Paradise Lost es uno de los grupos británicos más
importantes de las dos últimas décadas. Un descomunal y
constante derroche de talento a lo largo de su extensa
discografía y una insólita capacidad para renovarse a sí mismos
los ha colocado en lo más alto, secundados por una inmensa
legión de seguidores distribuidos por todo el planeta. Su nueva
razón: Symbol of Life, noveno álbum de la banda y extraordinaria
señal de buena forma en que Paradise Lost nos trae lo mejor del
metal, con un sonido tan oscuro y potente como melódico y
atmosférico.
Paradise Lost nació en 1988 en Halifax, Inglaterra.
Paradise Lost cuentan con la calidad y la experiencia necesarias
para componer esas enormes canciones que superan el paso del
tiempo y que cobran un nuevo sentido en directo, donde los
nuevos temas y los viejos se combinan con la coherencia y la
seguridad propia de los más grandes.
Godhead, populares por haber sido la primera banda que apadrinó
Marilyn Manson en su propio sello discográfico, Posthuman
Records, regresan a nuestro país para presentar los temas de su
quinto trabajo, Evolver, apoyados por un show del todo
espectacular, donde no faltan la crítica social y religiosa en
una puesta en escena turbadora, impactante y teatral donde las
haya. Con una extraordinaria mezcla de metal industrial, rock
gótico y glam, Godhead alimentan un sólido y moderno repertorio
que incluye su personal adaptación de "Eleanor Rigby", de The
Beatles, que ya ha recorrido las emisoras de medio mundo. Desde
Washington D.C., su imponente presencia en el escenario los ha
llevado de gira al lado del mismísimo Marilyn Manson y de otras
bandas controvertidas como GWAR, Christian Death y Genitorturers
Acompañando a estos dos colosos en Barcelona y Madrid, Onírea
ofrecerán una elegante y oscurantista muestra de rock épico en
español. Se trata de los máximos representantes de la dark wave
en nuestro país, cuyo trabajo ha obtenido una gran aceptación
por parte de la crítica especializada y diversos tipos de
audiencia. Enérgicos y emocionales, Onírea nos
sorprenderán con un intenso directo repleto de excelentes
melodías.
Paradise Lost vuelve ahora a presentarnos su último trabajo
"Symbol of Life" (Bmg). En cierto modo, éste representa un nuevo
comienzo para la banda. Sin olvidar las bases de su guitarra
heavy Nick Holmes, Greg Mackintosh, Aarón Aedy, Steve
Edmondson y Lee Morris ofrecen a su audiencia un nuevo
desafío dando rienda suelta a las influencias que han
asomado siempre en su pasado.
Formados en Halifax, Inglaterra, en 1990. Su primer álbum, "Lost
Paradise" sorprendió a todos con un sonido fuerte y
contundente y con la espectacular voz de Nick Holmes. Con
"Gothic" (1991) crearon el género de Gothic Metal
combinando la cruda energía de las guitarras del metal más
pesado con la frágil estética de la onda más oscura.
Aunque su tercer trabajo, "Shades Of God" (1992), contiene el
tema, "As I Die"; hymno de Paradise Lost para sus fans, es
con "Icon" (1993) con el que consiguen el éxito de público más
contundente que les sitúa al lado de las bandas de rock
más importantes del momento. "Icon" se considera todavía hoy una
de las piezas fundamentales del Heavy Metal actual.
Su carrera empezó en
1988, y su debut oficial en 1990 (Lost Paradise), la banda a
tenido altibajos y empezó a destacar notablemente con su cuarto
álbum, “Icon”, en 1993. Presentó a Paradise Lost como una banda
que tenia mucho más que ofrecer que un sonido doom-death metal,
y se consagraron en 1995 con “Draconian Times”, un álbum que es
considerado un punto de referencia en la escena goth metal. Que
continuaran su trayectoria internacional con un acercamiento a
la electrónica solo dos años después (“One Second”) dejó
atónitos a los fans de Paradise Lost, aunque esa nueva dirección
les atrajo nuevos seguidores. La banda volvió progresivamente al
pantano que les engendró, a principios del 2002, con “Symbol Of
Life ”. Elementos de su privilegiado sonido doom-goth crecieron
mas oscuros y fuertes con cada álbum que siguió, y cada vez
creció más la curiosidad de saber hasta donde llegaría Paradise
Lost con cada uno.
Es justo decir que el nuevo trabajo de la banda, “Tragic Idol”,
es el álbum que todos los fans de “Icon” y “Draconian Times” han
estado esperando.
