FOTO: QUIM CABEZA * FESTIVAL PORTA FERRADA 2022
IGGY POP
La incombustible Iguana agranda su mito en Sant Feliu de Guíxols
Festival de la Porta Ferrada, Sant Feliu de Guíxols (Girona)
29 de julio de 2022
M. BATLLE * CRÓNICA
QUIM CABEZA * FOTOS
75 años cumplidos y auténtico mito del rock, Iggy decidió desde el primer minuto reventar
enégicamente el recinto del Guíxols Arena con lo mejor de su relicario. Con una puesta en escena
vigorosa y potente, el de Michigan se presentó muy bien arropado por una potente banda de apoyo
donde destacar una sección de metales que reforzaron la endiablada propuesta de su
frontman con retazos jazzísticos y arreglos de diferente índole a algunos de sus clásicos. En su
único concierto en Cataluña -que lo ha llevado también a Madrid y San Sebastián-, la Iguana
demostró que iba sobrado de argumentos cuando incrustó su éxito más reconocido, “The
Passenger”, a mitad de concierto.
Por el camino, lo mejor de su último album, como aquel She wants to be... “James Bond” o un
homenaje obligado a su canción preferida de su antigua banda -The Stooges-, como es aquel
impresionante “I'm Sick of you”. Así y después de una hora y cuarenta minutos, Iggy Pop decidió
dar por terminada la contienda con unos cuantos pelotazos definitivos como son “Down the
street”, ”Fun house”, “I wanna be your dog” y “Search and destroy”. ¡Memorable!
Por su parte, el público, que entró al recinto perplejo al ver como se les ordenaba en platea
con unas inexplicables sillas de plástico, decidió después de los primeros compases arrinconar
tal despropósito para arropar a la leyenda como es debido, empujando al rèptil en cada nota. Al
final y entre lágrimas, los allí presentes despidieron entregados al incombustible Iggy Pop en
la que, quizá, sea su última visita.
IGGY
POP * HISTÓRICO
FOTO: Azkena Rock
Fotos:: © IndyRock Juan E. Gómez
Espárrago Rock 98 April
Azkena Rock 03
Isladencanta
03 Fotos directo
BIOGRAFÍA
James Newell Osterberg, Jr., más conocido por su nombre artístico, Iggy Pop, nació en
Muskegon, Michigan el 21 de abril de 1947.
Empezó en el mundo de la música como batería en varias bandas de instituto, entre ellas estaba
The Iguanas, donde recibió su nombre artístico Iggy. Gran fan del blues, de vez en cuando se
escapaba de la universidad y se iba a Chicago, Illinois para aprender más del blues. Inspirado
por ello, al igual que The Doors, formaron The Psychedelic Stooges y se apodó a él mismo Iggy
Stooge, y después Iggy Pop. Después de dos años de ensayos, la banda hizo su debut en Ann Arbor,
Michigan.
Su debut, considerado el primer disco de The Stooges, en 1968. Los dos primeros álbumes The
Stooges y Fun House, no tuvieron repercusión en las listas de ventas, aunque estos discos fueron
una gran influencia en el naciente movimiento punk. Después de que los nuevos miembros se
unieran a la banda, se separaron por la adicción de Iggy a la heroína.
Un álbum con él en Inglaterra, el famoso "Raw Power" (Poder crudo, literalmente), considerado el
primer disco punk rock de la historia, y posiblemente con mayor contenido sexual hasta la
fecha.
En él se encuentra la magnífica "Search and Destroy", posiblemente una de sus canciones más
famosas. El disco no estuvo exento de problemas y polémica desde su gestación: la portada fue
decidida por Tony DeFries (manager de Bowie), la mezcla se hizo en Los Angeles, lejos del
alcance de Iggy, quien tenía la idea de hacer el primer album hardcore.
Existen al menos 3 versiones de "Raw Power": la original, mezclada por Bowie en Los Angeles, el
desconocido "Rough Power", mezclado pro Iggy, y la actual versión en Cd, mezclada por la Sony en
1997, sobre la que existe desagrado en algunos fans.
Con James Williamson como guitarrista, tuvieron problemas para buscar sección rítmica. Y
tuvieron grandes problemas para encontrar los miembros, así que decidieron reunir a los Stooges.
No era técnicamente una auténtica reunión, pues Dave Alexander no iba a tocar en el álbum, pues
se hizo alcohólico y no era capaz de tocar en el disco. Debido a ello murió en 1975. También,
Ron Asheton cambió la guitarra por el bajo para dejar a Williamson su lugar. Después de la
salida del álbum se añadió un miembro a la banda y Bowie siguió con su apoyo, pero los problemas
tóxicos de Iggy persistieron. El último concierto de los The Stooges acabó en una pelea entre la
banda y un grupo de moteros documentado en el álbum Metallic KO. La drogadicción de Iggy puso un
paréntesis en su carrera por varios años.
Bowie e Iggy se instalaron en Berlín para desengancharse de la gran cantidad de cocaína que
tomaban al día, en esos tiempos, Bowie solo se mantenía de leche y cocaína. Pop firmó con RCA y
Bowie ayudó a componer y producir los álbumes The Idiot y Lust for Life, sus dos mejores álbumes
según sus fans.
