que
evidenció ser perfecto como cierre a esta I Edición de este Calella Rockfest 2013.
¡Hasta la próxima!