“Tragic Idol” es un álbum que, según el guitarrista Greg
Mackintosh, tiene “más influencias de metal clásico y doom metal
clásico que ninguna otra cosa.” El primer tema ‘Solitary One’ y
el ultimo canto fúnebre ‘The Glorious End’ refuerzan esta
afirmación con su contundente enfoque doom, mientras que los
riffs de ‘Crucify’, ‘To The Darkness’ y ‘In This We Dwell’
prolonga el dominio goth de Paradise Lost, mientras impulsa el
genero hacia la oscuridad. Esto mantiene durante todo el disco
“Tragic Idol”; por cada tema más orientado al doom, hay una
canción cargada de tradicionales riffs metal y solos de
guitarra, haciendo las delicias de todos aquellos que disfrutan
de guitarras contundent es.
Las letras de Holmes siempre han sido oscuras e introspectivas,
y “Tragic Idol” no es una excepción. No hay versos de fantasía
ni de folk metal, ni historias de chico-conoce-chica; en lugar
de eso prefiere profundizar en la cruda realidad.
“Tragic Idol”, es el titulo apropiado para un álbum que da
rienda suelta a una sociedad que, en general, cree que es oro
todo lo que reluce. El tema que da titulo al álbum es un caso
clásico en Paradise Lost, donde ponen la vida en perspectiva y
lanzan un mensaje: “Se trata de la belleza y la inocencia de la
juventud,” dice Holmes sobre ‘Tragic Idol’. “Adorando a otro
humano que tienen la misma vulnerabilidad al dolor, al
sufrimiento y a la depresión que cualquier otra persona, pero
que por alguna casualidad se le ha otorgado el papel de dios. La
adulación corroe y hace fea por dentro a la persona, haciéndole
creer que es mas importante que los demás, sin darse cuenta de
su insignificancia e irrelevancia en el orden del universo.”
< /p>
“Tragic Idol” no se puede considerar solo como el esperado
regreso de Paradise Lost; es una banda sonora inspirada en la
vida, presentada como una intencionada patada en los dientes!
PARADISE LOST “DRACONIAN TIMES” EDICIÓN 25 ANIVERSARIO 2020
(MUSIC FOR NATIONS)
En 1995 Paradise Lost lanzó su obra maestra Draconian Times, un
álbum que los definió a nivel creativo y los convirtió en una de
las mejores bandas de metal que hayan salido del Reino
Unido.Coincidiendo con el lanzamiento 25 aniversario del
lanzamiento del álbum, Music For Nations reeditaráDraconian
Times el 4 de diciembre.
Paradise Lost, con Simon Efemy (Napalm Death The Wildhearts,
Obituary), grabó este álbum seminal en el estudio Ridge Farm de
Surrey, y también en la mansión gótica de Bedfordshire, Great
Linfield Manor. Draconian Times se convirtió en el álbum de más
éxito de Paradise Lost hasta la fecha y a menudo se considera el
disco definitorio de la banda.
El guitarrista Aaron Aedy comenta:
La época de Draconian Times abarcó dos años increíbles, 1995 y
1996, cuando fuimos de gira por Sudamérica y Japón por primera
vez y llegamos a tocar con Ozzy, The Sex Pistols y otros
grandes. Culminó en un concierto de final de gira al que todos
los fans del metal de los años 80' 90 hubiesen deseado ir
y, desde luego, en el que tocar: el último y legendario
Donington Monsters of Rock. Nuestros sueños se hicieron realidad
durante todo el período draconiano.
25 años más tarde, seguimos sintiéndonos orgullosos de toda
aquella experiencia, así que estamos encantados de ver esta
reedición en vinilos, un formato en el que no se conseguía desde
hace mucho tiempo. ¡Yo también quiero uno!
Nick Ruskell de Kerrang, que también se ha encargado de escribir
el texto que acompaña a esta reedición, describe Draconian Times
como una “colección magnífica de canciones heavy, pero con un
brillo gótico genial, que fueron elaboradas y creadas de forma
brillante para que tener el mismo sonido nítido y efectivo que
caracterizaba a lo mejor de la escena del metal de la que habían
venido, y de bandas tan importantes como U2. Impulsó a Paradise
Lost por encima del muro que separa a buenísimas bandas
underground de excelentes bandas de metal mainstream.”
El LP doble en vinilo de alto gramaje, con excelente
sonido y de color azul translúcido, viene en una funda
desplegable de primera calidad. El LP Deluxe viene con un diseño
de manchas de tres colores que complementa el arte de la
portada.
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