Volvió en 1983 después de tres años de pausa, en las que se quitó de la heroína y se casó, con
un nuevo disco en el mercado influenciado por el New Wave Blah Blah Blah.
En 1997 remezcló Raw Power para darle un sonido más duro; los fans se quejaban de que su época
con Bowie fue muy floja. Coprodujó en 1999 Avenue B con Don Was, y Beat 'Em Up en 2001, con los
miembros de Guns & Roses y The B-52's. En su último CD, Skull Ring 2003, colabora con Sum 41
y Green Day, y con los hermanos Saetón.
THE STOOGES
Es una banda de rock surgida en 1967 en Detroit(Estados Unidos) considerada pionera del rock
garage y precursora tanto de la música como de la subcultura punk.
Su primer disco, The Stooges (1969) fue producido por John Cale y a pesar de ser un fracaso
comercial, fue un disco pionero, siguiendo el modelo musical de The Velvet Underground,
especialmente influenciados por el sonido de discos como White Light/White Heat.
Fun house (1970) pese a volver a ser otro disco olvidado por las masas en su publicación,
despertó en David Bowie un interés especial por este grupo, y en especial por Iggy Pop. Tal fue
el entusiasmo de Bowie que consiguió que su discográfica los contratara.
Bowie también junto a Pop el tercer disco de los Stooges, Raw Power(1973). Tras esta grabación
Iggy inicia un proceso de evolución interior y exterior, en lo musical y lo personal, dejando
así de lado a la formación inicial de the Stooges en 1974 y emprendiendo una carrera en
solitario. Por sorpresa, casi treinta años después de su separación, los Stooges se
reunieron en 2003 y comenzaron una gira mundial, sin publicar disco y con un gran suplente al
bajo.
En más de 40 años el rock ´n´roll ha jugado un rol importante en el desarrollo cultural del
mundo moderno. En los últimos 30 años, solo un chico ha sido capaz de asumir este rol como un
icono innovador como mínimo durante dos generaciones para entusiastas fans. Ningún otro artista
ha viajado a través de la caótica carretera del éxito como este individuo. De hecho, hay un
selecto número de supervivientes. pero solo uno con las cicatrices para enseñar, y uno con la
determinación de seguir moviéndose como un auténtico artista: Iggy Pop. Nacido en Muskegon,
Michigan el 21 de abril de 1947 como James Newell Osterberg, Iggy Pop creció como un chico
tímido e introvertido. A mediados de los 60´, tocó como bateria del grupo de su escuela, The
Iguanas -para luego liderar la banda de adolescentes a finales de los 60´, The Stooges- hasta el
impredicible artista que ha estado abarcando los últimos 20 años de música. The Stooges, con su
mezcla anarquista de Blues e incontrolable energia, fueron considerados banales, demasiado ruido
para la mayoría de críticos, pero adelantados a su tiempo para sus fans. De hecho, "Raw Power"
(1973) fue directamente a la basura de la mayoría de tiendas de música a menos de un año de su
lanzamiento. Irónicamente, en 1987, el sin fama álbum fue escogido como uno de los Top 100
álbumes de la revista Rolling Stone señalándolo como ".un clásico fuera de control". Cuando en
su carrera en solitario debutó en 1977 con "The Idiot" y "Lust For Life" (los álbumes en los que
David Bowie colaboró), críticos y fans se sorprendieron por su brusco cambio de estilo musical.
Iggy dijo que "The Idiot" fue más una mezcla entre James Brown y Kraftwerk. Durante finales de
los 70´ y ya en los 80´, sus álbumes en solitario continuaron desafiando cualquier expectación o
estereotipo. Experimentando con nuevos estilos y sonidos, a través de un sinfín de cambios en
sus musicos, la imagen de Iggy también sufrió una constante transformación. La carrera de Iggy
cambió en 1990 cuando firmó con Virgin Records y editó "Brick By Brick" (1990), un álbum que
encontró un éxito general de su primer Top 40 hit "Candy". Los dos álbumes que siguieron a
"Brick By Brick" fueron "American Caesar" (1993) y "Naughty Little Dogie" (1996). "Nude &
Nude - The Best Of Iggy Pop" (1997) fue una recopilación de material seleccionado fe las
diversas grabaciones de Iggy, reflejando la diferencia estilística de su carrera musical. La
música de Iggy ha sido reproducida por muchos artistas internacionales, tales como Sex Pistols
con "No Fun" (1977), David Bowie con "China Girl" (1981), Siouxsie & The Banshees con "The
Passenger" (1987), Guns ´N´Roses con "Raw Power" (1993). Más recientemente, sus canciones han
figurado como reclamo publicitario para una campaña global de la firma de deportes Nike con la
canción "Search & Destroy", y fue el hit principal de la banda sonora de la película
Trainspotting con "Lust For Life". Iggy Pop es ahora, genuinamente, descubierto por toda una
nueva generación. Ahora nos aporta un nuevo álbum. El más instrospectivo hasta la fecha,
titulado "Avenue B".
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